Și de ce a setat o bară prea sus pentru ca majoritatea PC -urilor să se descurce
În context: Crytek a împlinit recent 25 de ani, iar noul său documentar revizuiește originile legendarului „dar poate rula Crysis?” meme. Studioul dezvăluie că puterea de ședere a jocului nu a fost doar o tehnologie brută – a venit dintr -o schimbare îndrăzneață de a imita natura reală, stabilind un nou bar pentru realism.
Crytek își marchează 25 de ani de la aniversare cu o nouă serie de documentare care își reexaminează moștenirea – începând cu saltul creativ dintre Far Cry și Crysis. Ani de zile, jucătorii au presupus că Crysis a fost pur și simplu produsul mușchiului tehnic brut, punctul de referință care a topit PC -urile. Cu toate acestea, artiștii studioului german spun că adevărata descoperire se află într -o schimbare fundamentală a filozofiei: jungla lui Far Cry a izbucnit de imaginație, în timp ce Crysis s -a străduit să reproducă natura cât mai fidel.
Episodul de debut al documentarului (mai jos) revizuiește istoria timpurie a lui Crytek, de la demo-ul X-Isle Tech, plin de dinozaur, până la succesul neașteptat al lui Far Cry în 2004. Acest prim joc a oferit un cadru de insulă luxuriantă, pe care directorul de artă Marcel Schaika explică echipa a construit aproape în întregime „în afara capului lor”, desenând imagini de referință, dar nu este vorba de realismul exact. Arăta bine pentru că era îndrăzneț, nu pentru că era adevărat pentru viață.
Până când studioul a trecut la Crysis, abordarea s -a schimbat. Potrivit PC Gamer, Crytek a expediat artiștii într -o pădure tropicală din Insula din Haiti pentru a studia și înregistra jungle reale, a strânge date despre densitatea frunzelor și a obseda pentru modul în care apa refractă lumina soarelui. Scopul a fost să construiască medii cu realism fără precedent.
„Cea mai mare diferență între Far Cry (și Crysis este că) în Far Cry, departamentul de artă a creat un mediu natural așa cum și -au imaginat -o”, spune Schaika în documentar. „În Crysis, am imitat natura cât mai aproape posibil. Cred că asta a făcut o diferență masivă.”
În loc să trateze mediile ca fundaluri statice, Crytek Artists i -au proiectat să funcționeze ca personaje vii în cadrul jocului, reacționând la acțiunile jucătorului. Dacă ai arunca o grenadă într -o clădire, s -ar prăbuși. Dacă ți -ai trage arma suficient în același loc pe un portbagaj, ar cădea peste cap. Acest pivot a avut consecințe de durată.
Lumea lui Far Cry a fost convingătoare într -un mod stilizat, dar dedicația pentru detaliile empirice din Crysis a făcut -o o piatră de atingere pentru fotorealism și a ajutat imaginile jocului. Chiar și optsprezece ani mai târziu, Crysis rămâne uimitor nu numai pentru că a împins hardware -ul, ci pentru că direcția sa de artă urmărea să oglindească lumea naturală, mai degrabă decât să inventeze una.
Documentarul vine într -un moment controversat. Crytek a întrerupt recent lucrările pe Crysis 4 după ce studioul a concediat 15 la sută din personalul său, lăsând viitorul continuării în limbo după trei ani de dezvoltare. Episoadele viitoare promit mai multe informații din spatele scenei, dar primul reframează deja o poveste faimoasă: Crysis nu a fost doar „jocul care ți-ar putea topi platforma”-a fost o încercare deliberată de a face natura digitală nedistinguibilă de la adevăratul lucru.
