Arma secretă a lui Anemone nu este Daniel Day-Lewis

Acest articol conține spoilere pentru „anemone”.

Nu există nicio întrebare că „Anemone” nu ar exista fără contribuțiile lui Daniel Day-Lewis. Nu numai că filmul este co-scris și regizat de fiul său, Ronan, dar Daniel a co-scris, produs de executiv și joacă în imagine. „Anemone” este suficient pentru un ansamblu pentru a spune că Day-Lewis nu este neapărat conducerea filmului, dar personajul său de Ray Stoker, joacă cu siguranță un rol esențial. Atât Daniel, cât și Ronan Day-Lewis par acut conștienți de importanța ca fostul să fie implicat, întrucât actorul s-a retras public după ce a făcut „Phantom Thread” în 2017. Știind în mod inerent că publicul se va prezenta pentru a-l vedea să acționeze, Daniel și Ronan construiesc „anemone” în jurul mai multor monologuri lungi, dintre care majoritatea sunt efectuate de Daniel. Este suficient pentru ca filmul să pară aproape echivalentul cinematografic al unui spectacol unic.

Cu toate acestea, „Anemone” nu este „Show-ul Daniel Day-Lewis”, iar acest lucru este demonstrat în moduri care pot fi subtile pentru un public general, dar sunt absolut cruciale. De exemplu, ceilalți actori precum Samantha Morton și Samuel Bottomley joacă personaje care fac din filmul o experiență mult mai plină de viață și imaginile pe care Ronan Day-Lewis și cinematograful Ben Fordesman le aduc la film sunt esențiale pentru a-și decoda temele și arcul emoțional. Cu toate acestea, cel mai important jucător numărul unu în urma lui Daniel este Sean Bean. Din nou, acest lucru poate părea ciudat pentru cineva care face o analiză de suprafață a filmului, ca personajul lui Bean, Jem Stoker, abia vorbește în majoritatea scenelor în care apare. Cu toate acestea, opera lui Bean este un exemplu consumat al adagiului în care actoria este cu adevărat despre reacție. Un actor mediocru va aduce doar la fel de mult ca pe partea există pe pagină, dar un mare actor va transforma ceea ce poate părea o mică parte în aur. Bean este un mare actor și este arma secretă a „anemonei”.

Este cu siguranță adevărat că un film sau un joc de scenă care prezintă doar un singur actor poate funcționa și este vorba despre material și context, precum și capacitatea actorului. Cu toate acestea, „Anemone” nu a fost concepută ca o poveste cu un singur caracter, ceea ce înseamnă că celelalte personaje sunt la fel de importante ca Ray. Sigur, performanța zilei de zi a mai multor monologuri ale sale ar fi fost la fel de bună dacă vorbea direct cu publicul, dar prezența lui Jem de Sean Bean le oferă o greutate și o intenție mai mare decât dacă ar fi mai general direcționate. Cu alte cuvinte, Ray nu este conștient de faptul că livrează un monolog unui public de filme; El spune aceste lucruri fratelui său mai mic înstrăinat și reacția lui Jem la ei prin performanța lui Bean oferă acestor monologuri, dimensiune și rezonanță.

Luați în considerare cel mai central, revelator și emoțional al lui Ray, unde mărturisește incidentul care l -a determinat să fie externat necinstit din armata britanică în timpul necazurilor. Uciderea lui de milă a ceea ce a perceput a fi un băiat irlandez rănit mortal, după ce o bombă s -a stins accidental este o amintire pe care bărbatul a fugit în mod clar din întreaga sa viață, literal și la figurat. Raționalizarea sa a acțiunilor sale nu este, în mod evident, suficientă pentru el, poate datorită educației sale religioase stricte și a sentimentelor conflictuale pe care le are față de asta. Toate acestea sunt transmise de livrarea puternică a lui-Lewis, cu toate acestea, momentul nu ar fi la fel de puternic dacă Jem nu ar fi luat toate acestea în. Poate că ascultă doar, dar ascultă activ și asta face o diferență uriașă.

Fiecare personaj principal din „Anemone” este tratat ca o ceapă, pe măsură ce stratul după ce stratul se desprind în timpul rulării filmului până când vom înțelege mult mai profund a agitației lor interioare. S-ar putea spune că Jem este cel mai simplist personaj, un britanic catolic de clasă muncitoare, devotat, fiind mult mai mult un tip rigid de buze superioare. Cu toate acestea, Bean nu îl joacă pe Jem în acest fel și, în schimb, performanța lui îl face pe Jem să pară o stâncă în familia Stormy Stoker.

Pentru a -și implica: după incidentul violent în care Brian (Bottomley) se implică, Jem este cel care decide să -l caute pe Ray pentru a -l convinge să vină să viziteze fiul (dacă nu familia) a abandonat. Pe măsură ce aflăm mai multe despre istoria Stokers, descoperim că Jem a luat -o pe el însuși să se căsătorească cu Nessa (Morton), fostul lui Ray și să devină tată vitreg pentru Brian, care este cu adevărat fiul lui Ray. Există un element de vinovăție catolică, desigur, ceea ce face ca motivațiile sale să fie tatăl care a urcat să pară mai puțin nobil și mai impus. Cu toate acestea, modul în care Jem acționează ca o placă de sunet pentru invective amare ale lui Ray îi permite celor din urmă să -și dea seama că de fapt s -a flagelat în toți acești ani pentru trecutul său tulburat.

Bean îl joacă pe Jem ca parte cunoscută a fratelui, parte a preotului, făcându -și călătoria spre pădurile adânci, unde Ray a fugit dintr -un fel de ieșire misionară. Deși Jem nu i se oferă niciodată un monolog lung care să -și explice partea poveștii în atâtea detalii ca Ray, Nessa sau chiar Brian, performanța lui Bean este la fel de bogat stratificată ca restul distribuției. Modul în care trebuie să -l observăm pe Bean mai mult decât să -l asculți aliniază pe Jem cu bogatul tapiserie al filmului de imagini suprarealiste și simbolice. Deci, în timp ce Jem poate fi cel mai puțin bine desenat personaj pe hârtie, performanța lui Bean îl face fascinant. Este exemplar de un film care invită publicul să aibă puțină răbdare și să arate puțin mai profund pentru a fi răsplătit.

„Anemone” este acum în teatre.