Burt Lancaster ar putea fi aproape orice ai avea nevoie ca el să fie – cu excepția micului. Nu era falnic la 6’1″, dar cu siguranță a făcut-o să arate așa pe ecran. Fie că zâmbește sau strălucitor, fie că era bun sau rău pur, Lancaster avea o influență formidabilă. Dar nu s-a împotrivit. Doamne, nu, el era la fel de grațios ca un acrobat de circ pentru că, ei bine, el era un om atât de voinic și de frumos.
Cariera actoricească a lui Lancaster a fost la fel de remarcabilă ca fizicitatea lui absurd de perfectă. Și-a făcut debutul în film într-un clasic rece ca piatră și a fost unul dintre cele mai populare vedete de cinema de pe planetă timp de peste un deceniu. Lancaster a lucrat prea des pentru a nu scăpa ocazional, dar în general a dat dovadă de un mare gust, în special ca producător. Parteneriatul său cu Harold Hecht (și mai târziu cu James Hill) a adus trei nominalizări pentru cel mai bun film și un câștigător în „Marty” din 1955. Rareori a fost o perioadă proastă cu Lancaster. Într-o măsură, părea pur și simplu binecuvântat. Cu siguranță am fost binecuvântați să-l avem.
Pentru dovezi moderne ale stăpânirii lui Lancaster asupra tuturor lucrurilor cinematografice, nu trebuie să căutați mai departe decât spectacolul film cu film al bărbatului de la Rotten Tomatoes. Eforturile sale mai puțin decât sterline sunt în mod evident acolo (inclusiv debutul regizoral al lui Lancaster, „The Kentuckian”, filmul său cel mai slab cotat de pe site la 14% proaspăt), dar măreția iese în evidență. Cât de grozav a fost Lancaster în termenii Rotten Tomatoes? Are nouă filme uimitoare, cu o evaluare perfectă 100% proaspătă. Sunt toate cu adevărat? că bun? Să ne scufundăm și să aruncăm o privire!
Un noir, doi swashbucklers și un Western
Acel clasic rece ca piatra menționat mai sus a fost filmul negru din 1946 al lui Robert Siodmak, „Ucigașii”, bazat pe nuvela lui Ernest Hemingway și cu un ticălos înfometat. Lancaster joacă rolul lui Pete Lund, alias Ole „The Swede” Anderson, un palooka a cărui carieră în box a fost ruptă de o mână ruptă. Nu este un spoiler (cu excepția cazului în care căutați să vă înghesuiți; dacă da, eliberați cauțiune acum) pentru a dezvălui că suedezul este ucis în primele momente ale filmului. A explica modul în care totul decurge răsucit ar însemna să strici unul dintre cele mai durabile fire noir ale cinematografiei (a fost refăcut de Don Siegel în 1964 și reluat de Steven Soderbergh în 1995), așa că ia asta 100% în serios și bucură-te de întuneric.
Într-o notă mult mai ușoară, „Flacăra și săgeata” a lui Jacques Tourneur și „Piratatul Crimson” de Siodmak sunt doi dintre cei mai năucitori care s-au legănat vreodată de pe catargul unei nave. Acesta este Lancaster în cea mai acrobatică luptă cu sabia, cu un elan nemaivăzut din perioada de glorie a lui Douglas Elton Fairbanks. Aceste filme sunt un rânjet de la început până la sfârșit, ceea ce nu este neapărat adevărat pentru „Vengeance Valley” din anii 1950. Regizat de constantul Richard Thorpe, nu este nimic mai mult decât o formulă occidentală ridicată de prezența robustă a lui Lancaster și de o viraj captivantă de Robert Walker; Există doar cinci recenzii la Rotten Tomatoes, așa că dimensiunea eșantionului este puțin de încredere. Dacă folosiți acest articol pentru a face o listă de urmărire a Lancaster, vă recomand să treceți peste „Vengeance Valley” în favoarea „Sweet Smell of Success”.
Da, „Sweet Smell of Success”, capodopera cu inima neagră despre deformarea percepției publice, nu este cumva evaluată 100% la Rotten Tomatoes. Dar acești cinci băngeri Lancaster sunt!
De la adâncurile Pacificului până la țărmurile Scoției
Filmul cu submarine este la fel de tată dintr-un gen pe cât poți să obții, așa că este de la sine înțeles că s-ar putea să nu existe un film cu tată mai tată decât „Run Silent, Run Deep” al lui Robert Wise. Săpați această distribuție: Lancaster, Clark Gable, Jack Warden, Sir Don Rickles… aruncați încărcăturile de adâncime, strângeți trapele și pregătiți-vă pentru o aventură nebun de tensionată în Oceanul Pacific care are loc în apogeul celui de-al Doilea Război Mondial. Pentru un alt tip de umed, există adaptarea lui Frank și Eleanor Perry după nuvela lui John Cheever „The Swimmer”, în care un Lancaster de cincizeci de ani își etalează fizicul încă cizelat în timp ce se străduiește să înoate înapoi acasă prin numeroasele piscine ale vecinilor săi. Sună bizar? Este, dar metafora prea literală ajunge să creeze o vizionare bântuitoare. Am văzut odată acest film vizionat într-o tăcere răpită de un public din New Beverly Cinema într-o seară, apoi aproape că am râs de pe ecran în următoarea. Nu este pentru toată lumea, dar respectă-i lui Lancaster, predă-te acestui film hipnotic și nu rânji.
„Raidul Ulzanei” al lui Robert Aldrich este aparent un occidental revizionist, dar este într-adevăr un comentariu tranșant asupra războiului din Vietnam (și a luptei în general). Prin contrast, „Atlantic City” al lui Louis Malle este o dramă romantică liniștită plasată pe una dintre cele mai deprimante porțiuni de pământ din Statele Unite. Scris de marele dramaturg John Guare („Șase grade de separare”), este un film cu mici surprize și un final minunat. Apropo de sfârșituri minunate, este greu să depășești finalul „Local Hero” al lui Bill Forsyth, o comedie capricioasă despre un director de petrol (Peter Riegert) care, la îndemnul șefului său (Lancaster), călătorește în Highlands scoțiani pentru a cumpăra. un sat de sub populația sa excentrică. Este un film singular, superb, de neuitat – în esență, cuprinde tot ceea ce l-a făcut pe Lancaster atât de special.
