Pe măsură ce administrația Trump continuă să atace politicile de diversitate, echitate și incluziune pe tot parcursul consiliului de administrație, Hollywoodul a urmat procesul (deși este discutabil dacă aceste politici DEI au fost sau nu cu adevărat în vigoare). Respingerea proiectelor care ar putea fi „controversate”, studiourile sunt în masă în loc să acorde prioritate proiectelor de patru cvadrante care pot „atrage toată lumea”. La începutul acestui an, s -a dezvăluit că Pixar a reelaborat complet „Elio” pentru a -și înlătura elementele queer și latino în încercarea de a apela la o audiență mai mare. Chiar săptămâna trecută, în urma uciderii lui Charlie Kirk, Apple TV+ a tras „The Savant”, o serie despre o femeie care se infiltrează pe serverele Discord pentru a prinde extremiști violenți online și a -i împiedica să efectueze asasinate și alte acte de teroare. Steaua Jessica Chastain a luat o umbră cu decizia, subliniind că, din păcate, au existat nenumărate Actele de violență a armelor în America de când a început producția și este o creștere a sprâncenelor pentru a vedea această decizie luată în același timp Trump amenință să dea în judecată radiodifuzorii care nu fac ceea ce își dorește.
Și din cauza frazei meticulos de vagi a justificărilor furnizate de studiouri, streamers și radiodifuzori, există loc pentru negabilitate plauzibilă atunci când oamenii observă pe bună dreptate că acest plan sună foarte mult ca să se ocupe de status quo din frica de reacție. „Acordarea bătăliei banii tăi nu -l face să plece; doar îl face să se întoarcă mai înfometat de fiecare dată”, a spus John Oliver recent într -un episod din „Săptămâna trecută în această seară”, discutând despre Jimmy Kimmel și FCC. „Nu se vor opri niciodată”.
Se pare că consensul general este că studiourile și rețelele sunt speriate de a supăra Applicart, motiv pentru care este atât de răcoritor (și de fapt șocant), încât trei dintre cele mai bune filme ale anului au provenit de la Warner Bros. și sunt toate inapologice indicate politic în mesageria lor. Acestea nu sunt momente „controversate” care pot fi editate rapid pentru a potoli cenzorii de peste mări sau a păcăli audiențele care nu sunt la fel de bine versate în politică. Nu, când vine vorba de „Mickey 17”, „păcătoșii” și „o luptă după alta”, aceste filme nu pot fi consumate fără a recunoaște și mesageria politică progresivă din centru.
Filme care vorbesc adevărul puterii
În timp ce „Mickey 17” nu a fost box office -ul pe care a meritat -o, criticii au îmbrățișat -o și din motive întemeiate. Regizorul Bong Joon Ho a fost clar de la început: comedia sa de acțiune de știință este o oglindă de funhouse susținută în lumea noastră. Tăietul, Kenneth Marshall (Mark Ruffalo), este un mashup inconfundabil al lui Elon Musk și Donald Trump, adepții săi cu răsturnare roșie care răsună un anumit cult al personalității din viața reală. În centrul său, tehnologia „tipărire umană” a filmului este o alegorie brutală pentru sistemele de muncă globale care tratează lucrătorii ca fiind de unică folosință la nesfârșit. Dar „Mickey 17” se aruncă adânc în ororile colonizării și în abuzul sistemic al comunităților indigene – oferind nu doar critică, ci rechizitoriul, iar filmul nu poate exista fără acest mesaj.
Între timp, „păcătoșii” lui Ryan Coogler au devenit primul adevărat jongler cinematografic al anului 2025; O sărbătoare triumfătoare, îmbibată de sânge a culturii negre și a rezistenței. Amplasată într -o lume a vampirismului și a violenței rasiale, nu se aruncă niciodată din întrebarea sa centrală: Libertatea poate exista vreodată într -un sistem construit pe supremația albă? Delroy Lindo mi -a spus că nu a văzut filmul ca groază, ci ca o provocare. Așa cum am mai scris înainte de a discuta „păcătoșii”, America Albă adoră să vândă asimilarea ca eliberare, dar este doar opresiune reambalată. Acest sistem doare toată lumea … și filmul nu poate exista fără acel mesaj.
Și apoi există o luptă după alta, un butoi de pulbere cinematografică. După cum a spus Chris Evangelista, în recenzia sa de 10/10, „Nu se ferește de ideea că guvernul Statelor Unite a devenit asupritor și totalitar (…), nu se teme să sugereze că uneori, violența politică ar putea fi justificată, mai ales atunci când se pare că toate celelalte recursuri au eșuat”. Paul Thomas Anderson nu trage pumni; El îi aruncă cu furie dreaptă. Filmul de flat-out declară supremația albă abhorrent și taberele de detenție de gheață inumană și practic țipă că guvernul SUA (și militarii) prioritizează puterea asupra oamenilor. „Simt că PTA numește o mulțime de lucruri care încearcă să fie măturate sub covor”, a spus Teyana Taylor pentru The Associated Press. „Și asta respect. Acest lucru este într -adevăr trezit, tremurând și coaceți niște S … ca, trebuie să scuturați masa.” Și filmul nu poate exista fără acel mesaj!
Hollywood trebuie să învețe mesajele potrivite de la Warner Bros. ‘ succes
Întrucât industria divertismentului continuă să pedurească o paradă nesfârșită de „Newstalgie”, în speranța că stoarcerea fiecărei ultime picături de sânge din piatra „IP -ului recunoscută” va menține acționarii fericiți, există o lecție care poate și ar trebui învățată de la Warner Bros. ” Incredibil 2025: Jucarea în siguranță sau lașă pentru actorii de bună-credință nu este doar falimentat din punct de vedere moral, dar nu ajută și linia de jos. Chiar și „Superman”, un flick și colanți de patru cvadrante, lansat de Warner Bros., care a ieșit în vârf în DC/Marvel Wars de la box office, este un film cu mândrie pro-imigranți lansat într-un moment în care atât de mulți factori de decizie cred că ar trebui să se plimbe pe coajă de ouă.
Udarea poveștilor pentru a „apela la toată lumea” rezultă în filme blande, previzibile și neinspirate. „A juca în siguranță” înseamnă a spune aceleași narațiuni obosite centrând aceleași tipuri de personaje și a ignora perspectivele interesante, diverse, care reflectă de fapt lumea reală. Ar trebui să ne împingem pentru povești îndrăznețe, incluzive și dispuși să ne asumăm riscuri. Aflăm atât de multe despre lumea din jurul nostru pe baza poveștilor pe care ni le -a spus. După cum a subliniat familia Roger Ebert, filmele sunt mașini de empatie.
Încercarea de a face plăcere persoanelor care sunt fundamental rezistente la schimbarea doar a progresului. A spune povești diverse care nu se teme de a chema opresiunea nu este o agendă radicală; Este modul în care încurajăm curiozitatea și legătura cu oamenii care au trăit vieți altfel decât ale noastre. Și box office -ul nu minte – omogenizarea conținutului nu este o investiție demnă.
Dar, mai important decât banii, dacă lăsăm frica să dicteze ce povești sunt povestite, pierdem din tot ceea ce face ca povestirea să fie puternică în primul rând.
