Această postare conține spoilere pentru „Rollerball” și remake -ul său din 2002.
Au trecut 50 de ani de când „Rollerball” a fost lansat în teatre în 1975, dar acest clasic de cult de sci-fi încă lovește greu. Dacă este ceva, se simte mai mult mai pretențios, cu setarea sa apropiată în care corporațiile stăpânesc lumea și unde fiecare cetățean este considerat un client. Acest lucru s-ar putea simți confuz la început, deoarece „Rollerball” este din punct de vedere tehnic un film sportiv, în care sportul său futurist titular oferă poveștii o anumită cantitate de cinetism de acțiune. Deși acest lucru este adevărat, clasicul lui Norman Jewison din 1975 montează un comentariu social defectuos, care se înnebunește în felul său, chiar dacă unele aspecte ale poveștii nu au îmbătrânit prea bine și pot fi considerate exploatatoare.
Sportul periculos, mandat de corporativ, al rollerball-ului este mai mult decât doar divertisment vapid. Este un instrument folosit pentru a controla clasele sociale extrem de împrăștiate, deghizate într -un spectacol necesar care poate pune capăt conflictului și eradicarea bigotismului la rădăcina sa. Dacă acest lucru sună ca o versiune de la mijlocul anilor 70 a „The Hunger Games”, asta pentru că este o versiune reînnoită a conceptului de luptă Royale, care vine de obicei cu o critică a hegemoniei corporative (sau a oricărui tip de autocrație). Dacă Jocurile foamei sunt o amintire a deținerii corozive a Capitolului asupra districtelor, Rollerball consolidează că fiecare efort individual este inutil, stârnind ideea de eroism în timp ce favorizează codependența toxică.
Așadar, atunci când jucătorul vedetei Rollerball, Jonathan E. (un genial James Caan), atinge un nivel de superstardom care se referă la stat, directorii corporativi elaborează o schemă pentru a -și păstra influența globală sub control. Cu toate acestea, Jonathan nu este genul de persoană care să facă licitația nimănui sau să -și abandoneze coechipierii într -un joc pe care l -a crescut pentru a iubi cu adevărat.
Acum imaginați-vă un remake modern al acestei premise, în care fiecare componentă satirică a fost eliminată complet în favoarea a trei turnee de rollerball, codificate de jocuri video, care sunt toate stilul și fără substanță. Așa este „Rollerball” din 2002 din 2002-filmul este un remake atât de gol al originalului, încât nici măcar nu merită o vizionare ironică unică. Este, de asemenea, printre filmele cu cea mai mică cotă a IMDB. Să vorbim despre asta!
Remake-ul Rollerball din 2002 este un cash-grab ghoulish lipsit de suflet
John McTiernan (care a regizat Bangers precum „Die Hard” și „Predator”) a înțeles greșit în mod greșit apelul unui remake „Rollerball”, în timp ce a făcut mai multe schimbări neplăcute în scenariu după ce a venit la bord. Scenariul inițial pentru film a fost mai mult decât decent: a recontextualizat comentariul social al originalului, asigurând în același timp că povestea de succes centrală a subliniat perseverența umană și impulsul colectiv de a contesta tirania. Cu toate acestea, McTiernan nu a dorit nimic din toate acestea, așa că a avut scenariul rescris de mai multe ori, cu accentul care se deplasează către un sistem de turneu în stil WWE, cu un stil vizual deasupra. Rezultatul a fost o poveste de subdog nesensibilă care nu s -a plâns deloc cu cea mai mare construcție mondială, înrăutățită de un stil de editare incoerent care poate induce cu adevărat greață.
Acum, s -ar putea să vă întrebați: nu poate fi că rău, nu? Adică, da, filmul are un scor înfricoșător de 3% Rotten Tomatoes, dar chiar și cel mai rău film făcut vreodată a avut unele calități de răscumpărare, nu? Ei bine, „Rollerball” nu s-ar fi simțit atât de insultător, dacă ar fi fost doar un film fabricat; Vina sa se află în centrul său gol, deoarece dorește să călărească pe coattailurile predecesorului său, fără să se angajeze la comentariile care face originalul atât de atemporal. De asemenea, este important de menționat că McTiernan și MGM au ignorat inițial cea mai mare parte a feedback-ului negativ oferit la proiecțiile de testare, dar au ales să re-traverseze o bucată din povestea aproape de data inițială a lansării din 2001 (care a fost în cele din urmă împinsă în februarie 2002). Drept urmare, narațiunea deja slabă a fost agitată pentru a forma ceva și mai încurcat, cu o mare parte din violența și nuditatea evaluată în R într-o mare măsură.
Nu am prea multe de spus despre povestea cu care se joacă „rollerball” din 2002, deoarece nu există prea multe substanțe care să justifice discuțiile. În această iterație, Jonathan (Chris Klein) skateboard-uri în mod imprudent pe dealuri și își petrece cea mai mare parte a timpului dând complimente în spate interesului său de dragoste, Aurora (Rebecca Romijn-Stamos). Când Jonathan face Implicați -vă cu Rollerball, ajungeți să doriți să nu fi făcut -o. Aceste secvențe sunt lucioase, frenetice și pline de apropiere dezorientante, dar abia puteți face ceea ce se întâmplă pe ecran, ceea ce nu este niciodată un semn bun. Nu aș recomanda acest remake celui mai rău nemesis al meu, dar în cazul în care te simți curios, ești mai bine să revizuiți „Rollerball” al lui Jewison și lumea sa intrigantă, problematică.
