Este un adevăr recunoscut în mod universal, că chiar și cea mai echilibrată dietă în film are nevoie de unele mâncăruri de gunoi cinematografice aruncate acolo din când în când. Nu mă înțelegeți greșit – ar fi frumos dacă fiecare blockbuster de acțiune s -ar ridica la aceleași înălțimi ale unui „Mad Max: Fury Road” sau dacă fiecare flick Popcorn ar putea canaliza eficiența nemiloasă a unui film Tony Scott. Dar nu trăim în acea lume ideală și, sincer, probabil că ar fi puțin plictisitor dacă am face -o. Nu faceți greșeală: într -un moment în care nu ne putem permite să fim pretențioși cu privire la ceea ce aduce publicul în teatre, există Cu siguranță Cameră pentru divertisment de calorii gol.
Publicitate
În acest ecosistem sălbatic imperfect pași „un om care lucrează”, următoarea colaborare dintre vedeta Jason Statham și regizorul David Ayer, perechea care ne-a adus ultima dată bucurii ridicole ale filmului B ale „The Beekeeper”. De data aceasta, au făcut echipă pentru un alt thriller de tragere, în aceeași ordine de idei. Aici, eroul de acțiune engleză joacă încă un tip de guler albastru, ex-militar, ascunzându-și setul de abilități foarte particular, în timp ce se gândește la propria sa afacere și lucrează un loc de muncă de nereveredit de zi (acum un lucrător în construcții, mai degrabă decât, știți, un apicultor) … adică până când băieții răi se încurcă cu cel mai iubit greșit. Sigur, nimeni nu îl va confunda vreodată pe Statham pentru un cameleon, dar acolo este Ceva fermecător despre Hollywood care se prefac că unul dintre cei mai recunoscuți interpreți din lume este de fapt epitomul unui om. The crowd-pleaser understands every narrative beat it needs to hit, in fact, which becomes clear as soon as it kicks things off with a hilariously over-stylized opening credits sequence brimming with rah-rah patriotic imagery: from faceless soldiers bleeding out on battlefields, to multiple closeups of American and British flags emerging from flames, to (I kid you not) cement trucks with larger-than-life grenades in place of the actual mixer. Totul este foarte subtil, vedeți.
Publicitate
În ciuda întregului potențial neplăcut, „un om care lucrează” nu se poate stabili destul de mult ca un concurent al Coroanei cinematografiei alimentare. În cazul în care „The Beekeeper” a avut beneficiul unei premise hilarioase peste top și a unui ton crescut pentru a se potrivi, acest ultim vehicul Statham se luptă puternic să recupereze aceeași magie și, în cele din urmă, să ofere rezultate mult mai puțin spectaculoase decât s-a sperat. Pe baza romanului autorului Chuck Dixon, „Levon’s Trade”, adaptarea ia oasele unei vigilente din clasa muncitoare și o filtrează în mod disjuat prin lentila tendințelor contondente ale lui Ayer și Statham. Acest lucru duce la un complot care este cumva simplu și inutil convoltat deodată, acțiuni care sunt pe neașteptate mai restrânse decât ar trebui să fie (până când artificiile vor pleca în actul final, cel puțin) și o abordare generală care urmărește „John Wick” … dar nici măcar nu poate ajunge la „transportatorul”.
Un om care lucrează este o imitație palidă a filmelor mai bune pe care le -am văzut înainte
Dacă ați văzut chiar și un singur film cu Jason Statham, veți avea nevoie de o singură ghicire cu privire la modul în care se desfășoară premisa „Un om care lucrează”. Îl întâlnim mai întâi pe foremanul de construcție neasigurat, Levon Cade, în timp ce susține un discurs agitată despre siguranța locului de muncă (din toate lucrurile), în timp ce se află pe scena unui loc de construcție. Șeful lui Henpecked, Joe Garcia (un Michael Peña, subutilizat nedorit), este ocupat să păstreze această afacere la linie, în timp ce fiica sa adolescentă și iubitoare de distracție, Jenny (Arianna Rivas), încearcă să înscrie câteva fonduri de la tatăl ei pentru a arunca Steam cu prietenii ei de petrecere în weekend. Levon, pe care îl învățăm este un văduv plin de PTSD care se luptă cu propriul său socru pentru custodia fiicei sale tinere Merry (Isla Gie), ia tot acest banter cu un zâmbet moale. Dar acest lucru este pur și simplu prea nevinovat pentru a dura, iar răpirea înrădăcinată a lui Jenny care urmărește în curând spulbește dinamica familiei idilice. După ce a refuzat apelul pentru aproximativ un minut și jumătate, toate nevoile Levon este o conversație din suflet cu bătrânul de război cu handicap, Gunny Lefferty (David Harbour, Gruff și Enisaring ca întotdeauna) pentru a-l convinge să meargă complet Jack Reacher pe traficanții de persoane, nefericiți suficient de mult pentru a-și intra în cale.
Publicitate
La un nivel, simpla existență a francizei „John Wick” o face nedreaptă orice Filmul de acțiune cu nenorocirea de a debuta în urma sa, dar „un om care lucrează” nu face niciun fel de favorizează prin încercările sale destul de flagrante de a -i urma pe urmele sale la început. Unele recunoașteri obligatorii și gadget-uri de înaltă tehnologie (care se simte ciudat în contradicție cu propriile sensibilități cu guler albastru), conduc antihero-ul nostru pe o cruciadă mereu în curs de dezvoltare în subteranul criminal încorporat în Chicago. Nu este niciodată clar clar cum Levon urmărește de fapt pașii lui Jenny către corect Alleyway unde a fost luată sau cum îi alege pe cei responsabili, dar acest traseu de indicii îl duce doar de la un rău mare la altul. Chiar înainte ca răufăcătorii rusești absurd de stereotipici să apară ca misteriosul „frăție” care trăgeau șirurile, complotul seamănă mai ales cu o serie de păpuși cuibărit în care un șef aparent de mafie este jignit brutal în căutarea neobosită a lui Levon de răzbunare … doar pentru a fi înlocuit cu altul cât de repede au ajuns. Și atunci când filmul dezvoltă în sfârșit orice stil vizual despre care să vorbim, se manifestă doar ca același club luminat vibrant pe care „John Wick” l-a scos atât de fără efort.
Publicitate
Cu toate acestea, mitul similar Boogeyman al lui Levon Cade, pe care scenariul încearcă atât de greu de fabricat (de la co-scriitori creditați David Ayer și, da, Sylvester Stallone), se potrivește rar cu ușurința cu care vedem acest presupus subdog care coboară dușmani. Totul vine doar un puţin Prea ușor pentru protagonistul nostru, numeroasele momente de veselie se simt doar un puţin Prea Pat, iar rezultatul final este o aventură ușoară cu un act final care vine la fel de puțin și prea târziu.
Un om care lucrează trebuia să fie 25% goofier și 50% mai amuzant
Asta nu înseamnă că nu va fi nicio plăcere de la „un om muncitor”. Cinematograful Shawn White aduce o perspectivă în mare parte de mână în spatele camerei, păstrând acțiunea suficient de lizibilă atunci când pumnii aterizează și gloanțele zboară. Deși nu obținem aproape suficient de el, scurta rând de susținere a lui David Harbour, în timp ce un veterinar de război orbit se intersectează cu subplota internă a lui Levon cu privire la fiica sa veselă în moduri surprinzător de emoționante. And watching arguably some of the most incompetent and well-cast goons to ever grace the silver screen in years — courtesy of Cokey Falkow’s biker gang member Dougie (who looks distractingly like Tim Blake Nelson), the bumbling pair of Emmett J. Scanlan’s Viper and Eve Mauro’s Artemis, and especially Maximilian Osinski’s ineffectual sleazebag Dimi Kolisnyk (care la fel de bine ar putea fi numit „rus Jared Leto”)-oferă linii de levitate atât de necesare. În ansamblu, filmul trebuia probabil să fie 25% goofier și 50% mai amuzant decât este de fapt. Totuși, nu se poate nega sinceritatea inconfundabilă din centrul său (și o picătură de ac de râs-laud-out-out-out-dropkick Murphys) care o câștigă doar Destul de bunăvoință pentru a trece, la fel ca un act final Gonzo care găsește în sfârșit tonul potrivit pe care îl căuta pe tot parcursul.
Publicitate
Dar urmărirea lui Jason Statham smulge viața din criminali cu mustață-twirling, cu orice instrumente aleatorii se întâmplă să fie la dispoziție, poate lua lucrurile atât de departe, așa cum se dovedește. Utilizarea lui Levon a lui Levon și a cuțitelor și cuțitelor devine rapid singurele momente în care „un om care lucrează” își amintește de fapt rădăcinile sale din clasa muncitoare. Statham ar putea câștiga inimile și mințile ca cel mai convingător tată al fetei din istoria cinematografiei recente, dispus să-și tortureze și să-și brutalizeze drumul prin rândurile unei organizații sinistre, care se întinde pe glob. Dar oricine speră chiar și la un punct tematic marginal interesant sub capotă este obligat să fie dezamăgit. În comparație cu „ceea ce vedeți este ceea ce obțineți” drama asemănătoare muncii a „Un om care lucrează”, m-am trezit de fapt să mă apuc de cochetarea „Ce se întâmplă dacă Hunter Biden și Hillary Clinton ar fi responsabil în secret pentru tot” istericul „The Beekeeper”.
Publicitate
Fidel materialului său sursă, care se întinde pe 10 cărți totale (și o nuvelă, pentru o măsură bună), „un om care lucrează” include un moment de aruncare târziu în timpul său de rulare de 116 minute, care stabilește scena pentru orice număr de secvențe de urmat. Este mult prea devreme pentru a afirma dacă asta se simte ca o amenințare sau o promisiune, întrucât încă mai țin pentru acest parteneriat anual Ayer/Statham pentru a -și atinge potențialul maxim. Există un loc pentru filme de acțiune fără creier, cu R, de genul acesta, în teatre și va exista întotdeauna. Dar, sperăm că nu se întreabă prea Mult pentru unul care justifică în mod corespunzător timpul mediu al filmului și banii câștigați din greu. Un tip de prânz ca Levon Cade poate aprecia cu siguranță ironia acestui lucru.
/Rating de film: 5 din 10
„Un om care lucrează” ajunge în teatre pe 28 martie 2025.
