Este posibil ca Robert Eggers să nu fie cunoscut ca regizor de acțiune, dar poate direcționa acțiunea. Epopeea lui vikingă sângeroasă „The Northman” a dovedit asta. Așa că este fascinant să urmărești noua lui interpretare despre „Nosferatu”, „Dracula, dar nu chiar, dar și Dracula” clasic al vampirilor și să realizezi cât de mult respinge toate încercările de acțiune cinematografică.
„Dracula” și, prin extensie, „Nosferatu”, este o poveste inerent palpitantă. Un vampir puternic vine în oraș și un grup de bărbați și femei se adună pentru a-l combate. Prin însăși natura sa, este genul de poveste care picură cu suspans, tensiune și, da, chiar și acțiune – orice implică bărbați înarmați cu torțe și arme care mărșăluiesc către mormântul unui ucigaș nemuritor pentru a pune în aplicare răzbunarea ar trebui să pompeze sângele în mod implicit. Cam așa funcționează poveștile.
Deci, de ce nu este „Nosferatu” incitant? Și nu mă înțelege greșit, pun această întrebare ca un compliment. Amestecul lui Eggers de teroare crudă și melodramă gotică este unul dintre cele mai bune filme ale anului și unul dintre cele mai incitante filme de groază dintr-un an plin de filme de groază incitante, dar ritmul său deliberat și tonul răbdător și febril lucrează peste timp pentru a se asigura că nu simți niciodată un fior visceral în timp ce îl privești. Ți se înfundă în minte și poate în coșmaruri și se lipește de tine ca un strat de grăsime pe care nu-l poți spăla. Te face să te simți murdar, iar chiar și momentele de triumf sună goale, fără să invite niciodată acel sentiment de sărbătoare care însoțește atât de des o victorie eroică sau o ritm de acțiune în orice alt film.
Modul în care funcționează este foarte simplu și este legat de elementele fundamentale. Totul este despre modul în care Eggers își instalează camera și este suficient de subtil încât s-ar putea să nu-l observi la început.
Nosferatu este un film de groază despre cât de neputincioși suntem cu adevărat
Pentru că știm că Eggers poate și a regizat acțiune în mod tradițional interesantă, lipsa acțiunii din „Nosferatu” este o alegere creativă clară. Unul dintre cele mai bune exemple în care Eggers respinge acțiunea apare la începutul filmului, când Thomas Hutter încearcă să scape de castelul contelui Orlok. Alți regizori s-ar putea să fi filmat această secvență cu viteză și intensitate, alternând poate prim-planuri cu o cameră rapidă. Acest lucru cu siguranță ar fi făcut scena interesantă și ar fi pus publicul în pielea lui Thomas direct. În schimb, Eggers filmează acest om disperat și acțiunile sale disperate de la distanță, încadrându-l în cadre largi unde este dominat de închisoarea lui prevestitoare. Când se mișcă rapid, camera tinde să se rotească încet cu el, surprinzând ritmul acțiunii, dar făcându-l să se simtă neputincios și jalnic. Nu suntem în pielea lui Thomas. Nu îi simțim adrenalina. Suntem un observator izolat, care urmărește de departe cum este complet și total neputincios în fața a ceva care face ca fiecare acțiune umană determinată să se simtă cu totul inutilă.
Fiecare acțiune umană din „Nosferatu” se simte… mică. Numai atotputernicul Orlok i se permite să domine cadrul, iar filmul folosește doar tăierea rapidă sau alte instrumente tipice ale cinematografiei de acțiune atunci când iese din umbră pentru a pradă o victimă. Vampirul este filmat cu limbajul vizual asociat cu puterea, în timp ce fiecare personaj uman ar putea la fel de bine să fie o furnică care se târăște prin pământ. Îi privim rătăcind și par atât de slabi și atât de singuri.
Fotografiile largi, fotografiile statice și mișcările grațioase, dar glaciale ale camerei continuă pe tot parcursul filmului. Ar trebui să fie emoționant când „oamenii într-o misiune” se adună pentru călătoria finală în bârlogul lui Orlok, dar Eggers nu permite acest lucru. La urma urmei, căutarea lor este o goană sălbatică, iar înfrângerea vampirului vine în altă parte, prin intermediul unui personaj care realizează că singura modalitate de a-l învinge este să se predea complet. A ceda inacțiunii.
Multe filme de groază vorbesc despre înfrângere și despre cât de fragili suntem în fața lucrurilor care vor să ne facă rău. Dar „Nosferatu” este filmul rar care ne face să-l simțim în oase.
Am vorbit despre asta (și despre restul filmelor mele preferate din 2024) în ultimul episod al podcastului /Film Daily, pe care îl puteți asculta mai jos:
