Recenzia juriului nr. 2: Cea mai intensă dramă din sala de judecată din 2024 este Vintage Clint Eastwood

URMĂREȘTE-NE
16,065FaniÎmi place
1,142CititoriConectați-vă

Îți amintești de zilele în care oricine putea pur și simplu să meargă la teatrul local dintr-un capriciu, să verifice cartierul pentru a vedea filmele care urmau să fie difuzate și să se bucure de o mulțime de imagini solide, realizate eficient, făcute special pentru adulți? Acest scenariu nostalgic s-ar putea simți la fel de dispărut ca și dinozaurii în anul Domnului nostru 2024, dar nu îndrăzni să-i spui asta lui Clint Eastwood. Este de la sine înțeles că la 94 de ani, nonagenarul (da, a trebuit să mă uit la asta) este mult mai aproape de amurgul carierei sale prolifique decât de zorii ei, dar inevitabila trecere a timpului nu l-a încetinit deloc. . În orice caz, el continuă să demonstreze că timpul a făcut doar un regizor la fel de scrupulos, concentrat și pasionat ca întotdeauna.

Desigur, lansarea celui mai recent îl vede pe Eastwood navigând pe un mult sistem de studio diferit de cel care l-a adus pentru prima dată în lumina reflectoarelor ca unul dintre cei mai mari povestitori ai noștri americani. Din păcate, Warner Bros. îi oferă lui „Juratul #2” doar o lansare simbolică în cinematografe într-o mână de locații din toată țara, fără intenționarea să-l deschidă într-o lansare largă, aparent reducându-și pierderile înainte de a-i da chiar ziua în instanța opiniei publice. Dar, într-o ciudatenie a timpului și a materialului care ar putea fi atribuite numai zeilor filmului și simțului lor cosmic al ironiei, eșecul instituțiilor noastre cele mai vechi – și a celor însărcinați să le susțină – se dovedește a fi exact despre ce este vorba în această narațiune.

Parțial dramă în sala de judecată, parțial joc de moralitate și tratat angro despre dacă oamenii sunt capabili să se schimbe sau nu, condamnarea tensionată și ascuțită a lui Eastwood a sistemelor pe care le considerăm de la sine este una dintre cele mai bune și mai revigorante experiențe teatrale ale anului.. „Juritul # 2” este nimic mai puțin decât Clint Eastwood de epocă.

O premisă născocită s-a transformat într-o dilemă morală tensionată

Este șocant de ușor să ne imaginăm versiunea mai hackeră a „Juratului #2” pe care am fi primit-o în mâinile oricui altcineva decât o legendă vie. Premisa în sine pare deja pregătită pentru dezastru, în care bărbatul de familie al lui Nicholas Hoult, Justin Kemp, ajunge să fie chemat pentru a fi jurat și își dă seama încet că el ar putea fi de fapt autorul omuciderii asupra căreia trebuie să contribuie la emiterea unui verdict. Nu s-ar simți în întregime în afara limitelor de a respinge dilema morală din inima acestui film ca fiind „concepută”, dar asta ar implica o situație în care coada dă câinele și totul funcționează înapoi pentru a justifica întinderea suspendării noastre de neîncredere. Oricât de tentant ar fi să credeți, lăsați tot scepticismul la ușă, oameni buni. Numai un adevărat maestru al meșteșugului ar putea prelua această configurație, care se dovedește a fi torturată, și să livreze un film la fel de urgent și vital pe care l-am văzut de la „Ucigașii lunii florilor”, „Oppenheimer” și „Zona de interes”.

În loc să urmeze traseul telenovelei, „Juritul #2” evită orice miros de melodramă și, în schimb, are suficientă încredere în publicul său pentru a aprecia ironia dramatică care (sperăm că) i-a convins să-și cumpere biletul în primul rând. Hoult îl joacă pe protagonistul principal, Justin, ca un bărbat bântuit de trecutul său, despre care aflăm curând că este mult mai complicat decât am crede. Aparițiile inițiale nu sugerează nimic altceva decât un soț îndrăgostit și o soție foarte însărcinată Allison (o Zoey Deutch liniștită convingătoare) care așteaptă primul lor copil împreună. Dar dacă a existat vreodată cineva care ar putea înțelege natura celei de-a doua șanse, ar fi acest alcoolic în curs de recuperare care a ajuns să se căsătorească cu singura persoană care avea credință că își poate schimba viața. Aşa Desigur el va sfârși partea secretă vinovată într-un proces în care toate dovezile indică un iubit de o viață modestă (Gabriel Basso) cu o istorie în carouri – un suspect principal care ar putea (și, pentru unii, probabil. ar trebui) ia căderea în schimb.

În timp ce unii își pot da ochii peste cap la o coincidență atât de absurdă, Regia încrezătoare a lui Eastwood și scenariul tensionat și etanș al scriitorului Jonathan Abrams fac ca aceasta să pară o dilemă morală prestabilită, care pur și simplu nu s-ar fi putut desfășura în alt mod..

Nicholas Hoult este un cifru perfect turnat în Jurorul #2

Aparentele pot fi înșelătoare, o idee că „Juratul #2” face practic o masă la fiecare pas. Filmul s-ar putea să nu se îndepărteze de așteptările unui film din Eastwood din ultimii ani, prezentând o doză mare de personaje care pontifică despre statul Americii și propun subtextul tematic în dialog cu toată subtilitatea ciocănelului unui judecător. Din fericire, decorul sălii de judecată se dovedește a fi calea perfectă pentru toate spectatorii de teatru la care ar putea spera, de la discursurile înflăcărate din partea avocaților apărării și acuzării (Chris Messina și Toni Collette se remarcă în aceste roluri respective, în ciuda faptului că se simte oarecum încastrat) la diferitele deliberări ale membrilor juriului (subliniate de JK Simmons, Cedric Yarbrough, Drew Scheid, Adrienne C. Moore și Leslie Bibb jucând arhetipuri perfecte ale genurilor de oameni cu care te lovești mereu în timpul serviciului de juriu), toate în timp ce Justin, mereu conflictual, duce o luptă cu un singur om pentru a se abține de la sărituri. la concluzii ușoare și să-și ușureze propria conștiință.

Acel conflict intern se dovedește a fi motorul care determină filmul să declanșeze toți cilindrii. Performanța complet convingătoare a lui Hoult, în calitate de cifrul nostru principal este combustibilul, utilizând din plin toată energia nervoasă de care dispune și invitând publicul să-și examineze frecvent schimbările de inimă care influențează adesea întregul jurat. Directorul de fotografie Yves Bélanger preia fiecare lecție oferită de marii din trecut precum „12 Angry Men” și „A Few Good Men”, blocând și încadrând fiecare fotografie cu un sentiment clar al scopului și al motivației, în ciuda lipsei de decoruri. Chiar și partitura melodică a compozitorului Mark Mancina este folosită judicios, făcând momentele în care iese în prim-plan cu atât mai eficiente. Şi în timp ce toate acestea ar putea face să pară că Eastwood a creat un thriller super-serios, care nu ar face dreptate simțului umorului negru pe care îl oferă de mai multe ori. — de multe ori cu o clipă vicleană și un semn din cap.

Pe măsură ce filmul trece cu claritate de la o dramă simplă de judecată în primele sale două acte la ceva cu totul mai didactic în sfârșitul său, Eastwood nu pierde niciodată din vedere imaginea de ansamblu. Fiecare mărturie din sala de judecată este o oportunitate de a explora natura schimbătoare a diferitelor perspective și părtiniri personale. Fiecare secret servește ca perspectivă asupra modului în care o persoană altfel „bună” se poate raționaliza din fiecare punct îngust. De mai multe ori, personajele notează că sistemul nostru judiciar este viciat, dar și cea mai bună speranță pentru justiție. Cu o fotografie finală uluitoare, Eastwood oferă un răspuns posibil pentru cum arată de fapt… și este suficient pentru a face ca o mică încercare să pară o bătălie pentru sufletul Americii.

/Evaluare film: 8 din 10

„Juror #2” apare în cinematografe în lansare limitată pe 1 noiembrie 2024.

Dominic Botezariu
Dominic Botezariuhttps://www.noobz.ro/
Creator de site și redactor-șef.

Cele mai noi știri

Pe același subiect

LĂSAȚI UN MESAJ

Vă rugăm să introduceți comentariul dvs.!
Introduceți aici numele dvs.