Înainte de a scrie și de a regiza „S1M0NE”, Andrew Niccol a scris încântător existențial „The Truman Show” din 1998, o dramă care se clairvădătoare în mod clar în ceea ce privește modul în care tehnologia ar transforma oamenii obișnuiți în celebrități și rutinele noastre de zi cu zi într -un spectacol fascinant (mai întâi prin intermediul televiziunii realității și acum prin intermediul social media). În loc să se concentreze pe individul mediu, cu toate acestea, „S1M0NE” abordează teme similare, dar este centrat pe Hollywood. Acesta prezice că obsesia noastră de a folosi tehnologia pentru a ne prezenta umanitatea ne -ar transforma în inteligență artificială, luându -l.
Al Pacino joacă în „S1M0NE” în rolul lui Viktor Taransky, un regizor de ființă al cărui cel mai nou film este aruncat de curs atunci când vedeta lui Mercurial, Nicola Anders (Winona Ryder), renunță. Aruncarea unui nou avantaj ar fi nevoie de timp și bani, astfel încât Viktor folosește în secret un program de calculator care creează Simone (Rachel Roberts), o vedetă complet digitală al cărei nume este scurt pentru simularea unuia. Viktor permite algoritmilor de calculator să moduleze fiecare gest, fiecare inflexiune vocală și fiecare nuanță emoțională atât de impecabilă încât Simone se leagă cu ea însăși pentru cea mai bună actriță la premiile Oscar. În afara ecranului, Simone este, de asemenea, instruit în mass-media și docil. Nu va face niciodată să iasă pe un set. Nu face niciodată greșeli și, cel mai bine, nu va îmbătrâni niciodată. Ea este codificată pentru a fi perfectă în toate felurile.
Desigur, publicul vine să -l adore pe Simone în moduri din ce în ce mai absurde, forțându -l pe Viktor să inventeze din ce în ce mai multe povești de copertă din ce în ce mai scandalos pentru a explica de ce Simone își păstrează ea însăși. În mod ironic, acest lucru o face să se desprindă ca o diva mișto, misterioasă. În cele din urmă, când Simone devine și mai mare decât și-a imaginat el, Viktor încearcă să-și distrugă cariera, făcându-o să creeze zoofilul „I Am Pig”, dar filmul este salutat ca o piesă auteuristă a cinematografiei de avangardă.
„S1M0NE” poate fi din 2002, dar există multe părți care prezice cât de ar deveni AI omniprezent în viața noastră, chiar și la filme.
S1M0Ne a prevestit povestea de dragoste de la Hollywood cu AI
„S1M0NE” ne învață că AI este un instrument extrem de puternic. După ce ați deschis acea cutie Pandora, nu o închideți. Reacția ravenoasă a publicului la Simone, unde ei se închină la fiecare mișcare și cred că nu poate face rău, prevestește cât de normalizată și chiar iubită (dacă nu dependentă) ar deveni AI. Pentru mulți, a devenit dificil să vă amintiți un moment în care utilizarea AI nu a fost o opțiune. Studenții de la colegiu nu pot depune un eseu fără să -l fi chatgpt să -l scrie pentru ei, iar persoanele nedumerite sări terapia și să -și valifice în schimb să -și valifice sentimentele. Tehnologia din „S1M0NE” a fost atât de avansată încât nimeni nu a putut spune că Simone nu este reală. Odată cu lansarea recentă a Google Veo 3, care poate crea videoclipuri fotorealiste de înaltă calitate, din aer subțire, suntem mult mai aproape de a nu putea distinge ceea ce este real de ceea ce este fabricat pe computer.
Utilizarea lui Simone de către Viktor pentru a -i face lucrurile mai ușoare prevede cum Hollywood -ul ar cădea pradă și seducerilor AI. Hollywood -ul este o mașină capitalistă ca orice altă afacere, unde chiar și creativii caută să economisească bani sau să crească eficiența. Deși încă nu există actori AI cu drepturi depline, am văzut deja că AI este folosită pentru a-i readuce pe interpreți din morți, precum Peter Cushing în „Rogue One”, sau De-Age Pacino și Robert de Niro în „The Irishman”. Chiar și performanța câștigătoare a Oscarului lui Adrien Brody în „The Brutalist” a folosit AI pentru a-și regla limba și accentul maghiar. „Noaptea târzie cu Diavolul” s-a prăjit în mod similar pe Twitter/X pentru utilizarea unui intertitlu generat de AI.
S1M0NE a fost un avertisment potrivit căruia creativitatea nu trebuie automatizată
Nu sună ca un boomer, dar orice s -a întâmplat cu munca grea? Admirăm cinematografia nu numai ca formă de artă, ci și ca o meserie practică care necesită tenacitate și resurse. A face greșeli și a fi nevoie să -ți dai seama cum să creezi o fotografie este ceea ce permite creativității tale să înflorească, nefiind un computer să o facă pentru tine în milisecunde. „Jaws” lui Steven Spielberg ar fi pe jumătate la fel de îngrozitor dacă nu ar fi trebuit să construiască rechinul? Dacă tehnologia de degresare ar exista pentru „The Godfather Partea a II-a”, am fi supuși unei versiuni neobișnuite din Valea lui Marlon Brando, mai degrabă decât la performanța de calcul a lui Robert De Niro, ca tânăr Don Corleone (care, apropo, nu avea nevoie de îmbunătățiri în dialogul său în limba italiană).
„S1M0NE” ne -a avertizat că, dacă nu am fi atenți, toată lumea ar cădea sub vraja inteligenței artificiale – chiar și Hollywood. În cei 23 de ani de la lansarea filmului, AI s -a infiltrat în fiecare aspect al vieții noastre. Candidații de speranță de locuri de muncă sunt intervievați de AI Avatars, informații despre știri false inundați paginile de socializare, articolele generate în întregime AI înlocuiesc jurnalismul real și locurile de muncă din clasa mijlocie sunt automatizate.
Din anumite motive, tehnocrații doresc ca AI să înlocuiască cel mai mult artiștii. Trebuie să compuneți un jingle publicitar? Folosiți AI. Aveți nevoie de o copertă de carte proiectată? AI poate face asta în clipirea unui ochi. Este demoralizant faptul că societatea noastră este atât de intenționată să distrugă artistica și că profesioniștii și publicul creativă o aruncă doar, la fel cum „S1M0NE” ne -a avertizat în acei ani în urmă. Aș prefera să fac AI să facă lucrurile plictisitoare, cum ar fi rufele sau curățarea, așa că am timp să fac artă – nu invers. În schimb, mă tem că ne apropiem din ce în ce mai aproape de daunele nucleare ale unui alt coșmar AI: „Terminator 2: Ziua Judecății”.
