Scriitorul/regizorul Ti West a fost un nume cunoscut în genul horror de mult timp, regândind recent trilogia elegantă și impresionantă „X”, „Pearl” și „MaXXXine”. Dar în urmă cu 15 ani în această lună, West a intrat în scenă cu „The House of the Devil”, care din punct de vedere tehnic a fost al treilea său lungmetraj, dar a devenit fără îndoială cartea sa de vizită. Îmi amintesc că în blogosferă a existat o emoție extraordinară în legătură cu filmul la acea vreme – asta a fost cu mult înainte să lucrez pentru /Film, dar, în calitate de cititor pasionat al site-ului, îmi amintesc mai multe articole care îi laudeau, acesta fiind poate cel mai detaliat și efuziv. Nu m-am bătut prea mult în groază atunci, dar am observat entuziasmul din comunitate și l-am ascuns în mintea mea.
A durat 15 ani, dar în sfârșit am ajuns să văd filmul (acum sunt mult mai deschis la groază) și înțeleg de ce era un astfel de obiect de fascinație la acea vreme: „The House of the Devil” rămâne încă o poveste de groază excelentă, cu ardere lentă, cu o configurație grozavă și o execuție de top din partea tuturor celor implicați.. Dacă cauți ceva deranjant de urmărit în timp ce ne îndreptăm spre Halloween, acesta s-ar putea să fie pe strada ta.
Casa Diavolului oferă o vizionare excelentă a sezonului înfricoșător
Prezentarea: o studentă care nu are bani gheață acceptă un concert de babysitting bine plătit la un conac izolat în noaptea unei eclipse, dar când ajunge acolo, ea descoperă că slujba nu este chiar atât de simplă precum a făcut-o să pară angajatorul ei. la telefon. Cea mai mare parte a filmului constă în West care crește încet tensiunea în timp ce dădaca se plimbă prin această casă în mare parte goală. Știm că altcineva este prezent, dar ocupantul stă la pândă în afara ecranului atât de mult încât suspansul devine în cele din urmă aproape insuportabil; de fiecare dată când dădaca întoarce un colț, ai senzația că cineva (sau ceva) ar putea sări și să transforme acest concert neliniștit în cea mai proastă noapte din viața ei..
West a plasat filmul în anii 1980 și, spre deosebire de alte filme care aproximează în mod strident estetica cea mai dezastruoasă a acelui deceniu, acesta adoptă o abordare mai subtilă. Casting-ul pe atunci necunoscutului Jocelin Donahue (care are unele vibrații serioase pe Karen Allen, în rolul lui Marion-Ravenwood sau Margot Kidder în „Sisters”), ajută la cufundarea publicului în acest mediu, împreună cu granulația vizibilă a filmului (este a fost filmat pe un film de 16 mm), coafurile cu pene ale personajelor feminine și câțiva băngeri din anii ’80 pe coloana sonoră. Filmul este mai puțin interesat de gore și viscere – deși există unele – decât de a te pune pe cap în timp ce îl privești pe protagonist rătăcind prin spații întunecate și goale. Evident, ar fi trebuit să facă singurul lucru rezonabil posibil: a stat în tăcere, cu spatele la perete, cu privirea încontinuu între ușa din față încuiată și ferestrele încuiate până când timpul a trecut. (Bine, bine, acea tactică în cele din urmă nu ar fi funcționat în acest caz specific, dar înțelegi ce vreau să spun!)
Eu și colegul meu am vorbit puțin despre acest film (și despre câteva altele) în episodul de astăzi al podcastului /Film Daily, pe care îl puteți asculta mai jos:
