„Prezența” lui Steven Soderbergh își construiește în mod constant o reputație ca o poveste neconvențională cu fantome, regizorul inconformist alegând, de fapt, să joace însuși fantoma și să filmeze întregul film din punctul de vedere al fantomei. După cum explică recenzia mea de la Festivalul de Film de la Sundance din 2024 (unde a avut premiera filmului), această tehnică permite „Prezenței” să se încadreze între un film găsit și un film POV cu un personaj într-un mod subversiv inteligent: în timp ce camera este suficient de neîncarnată. pentru a se mișca în voie și a fi prezent în situații pe care o altă persoană umană nu le-a putut observa, Soderbergh nu ne lasă niciodată să uităm faptul că există o identitate până în acest punct de vedere, chiar dacă entitatea însăși nu știe cine sunt ei la început.
Această perspectivă înseamnă că „Prezența” este mai puțin un film de groază supranatural terifiant și mai mult un thriller gânditor, bazat pe personaje, pentru că la urma urmei, știm unde se află fantoma în orice moment, chiar și atunci când celelalte personaje nu o fac. De asemenea, fără îndoială, „Prezența” este un film de hotar în analele filmelor despre case bântuite, schimbând ceea ce a fost norma în subgen de zeci de ani. Soderbergh pare să fie bine conștient de acest fapt, așa cum se vede într-un ou de Paște încântător din film pe care fanii de groază și în special fanii Tobe Hooper îl vor observa imediat. Aducând un omagiu filmului „Poltergeist” din 1982 cu acest ou de Paște, Soderbergh desemnează „Prezența” drept următorul pas în evoluția filmului cu casa bântuită.
Importanța lui Poltergeist în cinematograful cu case bântuite
Filmul cu casa bântuită s-a născut din tradițiile văzute în literatura gotică, în care unele întâmplări întunecate, teribile și misterioase erau de obicei relegate în case îndepărtate și îndepărtate (ca să nu mai vorbim de case mari și prevestitoare). Ca atare, multe dintre filmele cu case bântuite de la Hollywoodul clasic și nu numai, au văzut personaje călătorind în aceste locuri de rău augur, de obicei descoperind la un moment dat că un blestem, o lege sau un incident antic a avut loc acolo cu mulți ani în urmă, ca într-una dintre lucrările fundamentale ale subgen, din 1944 „The Neinvited”. Apoi, în jurul anilor 1960, filmele cu case bântuite au început să se extindă dincolo de „casa bântuită a destinației” care fusese tradiția. A văzut personajele care au început să investigheze paranormalul (ca în „The Haunting” și „The Legend of Hell House”), precum și să încerce să îndure sau să exorcizeze spiritele rele care trăiau deja cu ele (ca în „The Amityville Horror”). „).
„Poltergeist” a fost primul film horror mainstream care a scos casa bântuită din colțurile îndepărtate ale distanței literale și ale trecutului figurativ. În schimb, a adus activitate paranormală chiar la ușa din față a fiecărui locuitor din suburbii. În film, familia din centrul poveștii nu cumpără un vechi conac înfricoșător, cu o istorie de violență, ci mai degrabă o casă de lux nou și sclipitoare. Desigur, se dovedește că casa poate fi nouă, dar terenul pe care stă este vechi, iar dezvoltatorii fără scrupule nu i-au făcut pe proprietarii de case conștienți de modul în care nu au reușit să mute cimitirul care stătea cândva acolo (sau mai bine zis, încă mai face). ). „Poltergeist” este momentul în care filmul cu casa bântuită a venit literalmente acasă.
Cum Prezența îi aduce un omagiu lui Poltergeist
Pentru titlurile de început și de sfârșit ale „Prezenței”, fontul folosit este unul care este aproape exact același cu cel din „Poltergeist”. Este, în esență, Helvetica Medium (sau posibil Bold), fiecare literă având un contur alb, iar simplitatea sa ciudată are încă o putere înfricoșătoare pentru oricine își amintește materialele de marketing pentru „Poltergeist”. În mod ironic, acele titluri sunt primele imagini văzute în ambele filme, de aceea fontul pare a fi un omagiu deliberat din partea lui „Prezență”.
Scenariul lui David Koepp pentru „Prezența” își are rădăcinile în povestea cu fantome și tradiția filmelor cu case bântuite: familia din film trece prin numeroase probleme financiare și interpersonale; când se poticnesc cu prezența supranaturală în noua lor casă, sunt sceptici, dar totuși decid să investigheze (și să implice un medium în asta, desigur); și există mai multe mistere de rezolvat – nu doar cine ar fi putut fi fantoma și ce vrea ea, ci și ce ar putea fi responsabil pentru moartea mai multor fete adolescente din oraș. În acest fel, este puțin mai clasic decât a fost chiar „Poltergeist”. Cu toate acestea, alegerea lui Soderbergh de a spune povestea în acest fel, nu doar subliniind POV-ul spiritului, ci și sprijinindu-se pe tristețe mai mult decât pe sperie, îi dă „Prezenței” acea întorsătură subversivă care îl pune la egalitate cu filmul lui Hooper.
Oul de Paște „Poltergeist” nu este singura legătură pe care „Prezența” o are cu alte filme (există o legătură între film și „Interstellar” al lui Christopher Nolan, deși pentru a explica de ce ar fi un spoiler), dar este cea mai grăitoare. Dacă „Poltergeist” a fost modul lui Hooper de a le anunța americanilor că trebuie să recunoaștem istoria sordidă a țării noastre înainte de a putea trece cu adevărat mai departe, atunci „Prezența” este Soderbergh și Koepp care recunosc cât de mulți dintre noi ne simțim neputincioși să oprim evenimentele oribile pe care le-am vezi in fata noastra. Dacă nu suntem atenți, s-ar putea să ajungem cu toții ca fantoma din film, incapabili să mergem mai departe până când nu remediam o greșeală pe care nu am reușit să o recunoaștem când eram în viață. Poate că „Prezența” este destul de înfricoșătoare până la urmă.