Există anumite personaje în cultura pop care, indiferent de actorul care îi înfățișează, conjurează un aspect și sentimentul de ei atunci când se gândesc sau vor vorbi despre. De exemplu, imaginea publică generală a lui Batman este cineva dintr -o Cape și Cowl despre care se confruntă în timp ce lupta împotriva crimei, o persoană care domină în ciuda Golfului diferenței dintre portretele de pe ecranul lui Adam West și Christian Bale din Caped Crusader. James Bond este, fără îndoială, un astfel de personaj; În timp ce el a fost jucat doar de șase actori diferiți în cei 63 de ani ai săi pe ecranele cinematografiei – iar acești actori au adus ceva atât de unic pentru portretele lor, încât sunt frecvent clasate unul față de celălalt în ordinea preferințelor personale – există totuși o consecvență a personajului culturii pop a lui Bond.
Motivul pentru aceasta este de fapt unul destul de direct. Când Albert R. „Cubby” Broccoli și Harry Saltzman au format Eon Productions în 1961, în timp ce au produs prima lor adaptare a lui Bond, „Dr. Nu” din 1962, au dat startul unei francize care în doar câțiva ani scurti ar avea o formulă repetabilă. Broccoli și Saltzman au oferit aparent lui Roald Dahl un model propriu -zis pe care să -l urmeze atunci când scriitorul a fost angajat să creeze „Tu doar trăiește de două ori” în 1967, unul pe care producătorii l -au simțit a fost formula sigură pentru o caracteristică de obligațiuni de succes. Deși formula Eon Bond a fost revizuită ușor de -a lungul deceniilor, moștenitorii companiei Tronul Barcocoli Broccoli și Michael G. Wilson au rămas fideli de -a lungul mandatului lor.
Cu toate acestea, au apărut pe ecran câteva legături non-eon. Unul dintre ei este, în mod ironic, prima legătură Eon, Sean Connery, în intrarea neoficială din 1983 „Nu spune niciodată niciodată niciodată”. În timp ce Connery în acel film este încă recunoscut o versiune a legăturii pe care o cunoaștem și o iubim cu toții, celălalt exemplu de legătură cu ecran non-eon este decisiv nu. Cu ani înainte ca Eon să facă „Dr. Nu”, primul roman al creatorului de obligațiuni al rețelei CBS, Ian Fleming, pentru adaptarea într-un episod de o oră de TV live, în care Bond este înfățișat într-o modă care pare complet de nerecunoscut în retrospectivă.
Americanizarea lui James Bond
„Casino Royale”, primul roman care cronicizează aventurile agentului British Secret Service James Bond de către autor (și fostul ofițer britanic de informații navale) Ian Fleming, a devenit un smash în Anglia când a fost publicat în 1953. Deși romanul nu a fost la fel de popular în America ca în Marea Britanie, ceea ce nu a oprit editorii și producătorii de filme și televiziune să vadă potențialul materialului. La urma urmei, până la începutul anilor ’50, American Entertainment a fost suflat cu pulpă și ficțiune detectivă de câteva decenii, cu lucrări ale unor autori precum Dashiell Hammett, Raymond Chandler și James M. Cain ajutând la construirea genului pe care îl cunoaștem ca film Noir și să ofere publicului un apetit pentru personaje antieroi, care au aplicat legea în moduri care să-l prindă. Nu este de mirare, atunci, că producătorii ar vedea agentul cinic și rece al lui Fleming ca o nouă sursă potențială de mai mult din acest tip de lucruri.
Cu toate acestea, editorii și producătorii americani, influențați probabil de xenofobia din Războiul Rece din țară, crezând că publicul american ar fi confuz de aventura distinctă europeană a lui Fleming, au insistat să încerce să americanizeze Bond și „Casino Royale”. Astfel, romanul în sine a fost publicat în SUA cu artă de copertă, care a făcut să pară o poveste de detectivi îngrozitoare și a fost re-intitulată cu numele de cel mai pulpier „Ai cerut-o”. Motivul acestei schimbări pare să fie despre marketing mai mult decât orice altceva, cu editorii de bibliotecă populare care emând romanele criminalității detective care erau deja pe rafturi. Cu toate acestea, potrivit lui Raymond Benson, „The James Bond Bedne Companion”, raționamentul oficial a fost că editorul era îngrijorat de americanii nu vor putea să pronunțe „Royale”. Te blestemă, în plus „E!”
Singura și singura apariție a agentului american, „Jimmy” Bond
Eșantând britanicia adâncă a romanului lui Fleming, adaptarea CBS TV din „Casino Royale” (ca parte a serialului „Climax!” Anthology) a ales să meargă înainte și să-și facă eroul o legătură americană „Jimmy” (episodul care folosește porecla la fel ca coperta din spate a agenției „ai cerut”, care o face), un catas Suave, care funcționează pentru ficțiune „, combinată de informații. În episodul, scris de Antony Ellis și Charles Bennett (veterani ai unora dintre filmele de spion ale lui Alfred Hitchcock, precum „The 39 Steps” și „Sabotage”), Bond este interpretat de Barry Nelson, el însuși un meci ocazional noir în filme precum „Shadow of the Thin Man” și „Omul cu fața mea”.
Deși episodul face în mod natural o mulțime de modificări la romanul de 213 de pagini al lui Fleming, condensându-l până la o dramă de 50 de minute, reușește să păstreze conceptul central al cărții despre Bond, care are nevoie de cel mai bun agent inamic Le Chiffre (interpretat de nu mai puțin decât Peter Lorre) la un joc de Baccarat. Ceea ce este ciudat este modul în care mai multe dintre modificări servesc la americanizarea în continuare a lui Bond, inclusiv schimbarea contactului său american Felix Leiter într -un agent britanic numit Clarence Leiter (Michael Pate). În timp ce Nelson se achită suficient de bine în rol, toate aceste modificări ale personajului lui Bond din romanul lui Fleming îl lasă puțin mai mult decât un clișeu stereotipic al unui personaj spion. Calitățile speciale ale legăturii prezente deja în proza lui Fleming nu sunt găsite nicăieri și, prin urmare, emoția inițială a personajului și a romanelor s -a stins; Fleming a fost chiar abordat câțiva ani mai târziu de CBS pentru a dezvolta o serie de obligațiuni în curs de desfășurare, dar proiectul a fost anulat înainte de a merge vreodată înainte de camere.
„Casino Royale” de la CBS stabilește un precedent pentru Bond, care aproape (și încă ar putea deveni) o realitate
Când broccoli și Saltzman aruncă „Dr. Nu”, au bandă despre mai multe nume înainte de a ateriza pe Connery, dintre care unul a fost Cary Grant (care a fost respins, având în vedere că producătorii doreau cu adevărat pe cineva care să se angajeze în filme viitoare din serie). Deși Grant a purtat faimos un accent britanic și american amestecat, persoana sa de ecran l -a codificat în general ca fiind american, mai ales în comparație cu inconfundabilul Scottish Connery. Astfel, Bond aproape că s -a găsit stabilit ca vag american. Cu toate acestea, acest concept (poate persistent din „Casino Royale” și aventurile sale în America) a fost respins rapid imediat ce apelul lui Connery în rol a ajutat la a face din Bond un fenomen internațional.
Cu toate acestea, posibilitatea unei legături americanizate a crescut din nou și a ajuns de fapt la ecran. … un fel de. Când „Octopussy”, a 13 -a producție de obligațiuni Eon, a fost dezvoltată în 1982, Roger Moore insista să lase rolul în urmă, o plecare care se zvonea începând cu aspectul său precedent ca personaj, în „doar pentru ochii tăi”. La început, Eon l -a luat pe Moore la cuvântul său și a început o căutare extinsă a înlocuitorului său. Deși această căutare a inclus oameni precum Timothy Dalton (care în cele din urmă ar lua rolul) și Michael Billington, cel mai mare concurent al rolului a fost o vedetă americană: James Brolin. Brolin a mers chiar până la testarea ecranului pentru piesă, imagini care pot fi văzute în majoritatea lansărilor mass -media de „Octopussy”. Este incontestabil ciudat să vezi că Brolinul American complet livrează mot -uri bonice ca personaj fără acea aromă britanică distinctivă.
Din fericire (și ironic), aspectul iminent al lui Connery în „Never Say Never Again” a permis producătorilor să-l convingă pe Moore să se întoarcă, iar Bond a fost jucat de un fel de actor ridicat de Marea Britanie de atunci. Cine știe totuși; Odată cu vânzarea recentă a drepturilor asupra personajului către Amazon, șansa că putem vedea încă o obligațiune americană poate fi scăzută, dar niciodată zero. Ironia este că, dacă se va întâmpla vreodată, fanbase nu poate critica cu totul alegerea ca fiind împotriva precedentului, pentru că Bond „Jimmy” de la Nelson a ajuns pe ecrane mai întâi.



