Cel mai înfricoșător lucru despre noul film de groază este cât de mult veți râde

Acest articol conține Spoilere ușoare pentru „Borderline”.

În urma premierei din Los Angeles a „Borderline”, debutul regizoral al „Cocaine Bear”, scriitorul Jimmy Warden, regizorul a recunoscut că atunci când un cântăreț de sex masculin scoate versurile la „Borderline” a lui Madonna,, dintr -o dată, versurile devin profund neliniștitoare. Există o recunoaștere că un contract social a fost distrus. Este drăguț și jucăuș să urmărești o tânără care își chicotește prin declarații hiperbolice precum „Tu doar păstrezi împingeți dragostea mea peste linia de frontieră”, dar când bărbații fac la fel, începe să sune ca o amenințare. Aceste așteptări de gen, contracte sociale și presupuneri implicite sunt linii de frontieră din efortul regizoral al lui Warden, în care o vedetă pop -ului din anii 90, pe nume Sofia (Samara Weaving) este terorizată în propria casă de un fan delirant pe nume Paul (Ray Nicholson), care este convins că nu numai că cei doi sunt destinați să se căsătorească, ci că au fost într -o relație de ani de zile.

Este ușor să râzi de un tip ca Paul, pentru că, în ciuda aspectului său indiscutabil bun și a zâmbetului lui Megawatt (că poate mulțumi geneticii tatălui său pentru furnizare), el este doar aşa patetic. Când ne întâlnim pentru prima dată pe Paul, suntem primiți în fantezia lui răsucită de a se căsători cu Sofia, una pe care o povestește spectatorilor voinţă Fii ceea ce vedem la sfârșitul poveștii. Deschiderea rece a filmului îl vede cu succes, făcându -și drum în conacul luxos al Sofiei, în timp ce ea nu este din fericire acasă; Scoțându -și pantofii la ușă, făcându -și rufele în mașinile ei, încercând echipamentul de înregistrare în studioul ei privat și chiar luând o baie cu bule în cada ei jacuzzi. El se aruncă în jurul casei ei ca un copil rămas peste noapte într -un magazin de jucării, iar performanța lui Nicholson este atât de al naibii de electrizantă, nu poți să nu dai afară o chicotire, în ciuda faptului că a obținut acces la conac prin înjunghierea gardianului ei de securitate, Bells (Eric Dane), care în prezent sângerează pe alee.

„Borderline” are o mulțime de momente intenționate de hilaritate, deoarece Warden este un scriitor profund amuzant, dar cel mai înfricoșător lucru al comediei sale de groază este doar cât de des vei râde. Pentru că este o poveste care forțează publicul în atât de mult disconfort, dacă nu râzi, ești obligat să -ți pierzi mintea.

Ar fi ușor să greșești „Borderline” ca nimic altceva decât o comedie ciudată, uneori cu șuruburi, cu bucăți de violență grafică aruncată pentru distracție bună, dar scenariul lui Warden este de fapt corect fascinant În felul în care se joacă cu conjecturi de spectatori despre personaje și ce lasă afară pentru a ne forța să proiectăm aceste presupuneri asupra lor. Aflăm că Paul a experimentat un eveniment traumatic în timpul unuia dintre concertele Sofiei și nu a fost implicat, dar nu a confirmat niciodată că acest lucru l -a determinat să aibă un detașament de realitate. Dar nu știm mult mai mult decât atât. Nu are cum să știm dacă acest eveniment a fost ceea ce l -a rupt cu adevărat sau dacă a fost rupt cu mult înainte. Știm că atunci când apare pe ușa Sofiei pentru prima dată în film, este nu Prima dată când este afișat acolo, deoarece el și gardianul ei de securitate nu sunt doar pe prenume, dar Bell pare să știe deja că cel mai bun curs de acțiune este să valideze sistemele de credințe greșite ale lui Paul. El ne arată din nou și din nou că este o amenințare formidabilă, dar nimeni nu pare să -și ia în serios prezența până nu este prea târziu. Este acest comentariu despre cât de puțin investim în sănătatea mentală a bărbaților sau cât de neserioasă a fost în anii 90 ca un deceniu cu privire la siguranța femeilor celebre? „Borderline” nu ne oferă răspunsuri ușoare, ceea ce poate frustra, dar oferă mult spațiu pentru discurs.

De asemenea, este ușor să se înrădăcineze imediat pentru Sofia, nu numai pentru că țesutul Samara (și toată lumea iubește țesutul Samara!), Ci și pentru că existența ei ca o femeie frumoasă, blondă, albă tinde să obțină simpatie implicită (Aflați despre Sindromul femeii albe lipsădacă nu ești deja familiar) Chiar și după ce aflăm că noua relație a Sofiei cu un jucător NBA pe nume Rhodes (întotdeauna fantasticul Jimmie Fails) a fost inițial organizată ca o cascadă de publicitate și că este atât de bogată încât nu a simțit niciodată nevoia să învețe unde se află întreruptorul în propria casă, încă ne înrădăcinăm pentru ea. În orice alt film, un personaj precum Sofia ar fi „improbabil”, dar ceea ce face „linia de frontieră” o poveste atât de inteligentă este că servește ca un memento că nu există o victimă perfectă și chiar „oameni” improbabili ”merită să fie scutiti de terorismul emoțional (și fizic) care vine de la un fan ca Paul.

„Borderline” permite lui Nicholson și țesut să facă o sărbătoare din personajele lor (în special Nicholson), dar scenariul este o comedie de erori care face ravagii asupra tuturor celor implicați. Când ești prea ocupat să râzi pentru a fi atenți la pericolul pe care îl prezintă Paul, nu este de mirare de ce este capabil să se îndepărteze atât cât a avut -o.

Filmul este stabilit în „1990-ceva” și, deși nu există multe aspecte necesare scenariului filmului în sine care să vă amintească că este un film din anii 1990 în afara esteticii sau lipsa de telefoane de celule și Wi-Fi, care ar fi zădărnicit planurile lui Paul înainte de a începe chiar, nucleul tematic și subversiunea referințelor culturii pop sunt ferm în deceniu. Sofia și Rhodes sunt, în esență, avatari pentru jucătorul Madonna și Chicago Bulls, Dennis Rodman, un bărbat care a închis celebrul Fifth Avenue din New York City pentru că a purtat o rochie de mireasă la semnarea cărții sale.

„Borderline” nu uită acel moment iconic, dar îl răsucește complet pe cap în ceva de fapt oribil, de parcă să te uiți înapoi la toți oamenii care au decretat sfârșitul civilizației, deoarece unul dintre cei mai buni reboteri din istoria NBA a purtat o rochie în public pentru a spune: „Nu, te -ai făcut, proști, ACEST este ceea ce ar trebui să te îngrozească. ”Și totuși, pentru că prea mulți oameni sunt încă prea incomode pentru a prelucra o persoană masculină în ținute feminine, ei vor râde. În același mod în care publicul larg nu -și amintește de statisticile de baschet ale lui Rodman sau de acuzațiile oribile au fost lobbite do Amintiți -vă penibilul său de a purta „moda femeilor”, Borderline ”știe exact cum va reacționa publicul și îl folosește în avantajul filmului. Sincer, o mare parte din film funcționează ca un test Rorschach – reacția la groaza de la îndemână spune mult mai multe despre reactor decât despre filmul pentru a -l include.

Și asta este puterea filmului. Desigur, ritmul poate fi un pic supărător uneori (în special începutul), iar logica este mai puțin etanșă și mai „fereastră de mijloc de vest în mijlocul iernii”, dar nimic din asta nu contează atunci când te dai peste lume pe care Warden a creat -o, pentru că nu este tot ceea ce este diferit de cel pe care îl trăim în prezent. Cu cât se schimbă mai multe lucruri, cu atât rămân exact la fel. Reacția publicului apoi este reacția publicului acum. Și Dumnezeul meu este că se răcește coloana vertebrală să fie nevoită să accepte.

„Borderline” este o perioadă distractivă la filme și se mândrește cu câteva spectacole destul de fantastice, care, da, includ multe râsete. Starul „Războinic Nun”, Alba Baptista este un total de scenă ca Penny, o fată franceză la fel de tulburată, care în esență servește ca Harley Quinn Jokerului lui Paul. Dar între fiecare punchline (m -am năpustit în mod audibil când o fată tânără îl acuză pe Paul că a pus un preot într -o cutie și el se replică: „Am pus un pastor într -o cutie. Suntem protestanți.”) Există amintirea înfricoșătoare, înfricoșătoare, că „Borderline” nu este în afara tărâmului posibilității și este mult mai frecventă decât publicul general.

Sigur, majoritatea oamenilor sunt conștienți de tragediile oribile dezlănțuite pe figuri precum Selena Quintanilla-Pérez, John Lennon și actrița Rebecca Schaeffer, dar câți oameni știu despre fosta superstar WWE Sonya Deville (nume real Daria Berenato), care a fost urmărit de un fan online, care a intrat în cele din urmă în casa ei cu un cuțit, plasticul zip de zi, cu un truc online, și mace? Câți oameni știu că stalkerul „Icarly” al vedetei Miranda Cosgrove s -a aprins pe foc și s -a împușcat în curtea din față după ce a împușcat o femeie în cartierul ei care arăta ca ea? Publicul larg știe că Miley Cyrus a avut mai mulți stalkers, inclusiv unul care a fost arestat înainte de a pretinde „Este misiunea vieții mele de a -l impregna (ea)?” Sau oamenii acordă atenție numai acestor povești atunci când celebritățile au murit?

Am fost instruiți să râdem de acești mizerabili „băieți de răspuns” când aruncă o pagină de Instagram a unei celebrități, cu comentarii disperate de sete și învățați femeile să „ignore doar trolii”. Totul este de spus, filmul lui Jimmy Warden este absolut îngrozitor nu doar pentru că „bărbatul diabolic rău, o urmărește pe femeie și o ostatică (și pe alții) pentru a pune o nuntă” este un concept înspăimântător, ci pentru că există băieți ca acesta și nu sunt luați niciodată în serios.

„Borderline” știe acest lucru și îl folosește împotriva publicului său. Atâta timp cât râdem de polițistul care face o piață de jazz, gardianul de securitate încearcă să mănânce mâncare prea fierbinte doar din cuptorul cu microunde, sau omul crescut care crede că a fost într -o relație cu o vedetă pop pe care nu a întâlnit -o niciodată, nu vom ști ce ne -a lovit până nu este prea târziu.

„Borderline” joacă în prezent în teatre limitate și este disponibil pe VOD.