Brian Wilson a scris unele dintre cele mai frumoase muzică care a adus vreodată această lume confuză. Melodiile sale sunt extrem de perfecte și, în ceea ce privește procesul creativ, imposibil de inversat inginerul. Evident, puteți descompune structura de scriere a cântecelor și producția minuțioasă a capodoperelor precum „Surfer Girl”, „Când voi crește pentru a fi bărbat” și „Nu vă faceți griji bebelușului”, dar contabilizând existența lor, cum au apărut, cum cineva nu a putut auzi armonii atât de extrem de ciudate și să le transmită colegilor săi … nu a fost nimic scurt de vrăjitorie.
După ce am aflat că Wilson a murit la vârsta de 82 de ani, am fost lovit cu același sentiment de speranță melancolică pe care o simt de fiecare dată când ascult „Dumnezeu doar știe” (atât de bine folosit în „nopți de boogie”) sau „pur și simplu nu am fost făcut pentru aceste vremuri”. De la măsură la măsură, aceste cântece se învârt de la tristețe profundă la bucurie nelimitată; Ele cuprinde totalitatea modului în care se simte a fi om. Amândoi sunt îmbrățișări liniștitoare și umeri pe care să plângi. Sunt pentru totdeauna, dar Wilson nu a fost. Și în timp ce sunt despărțit de gândul că această creatură singulară ne -a părăsit, există o anumită confort care să fie găsită în plecarea sa.
Toate geniile artistice nu sunt create egale. Unele pot fi înfiorătoare, încărcate grele și adaptabil uluitor pentru a se schimba. Alții pot fi fragili, înspăimântați și predispuși la atacuri de depresie severă. Atunci când nu pot să -și asigure tristețea și anxietatea vieții lor prin mijloace sănătoase, aceștia lovesc codul de înșelăciune al drogurilor și alcoolului. În aceste substanțe găsesc o ușurare temporară și, din când în când, dislocă sunetele și viziunile care sunt lipite în capul lor. Dar există un proiect de lege care va fi inevitabil scadent. Când vă modificați conștiința și vă neglijați bunăstarea fizică pentru o perioadă îndelungată de timp, puteți să vă întoarceți până acum. Este o viață de scădere a randamentelor. Cu toate acestea, într -un fel, în ciuda luptei demonilor în cap și, infuriant, în viața sa timp de mai multe decenii, Wilson s -a dovedit suficient de rezistent pentru a finaliza două dintre cele mai uimitoare opere de artă imaginate vreodată. Și există un film foarte bun, care vă va oferi un sentiment agitată despre modul în care a tras totul împreună în două perioade foarte diferite din viața sa.
Love & Mercy este un portret penetrant al unui geniu puternic zădărnicit
„Love & Mercy” a lui Bill Pohlad este un fascinant doi-bătăuși ale unui biopic. Este o fază de actorie a echipei de etichetă, care scoate la iveală cel mai bun în doi actori fenomenale (Paul Dano și John Cusack), în timp ce îl joacă pe Brian Wilson care se luptă sub greutatea imposibilă a unei întreprinderi creative posibil necorespunzătoare numită „Smile”. Ambele termene sunt îngrozitoare în sine, dar segmentul lui Dano este deosebit de supărător, deoarece, dacă îl cunoașteți pe Wilson, sunteți bine conștient de faptul că acest lucru este atunci când acest căutător de genisi sui a devenit nemulțumit de realitate din cauza LSD. Tânărul Wilson a fost, de asemenea, abuzat pe diverse niveluri de tatăl său Murry (Bill Camp) și de vărul său legendar, Mike Love (Jake Abel).
Partea lui Cusack este stabilită în anii ’80, unde Wilson se încurcă prin viață sub supravegherea psihologului Quack Dr. Eugene Landy (Paul Giamatti). Aceasta este cea mai convențională bucată a filmului, dar Pohlad reușește să -l facă să cânte prin juxtapunerea lui cu vioiciunea explorărilor anterioare ale lui Wilson. De asemenea, ajută ca Elizabeth Banks să ofere una dintre cele mai bune performanțe ale sale până în prezent, în timp ce Melinda Ledbetter, vânzările de mașini care ajută muzicianul să se elibereze de influența de control a lui Landy.
Filmul lui Pohlad este cel mai bun atunci când îl arată pe Wilson al lui Dano colaborează cu echipajul Wrecking-o trupă de sesiune la fel de bună ca a existat vreodată-la înregistrarea albumului „Pet Sounds”, o capodoperă rece de piatră, care a fost, în zilele sale, privită ca un incendiu neplăcut. Biopicele muzicale mai sunt auto-parodii (vreau să spun, au trecut 18 ani de când povestea lui Jake Kasdan „Walk Hard: The Dewey Cox Story” a torcat forma), dar acesta este un film care îi pasă mai mult de sănătatea mentală a strălucitorului său protagonist decât de a stârni un nou interes în catalogul său din spate. Wilson nu a ieșit din cealaltă parte a bătăliei sale de zeci de ani, cu boli mintale și abuz de substanțe ca un geniu renăscut. Dar se pare că a găsit o anumită măsură de pace. Și acum pacea este tot ce are. Între timp, obținem muzica. Și nu am avut niciodată nevoie de o frumusețe atât de neobișnuită mai mult decât noi acum. Mulțumesc, domnule Wilson.
