Acest film câștigător la Oscar Robert Redford a jucat aproape Jeremy Irons în schimb

Termenul „momeală Oscar” datează din anii 1940, inventat pentru prima dată pentru a descrie un anumit tip de imagine care pare a fi orientată în mod deliberat pentru a înfunda unul dintre acei mici tipuri de aur. Pentru mine, anii ’80 a fost cel mai mare deceniu al Oscar-Baity din istoria premiilor Oscar, rezumată de o serie de filme în siguranță, sigure și excesiv de serioase care pretind premiul pentru cea mai bună imagine: „Carote de foc”, „Gandhi”, „Termeni de Enaring” și, în special, controversata „Drivând Miss Daisy”. Deși aceste filme au fost produse frumos și acționate impecabil, ele au fost imagini de prestigiu în cel mai rău sens. Poate că filmul de momeală al Oscarului din anii ’80 a fost „Out of Africa”, drama romantică care induce în suspendare a lui Sydney Pollack, cu Meryl Streep și Robert Redford. Dar s -ar putea să fi fost un pic mai picant dacă Jeremy Irons ar fi fost distribuit în locul lui Redford?

„Out of Africa” este o adaptare ponderoasă a memoriilor lui Karen Blixen, autorul danez care a scris despre experiențele sale care trăiesc în Africa de Est Britanică (acum Kenya) în primele decenii ale secolului XX. Streep, într -o formă superbă, joacă rolul lui Karen, o tânără înstărită, care este respinsă de dragostea vieții sale și se stabilește pentru fratele său, baronul BROR BLIXEN (Klaus Maria Brandauer). Se căsătoresc și se îndreaptă spre Nairobi pentru a începe o fermă la averea ei, întâlnindu -l pe vânătorul de jocuri mari enigmatice Denys Finch Hatton (Robert Redford) pe parcurs. Odată ce au fost stabiliți, BROR este mai interesat să plece pe Safari decât să conducă o fermă, lăsându -l pe Karen pe cont propriu luni întregi. Cu toate acestea, ea este plină de resurse și crește pentru a iubi țara și localnicii, dar viitorul este incert atunci când Primul Război Mondial ajunge la Africa. Mai rău încă pentru sănătatea personală a lui Karen, ea contractă sifilis de la soțul ei înșelător. O relație tentativă înflorește între ea și Hatton după ce se recuperează, dar, la fel ca pustia care oferă un fundal pentru romantismul lor, aventurierul refuză să fie îmblânzit.

Cartea lui Blixen a fost publicată pentru prima dată în 1937, iar perspectiva de a o adapta pentru ecran a sărit în jurul Hollywoodului de zeci de ani, cu nume mari, inclusiv David Lean, Orson Welles și Nicolas Roeg În cele din urmă, filmul a ajuns la bun sfârșit datorită Sydney Pollack, care a produs și a regizat filmul care venea din spatele „Tootsie”, lovitura sa, nominalizată la mai multe niveluri, cu Dustin Hoffman. Streep a câștigat conducerea feminină pentru prima alegere a lui Pollack, Audrey Hepburn, și a fost luată o mare decizie cu privire la cine va juca în fața ei.

Sydney Pollack este adesea lăsat în afara conversației când vine vorba de mari regizori de la Hollywood, deoarece este poate mai cunoscut ca producător de serie al filmelor prietenoase cu Oscar (asta și pentru a acționa în filme precum „Eyes Wide Shut” și „Michael Clayton”). Imaginile sale au acumulat un total de 48 de noduri ale premiului Oscar și au câștigat 11, iar el a fost destul de la îndemână și în spatele camerei. A obținut trei nominalizări la Oscar pentru cel mai bun regizor, câștigând o dată pentru „Out of Africa”. Avea la dispoziție o mulțime de resurse pentru acel triumf. După succesul „Tootsie”, i s -a încredințat un buget decadent de 31 de milioane de dolari (mai mult decât „Back to the Future”, „Rocky IV” sau „A View to a Kill” din același an) pentru a pleca în Africa și a filma adaptarea lui la cartea lui Karen Blixen.

O mare parte din bugetul respectiv a fost taxa lui Robert Redford. Pentru rolul crucial al lui Denys Finch Hatton, Pollack și Universal Head Frank Price s -au trezit să cântărească două opțiuni: cheltuirea a 17 milioane de dolari pe imagine cu Jeremy Irons în plumbul masculin sau creșterea bugetului pentru a asigura serviciile lui Robert Redford. Redford era deja o mare vedetă, iar Pollack l -a regizat în mai multe filme de succes, inclusiv „Jeremiah Johnson”, „The Way We Was” și „Three Days of the Condor”.

Irons a fost, de asemenea, foarte bine privit. Actorul britanic a absolvit Bristol Old Theatre School și s -a bucurat de o scenă de succes (inclusiv o victorie a premiului Tony pentru „The Real Thing”) înainte de a se muta la televiziune, unde a avut un impact mare în „Brideshead Revisited”. Performanța sa în apreciatul dramă de epocă i-a câștigat un hat-trick de nominalizări la premiile BAFTAS, Globuri de Aur și Emmy, ceea ce ar putea însemna doar marele ecran pe care acum îl avertizează. El a făcut saltul fără efort, primind alte plaudite alături de Meryl Streep în „Femeia locotenentului francez”. Echiparea lor din nou pentru „Out of Africa” ar fi fost o reuniune mare, dar el era încă o relativă necunoscută la Hollywood în acel moment al carierei sale. În cele din urmă, turnarea Hatton a redus la economie pentru preț și Pollack (prin termenul limită):

„M -am gândit, nu pot depinde de modul în care se dovedește imaginea, chiar dacă Sydney a fost un regizor atât de grozav. Dacă imaginea de 17 milioane de dolari nu ar funcționa, asta m -ar pune în dificultate, dar cu Redford la încă 10 milioane de dolari, performanța pe piețele auxiliare a fost asigurată, indiferent de modul în care s -a dovedit. Deci, cel mai sigur pariu a fost Redford.”

Deși nu se clasează printre cei mai răi cei mai buni câștigători ai Oscarului din toate timpurile, „Out of Africa” este lucruri destul de obositoare. Pentru un astfel de film montat, care se întinde pe două decenii din viața unei persoane într -o perioadă zbuciumată în istoria lumii, cele 160 de minute ale filmului trec aproape fără incidente. Filmul Lumbers la viață în timpul călătoriei lui Blixen pentru a duce provizii vitale forțelor coloniale după izbucnirea războiului și câteva întâlniri periculoase cu viața sălbatică locală, dar aceste momente sunt de scurtă durată, deoarece narațiunea se instalează din nou în pitorescul său torp. Nici măcar romantismul central dintre Blixen și Hatton nu merge cu adevărat până la a doua oră, iar Redford nu ar putea părea mult mai puțin interesat. El arată partea, dar el se culcă prin performanța sa, livrându -și dialogul de contrabandă ca și cum l -ar citi din cărți cue.

De aceea, Jeremy Irons ar fi fost mult mai bun în rol. S -ar putea să nu aibă aspectul idolului matinee al lui Redford, dar este sigur că îl compensează cu intensitatea și carisma sa. Aruncarea fierului ca Hatton ar fi schimbat considerabil tonul personajului și poate întregul film. Actorul aduce adesea o calitate îndepărtată a inteligenței reci la cele mai bune personaje ale sale, așa cum am văzut în „Dead Ringers” și în transformarea sa câștigătoare la Oscar în „Reversarea averii”. Hatton ar fi devenit o prezență mai calculatoare și îmi imaginez că „Out of Africa” s -ar fi simțit mai mult ca „pacientul englez” (cu vârtejul său mercurial de pasiuni complexe).

Dar l -am obținut pe domnul Big Bucks Redford, iar performanța lui comatoasă este cel mai rău lucru al filmului. Meryl Streep a meritat mult mai bine, indiferent ce credeți despre încercarea ei de accent danez. Ea este practic în fiecare scenă și poartă întregul film aproape singur în mizele de actorie timp de peste două ore și jumătate. Nu sunt întotdeauna cel mai mare fan al ei, deoarece o găsesc un Hammy în rolurile ei mai recente; De asemenea, ea a devenit actorul final de la Oscar, care a avut nevoie doar să apară într-un film pentru a primi o nominalizare (vezi: „Florence Foster Jenkins”). „Out of Africa” a fost încă la începutul carierei, când a putut comanda ecranul cu prezența ei fără să se joace la galerie. Redford și restul filmului sunt o plictisire, dar aceasta este printre cele mai bune performanțe ale lui Streep.