20 de ani mai târziu, o scenă cu Bruce Willis și Julia Roberts rămâne profund controversată printre fanii filmului

Spărgerea celui de-al patrulea perete în film este atât un concept radical, cât și unul care este ușor familiar publicului, chiar dacă nu cunoaște expresia „spărgerea celui de-al patrulea perete”. Recunoașterea publicului într-o anumită formă sau mod s-a întâmplat în orice, de la animația Disney (ca atunci când Scar se opune cu pasiune la ascultarea melodiei „It’s a Small World” la un moment dat din „The Lion King”) până la comediile pentru adolescenți din anii ’80 și până la Universul cinematografic Marvel. Dar din când în când, publicul este aruncat într-o buclă adevărată atunci când al patrulea zid, acel punct de demarcație între marele ecran și cei care urmăresc ceea ce se afișează acolo, este demolat atât de rapid și inexplicabil încât nu mai rămâne nimic decât moloz. Acum 20 de ani, un astfel de moment s-a întâmplat într-o continuare cu buget mare, care a fost stabilită pentru a avea loc într-un facsimil al lumii reale, fără a ocupa automat spațiu în noastre lumea reală. Filmul este excelentul „Ocean’s Twelve” din 2004, iar scena în cauză are loc atunci când soția lui Danny Ocean, Tess, este chemată să joace un rol critic: Julia Roberts. Văzând că Tess este deja interpretată de… Julia Roberts, asta complică puțin problema.

Nu este ca și cum remake-ul din 2001 al „Ocean’s Eleven” nu s-a impus ca un film care există în ceva îngrozitor de aproape de lumea reală. Nu este doar faptul că filmul original este plasat și filmat în Las Vegas, până la scena finală magistrală cu cea mai mare parte a echipajului eponim stând în fața faimoaselor fântâni de la Bellagio. Evenimentul cheie în timpul căruia Danny Ocean (George Clooney) și colegii săi hoți fură sute de milioane de dolari dintr-un seif care combină bani de la câteva cazinouri diferite din Vegas este, de asemenea, o luptă cu premii între boxerii reali Lennox Lewis și Wladimir Klitschko. (Adăugați la asta faptul că, atunci când Ocean este eliberat pentru prima dată din închisoare, el face un apel către ofițerul său de eliberare condiționată direct în fața unui Trump Tower, iar conexiunile din lumea reală sunt imposibil de evitat.) Dar, deși este ușor să ne uităm la primul „Ocean’s” ca un comentariu subtil asupra puterii celebrității filmului și tratând personaje duri precum omul de afaceri asemănător rechinului Terry Benedict (Andy Garcia) ca înlocuitori pentru studioul de film directori, continuarea din 2004 crește această conexiune până la niveluri imposibil de înalte. Benedict se întoarce în acel film pentru a se răzbuna pentru banii pe care i-a pierdut din mâna lui Ocean și a echipajului său, dar cererile lui pentru o duzină se rezumă la: să furi înapoi ceea ce ai furat deja și apoi să mai furi ceva. Este o versiune a modului în care li se spune regizorilor că o continuare trebuie să fie aceeași cu cea originală, dar cu mai multe, aparent pentru a mulțumi aceluiași public care s-a înghesuit la primul.

Aspectele meta din „Ocean’s Twelve” devin aproape copleșitoare când Tess este legată de situație. Până când cei câțiva membri rămași ai echipei lui Danny o sună, ei sunt în Italia, ea în nord-estul american și toți ceilalți sunt în închisoare după ce au fost prinși încercând să fure un ou Faberge neprețuit. Planul de bază este ca Tess să joace un „rol mic” în furt, prefăcându-se că este Julia Roberts, astfel încât să poată vedea oul în cauză și furtul să poată avea loc fără altă problemă. Dar la fel ca însuși faptul că una dintre cele mai faimoase domnișoare din America este chemată să interpreteze un personaj care trebuie să juca ea servește ca o problemă comică, problemele se agravează atunci când nimeni altul decât Bruce Willis, jucându-se, apare și se poartă prietenos cu Tess (pentru că nu își dă seama că nu este chiar tu-știi-cine), însoțindu-o la muzeu. . Faptul că acest gambit nu funcționează așa cum a fost planificat (cel puțin inițial) nu ar trebui să fie o surpriză, dar gambit-ul în sine are un rol de sprijin pentru toate referințele la viața reală de-a lungul acestei secvențe. Fără îndoială că comedia este subiectivă, iar dacă nu râzi, nimic nu te poate convinge, dar aceasta este, fără îndoială, cea mai amuzantă scenă din filmografia lui Steven Soderbergh și printre cele mai bune din cariera lui Roberts pentru cât de dispusă este să-și bată joc de ea însăși.

Odată ce ne devine clar că Tess este chemată să joace rolul actorului care o interpretează de la început (în primul rând datorită unor dialoguri subtitrate între un hotelier și colegul său de personal), scenariul începe să se încline spre glume despre actorul. viata si cariera. Așa cum însăși Roberts nu participă la fel de mult în „Ocean’s Twelve” deoarece era însărcinată în momentul filmării, membrii rămași ai echipei lui Danny, inclusiv Basher Tarr (Don Cheadle) și Linus Caldwell (Matt Damon), încep să încerce invata-o cum sa fie Julia, inclusiv cum sa iti protejezi copilul fals. Desigur, o parte a umorului este că greșesc unele detalii; când Tess-as-Julia trebuie să șuierească la ei că actorul nu a apărut în „Four Weddings and a Funeral”, este un gag bun din două motive: în primul rând, pentru confuzia culturii pop și în al doilea rând, pentru că Roberts. a făcut apar în „Notting Hill” alături de starul „Four Weddings” Hugh Grant. Iar dus-înapoi pe care le are cu Linus și Basher în timp ce încearcă să o aducă în spațiul de cap potrivit alimentează credințele populare despre oameni celebri. Când îi spun că „Tu joci o actriță, ei sunt nesiguri”, iar ea răspunde brusc: „Sunt speriata!,” o încurajează, deși nu o face pentru a-și întruchipa rolul.

Când apare Willis, datorită cazării întâmplătoare la același hotel italian în care se află Tess și ceilalți, meta umorul devine aproape încântător de alienant. Nu doar că cameo-ul lui Willis este punctat de un căluș în care mai multe persoane îi spun politicos, dar îngâmfați că „știau” despre marea întorsătură de la sfârșitul „Al șaselea simț”, fără măcar să numească filmul. (Sau că Willis, la un moment dat, îi mormăie lui Tess-as-Julia că, dacă atât de mulți oameni ar cunoaște întorsătura, „Dacă toată lumea este atât de inteligentă, de ce filmul a câștigat 675 de milioane de dolari în întreaga lume?”) Willis este acolo ca prieten al lui. celebrul actor, chiar dacă trebuie să accepte o bătaie neplanificată de la Linus, care încearcă să-l distragă atenția lui Willis observând cât de mult trebuie să înțeleagă „acea statuietă de pe manta zâmbind” la un coleg A-Lister. Sfârșitul acestei meta-gazuri de iepure este atât simplu, cât și ridicol, deoarece Willis încearcă să sune acasă lui Roberts pentru a vedea dacă poate primi înapoi una dintre jucăriile copiilor lui; când Tess ia telefonul de la el pentru a efectua apelul și a menține șarada, ea ajunge la telefon cu… Julia Roberts.

Pentru a vă bucura de orice film, trebuie să vă suspendați neîncrederea. Pentru a vă bucura de trilogia „Ocean’s” regizată de Soderbergh, așa cum este cazul oricărei imagini solide de furt, trebuie să într-adevăr trebuie să-ți suspendi neîncrederea, pentru că altfel, ai putea rezolva tot felul de probleme. Dar neîncrederea nici măcar nu poate exista dacă vrei să te bucuri de o scenă în care Julia Roberts trebuie să stea într-o tăcere aproape stoică în timp ce bărbații vorbesc despre accentul ei, vocea ei, felul în care arată etc., toate sub pretextul că nu. fiind de fapt actorul, dar fiind cineva care seamănă mult cu ea. Nu există o lume în care să te gândești la întrebările ridicate de momentul în care Tess este la telefon cu actorul care o interpretează pe Tess (și doar unul dintre aceste două „personaje” este conștient de ceea ce se întâmplă cu adevărat), fără a vă face capul să se învârtească sau să vă sângereze nasul. Bucuria acestei scene este, de asemenea, ceea ce o face atât de dezbinată și controversată; este atât de interior-baseball, atât de buric-privire-y, atât de auto-referențial încât începe să pară o scenă care există doar pentru a distra oamenii care au făcut filmul.

Nu este că „Ocean’s Twelve” nu joacă în gaguri despre vedetele sale, care deveniseră și mai faimoase în perioada dintre „Ocean’s Eleven” din 2001 și continuarea din 2004. Clooney ajunge să facă un căluș cu câțiva dintre colegii săi în care îi întreabă câți ani cred că are și este aproape îngrozit de răspunsuri. Damon, care jongla filmând acest film și al doilea film cu Jason Bourne, ajunge să joace o inversă a acelui spion amnezic cool și colectat, în timp ce își făcea drum printr-o conversație codificată cu Danny și un est-european misterios și enigmatic. Dar într-adevăr nu există nimic care să depășească scena extinsă de benzi desenate farse care se termină cu toți cei care merg la închisoare. O parte a secvenței este nimic mai puțin decât un accident fericit, din moment ce se presupune că Willis a fost în amestec pentru a-l juca pe Benedict în „Ocean’s Eleven” înainte ca Garcia să intervină. Ar funcționa această scenă pe jumătate la fel de bine fără amestecul de nesucință și supărare al lui Willis la „Julia’s” manipulanții și doctorul ei ticălos (de fapt doar personajul lui Carl Reiner, Saul deghizat)? Deși există și alți actori cu care Roberts a lucrat înainte de acest film, de la sus-menționat Grant la Denzel Washington, Willis pare singurul A-Lister care ar putea apărea într-o astfel de secvență de cunoaștere jucându-se și distrându-se cu ea.

Această ultimă parte este cheia: să te distrezi. Este o pretenție justă să remarci că trilogia „Ocean’s” funcționează la fel de bine ca și, sau cel puțin se mișcă la fel de lin, pentru că se pare că toți cei implicați în film s-au distrat de minune. Pentru „Ocean’s Twelve”, un film care are scene cheie în Lacul Como, unde Clooney avea o vilă, ideea că toată lumea de pe ecran s-a distrat de minune aproape a devenit o critică ușoară. Există un motiv pentru care unele magazine au numit aceasta una dintre cele mai proaste continuare (chiar dacă nu este), și o mare parte din capperul din 2007 „Ocean’s Thirteen” se simte ca un corector pentru mai puțin îndrăgitul „Ocean’s Twelve”, până la Clooney care se confruntă. împotriva unui actor din franciza „Nașul” sub forma lui Al Pacino. 20 de ani mai târziu, unii oameni s-ar putea să-și amintească de riff-ul prelungit din „Entrapment” în care hoțul viclean interpretat de Vincent Cassel aproape dansează într-un câmp puternic de lasere pentru a fura acel ou Faberge, dar scena în care joacă Julia Roberts ea însăși și altcineva care trebuie să se prefacă a fi ea poate fi apoteoza frustrărilor oamenilor.

Din nou: umorul este subiectiv. Ori ti se pare amuzant, ori nu. Dar acest stil de umor este cel mai bine rezumat în modul în care actorul câștigător al Oscarului este creditat atât în ​​primul cât și în cel de-al doilea film. În „Ocean’s Eleven”, cartea de titlu scrie „Și Prezentarea Julia Roberts ca Tess”. În continuare, cardul de titlu scrie „Și introducerea lui Tess ca Julia Roberts”. Dacă ești pe lungimea de undă potrivită, acesta este vârful aisbergului enorm de amuzant. Pentru toți ceilalți, totuși, poate fi prea ciudat. Pierderea lor.