Filmele „Bourne” ar fi putut să -l pună pe Tony Gilroy pe hartă, dar punctele sale forte de scenarist strălucesc cel mai strălucitor în „Rogue One: A Star Wars Story” (pe care el l -a salvat în esență de Ruin Creative). Totuși, strălucirea „Rogue One” a fost eclipsată atunci când Gilroy a renunțat la primul sezon al „Andor” în 2022. Seria Disney+ ne -a redactat așteptările pentru franciza „Star Wars”, ca nimic înainte de ea, în timp ce se extindem în funcție de canonul stabilit (precum și universul extins, pe care le cunoaștem, de asemenea, ne știm!) În cele din urmă, Gilroy a oferit două sezoane frumoase, care lovesc greu ale seriei, gravând o călătorie de neuitat pentru Cassian Andor (Diego Luna) și prietenii (și dușmanii) pe care i-a făcut pe parcurs.
Înainte de succesul meritat al „Andor”, cu toate acestea, Gilroy ne-a oferit și „Michael Clayton” câștigător la Oscar, vehiculul George Clooney din 2007, care adoptă o abordare de ardere lentă pentru a expune putregaiul corupției corporative. Chiar în afara liliacului, devine clar că Clooney este cheia filmului, întrucât prezența sa strălucitoare și plină de farmec în rolul pe care i -a cerut să -l joace. Actorul joacă rolul titularului Michael Clayton, un fixer necunoscut, fără sens, care nu pierde niciodată vederea faptelor și își ține picioarele plantate ferm pe tărâmul pragmatismului, chiar și atunci când adevărul devine un pic nesăbuit. Când dintr -o dată trebuie să se ocupe de un caz necinstit cu privire la un avocat care a avut o defecțiune în timpul depunerii, acesta stabilește un lanț mortal de evenimente în mișcare, împreună cu propria odiseea lui Clayton de a schimba etica și atelierul.
Da, „Michael Clayton” a fost întotdeauna un drag critic, iar thrillerul condus de personaj al lui Gilroy (pe care l-a scris și regizat) continuă să fie dus cu laudă pentru poveștile sale ascuțite și ingenioase. Acestea fiind spuse, nu este niciodată o idee proastă să cercetați un film iubit printr -un obiectiv proaspăt sau să examinați de ce încă reușește să ne impresioneze astăzi. Povestea depășește o critică standard a hegemoniei corporative sau există mai mult pentru realizarea filmului lui Gilroy decât pentru a întâlni ochiul?
Michael Clayton al lui Gilroy este o examinare fără compromisuri a conștiinței
După ce avocatul cu profil înalt, Arthur Edens (Tom Wilkinson), suferă o defalcare publică a mijloacelor unei depuneri, procesul de acțiune de clasă de 3 miliarde de dolari pe care îl gestionase brusc se află în pericol. Datorită naturii personale a crizei, Clayton trebuie să -și înmoaie în mod marginal caracterul caracteristic ca un fixer și să găsească o modalitate de a -l readuce pe Edens pe drumul cel bun.
Ceea ce începe ca doar o altă sarcină se transformă într -o examinare agonizantă a moralității/conștiinței personale. În timp ce Clayton este conștient de acut de civilitatea superficială care maschează urâțenia lumii corporative, nu este și el o parte a acestei fațade? La urma urmei, dacă mașina corporativă este o suprastructură uriașă, cog -urile precum Michael Clayton sunt modelate pentru a o servi, chiar și atunci când mașina respectivă îi face neputincioși și îi dezbrăcă de orice integritate care ar putea fi considerată răscumpărare.
Clayton este conștient de acest lucru, motiv pentru care înțelege că trebuie să se aplece la un anumit nivel pentru a cel mai bine jocul, împiedicând înșelăciunea cu înșelăciunea. Dar el nu controlează complet viața sa, în ciuda cât de bine ar putea apărea: un atenuator de risc precum Clayton trebuie să aibă un impuls încărcat de risc, iar în acest caz, este vorba de jocuri de noroc cu miză mare. Chiar și atunci când ne confruntăm cu acest aspect al personajului său, Gilroy nu persistă, deoarece acest obicei personal începe să aibă mai mult sens atunci când este contrastat cu tot ceea ce este obligat să facă pentru a supraviețui la firma sa de avocatură, Kenner, Bach și Ledeen. Acest contrast este, de asemenea, înfățișat la nivel vizual, deoarece cinematograful Robert Elswit („Magnolia”) folosește sterilitatea rece a birourilor corporative pentru a ridica căldura unei case, indiferent cât de imperfectă sau ruptă ar fi.
Gilroy tinde să se ocupe de personaje la nivel de rădăcină, ajungând în dorințele lor fundamentale (și modalitățile acestor aceste conflicte cu realitatea adesea brutală a vieții lor) pentru a scrie povești pline de nuanță. Cassian Andor este emblematic în acest sens, ca evoluția sa de la hoțul îndepărtat la rebeli impasionat (cel care crede cu ardoare că sacrificiul de sine merită cauza) este la fel de frumos și complex pe care l-ar putea spera. Arcul lui Cassian sângerează în orice alt aspect al „Andor”, care ajunge să îmbunătățească retroactiv „Rogue One” (în ciuda faptului că este un film minunat pentru a începe). În „Michael Clayton”, figura titulară i se acordă o complexitate similară, întrucât acțiunile sale din ce în ce mai frenetice vorbesc despre disperarea cu care vrea să facă ceea ce trebuie.
SCURTUL IT? Dacă doriți să completați golul după „Andor”, urmărind o caracteristică orientată pe Gilroy, mai înrădăcinată în socio-politică din lumea reală, atunci „Michael Clayton” ar trebui să ajute la satisfacerea mâncărimii.
