Este posibil să primim un comision pentru achiziții făcute de la link -uri.
Este clar că atunci când vine vorba de fotografia 3D în cinema, James Cameron este principalul pionier al mediului. În urma succesului de reper al blockbusterului său din 1997, „Titanic”, Cameron a început să -și dezvolte proiectul de pasiune, „Avatar”. S-a încheiat care a luat mai mult de un deceniu pentru a crea, a filma și a-și completa epopeea de știință în primul rând datorită ritmului cu care se schimbă tehnologia pentru a se potrivi cu viziunea sa ambițioasă asupra Pandora, casa Na’vi. Atunci când filmăm „Avatar”, Cameron și cinematograful Vince Pace au dezvoltat chiar sistemul de camere Fusion, care este un sistem de camere digitale utilizat pentru a filma filme în 3D stereoscopic. Acesta a utilizat două camere de înaltă definiție într-un singur corp de cameră pentru a capta percepția adâncimii.
Publicitate
La 12 ani după ce audiențele din întreaga lume au aglomerat cinematografele în număr record pentru a asista la recrearea epică a lui Cameron a unuia dintre cele mai notabile dezastre ale secolului XX, au venit din nou pentru cea mai nouă minune tehnologică. „Avatarul” va continua în cele din urmă să devină cel mai mare film din toate timpurile, care a depășit „Titanicul” său. Deși filmul rămâne un subiect puternic contestat în rândul cinefililor în ceea ce privește povestirea sa clificată (care se împrumută foarte mult din filme precum „Ferngully: The Lastforest trophorres” și „Dances with Wolves”), The Sheer Spectacle de a asista la splendoarea vizuală a Pandora în ceea ce a fost, în timp ce este cel mai mult în cea mai mare parte a celor mai importanți ai solififies-ului 3d ”Avatar”, în timp ce este cel mai mult vizavul cel mai important al solidelor 3d. Experiențe cinematografice încântătoare vreodată.
Publicitate
Cameron rămâne regele incontestabil al cinematografiei 3D, iar ca urmare a succesului „Avatar”, fiecare studio a sărit la bordul bandwagonului în speranța unui gust din acel glorios box-oficiu 3D cu bilete. Din păcate, majoritatea lansărilor au fost joburi 3D post-conversie și pentru fiecare „Cum să vă antrenați dragonul”, care a arătat o parte din cea mai mare utilizare a 3D-ului vreodată, ați avut o „Clash of the Titans” sau, mai rău, „Ultimul Airbender”, care a basnat tehnologia, provocând publicului să piardă interesul. Într -adevăr, în loc să urmărească conducerea lui Cameron în utilizarea 3D pentru a îmbunătăți experiența de vizionare, majoritatea studiourilor au ales în schimb să o folosească ca un truc care a adăugat puțin produsului finit. Cu toate acestea, a existat un film atât de notabil pentru cinematografia sa 3D, încât Cameron a considerat -o cea mai mare utilizare a tehnologiei pe care a văzut -o vreodată.
James Cameron recunoaște Hugo -ul lui Martin Scorsese drept cea mai mare utilizare a 3D
În 2011, Paramount Pictures a lansat „Hugo”, așa cum este regizat de câștigătorul premiului Oscar, Martin Scorsese. Filmul, bazat pe romanul „Invenția lui Hugo Cabret” de către scriitorul/ilustratorul Brian Selznick, a fost o plecare majoră pentru Scorsese – nu numai datorită faptului că este încă singurul film din filmografia sa pe care îl puteți urmări confortabil cu familia dvs., ci și pentru că a fost primul său (și până acum, doar) în fotografia 3D. Deși filmul s-a redus la box office, a încasat 185,8 milioane dolari pe un buget în intervalul 150-170 milioane dolari, acesta a fost supus unor aclamări masive, primind 11 nominalizări la premiile Oscar și câștigând cinci, inclusiv Oscarul pentru cea mai bună cinematografie. Dar poate că cea mai strălucitoare aclamă pentru „Hugo” a venit de la nimeni altul decât James Cameron.
Publicitate
În urma unei proiecții a „Hugo” la Teatrul Regizorilor Guild of America din Los Angeles, Cameron și Scorsese s -au așezat împreună pentru a conduce o discuție despre film, în special utilizarea eficientă a 3D. De la un cineast maestru la altul, Cameron a dus Scorsese cu cel mai mare aviz al său (pe The Hollywood Reporter):
„Nu servește filmul pentru a vorbi despre 3D ca și cum ar fi un lucru separat. Adică, bineînțeles că este o poveste principală că un cineast din statura și pedigree-ul lui Marty lucrează în 3D. Pentru că este un fel de a descompune această idee că 3D este doar pentru filme hiper-comerț. Furând perfect pe fiecare cilindru.
Publicitate
3D este menit să fie un instrument, nu un truc
Lauda lui Cameron cu privire la utilizarea 3D a lui Scorsese cu „Hugo” este deosebit de notabilă, deoarece acesta din urmă nu este un film de acțiune, cu care tehnologia este de obicei asociată. Mai degrabă, 3D este un instrument folosit pentru a se scufunda mai adânc în personaje și poveste. Pentru cei care au avut ocazia să vadă „Hugo” în lansarea sa teatrală inițială, imaginile 3D nu au fost doar uluitoare în profunzimea sa, mișcarea camerei și compoziția culorilor, dar a fost și integrantă pentru narațiunea filmului. În timp ce „Hugo” este fictiv, acesta se bazează foarte mult din viața cineastului francez Georges Méliès, așa cum este înfățișat în film de Ben Kingsley (care a fost jefuit în mod neplăcut de un nod Oscar pentru spectacolul său). Scorsese a atins de ce 3D a fost integral al filmului, Cameron adăugând că a fost țesut în film într -o modă meta:
Publicitate
Scorsese: „Marea stigmă este moda de a spune că este un gimmick. Trebuie să înțelegeți, când au început imaginile în mișcare, oamenii au dorit sunet, culoare, ecran mare și profunzime. Filmele Lumiere, două dintre ele sunt în 3D. Și Melies mergea deja acolo.”
Cameron: „Filmul tău este despre primele zile ale magiei cinematografiei. Și în execuția sa, mediul este mesajul. Filmul este magic de urmărit. Deci, ai închis exact elipsa într -un mod atât de uimitor, artistic.”
În ciuda celor cinci victorii ale premiilor Oscar, „Hugo” rămâne un film subestimat în celebra carieră a lui Scorsese. Având în vedere că ne-a înzestrat unele dintre cele mai mari filme din toate timpurile, mulți dintre ei explorând materiale mai puțin prietenoase pentru familie, este de înțeles de ce cald, capriciosul „Hugo” ar putea fi umbrit în favoarea „șoferului de taxi” și „Goodfellas” mai întunecat, mai sumbru. Destul de amuzant, Scorsese a urmat „Hugo” cu „The Wolf of Wall Street”, care este probabil cea mai bună familie a saneprietenos film vreodată. În ciuda faptului că a ieșit ca un deget mare în filmografia sa, „Hugo” încă merită urmărit pentru meșteșugul său meticulos.
Publicitate
Evident, cel mai bun mod de a experimenta „Hugo” este în 3D, care poate fi încă văzut acasă prin transferul său uimitor pe 3D Blu-ray (pe care îl puteți achiziționa aici). Deși TV -urile 3D sunt la modă în aceste zile, cei care mai au unul au cele mai bune șanse de a vizualiza filmul așa cum intenționa Scorsese. Desigur, în cazul în care ar apărea oportunitatea în care filmul se proiectează în 3D la un teatru de lângă tine, merită să cauți activ. Este rar un film care cere să fie privit în acest format, cu atât mai puțin unul dintre acest gen, dar „Hugo” îl cere sincer. La urma urmei, dacă aprobarea sonoră a lui James Cameron nu este suficientă pentru a vă influența, atunci nimic nu va fi.