În urmă cu 40 de ani, înapoi la Epic Box Office Run al viitorului a stârnit o moștenire cinematografică veșnică

(Bine ați venit la Povești de la box officecoloana noastră care examinează minuni de la box office, dezastre și tot ce este între ele, precum și ceea ce putem învăța de la ei.)

„Ceea ce ne -am propus să facem a fost să facem o poveste umană, distractivă, comică, dramatică, iar ideea călătoriei în timp va fi folosită ca un dispozitiv pentru a spune acea poveste”. Acestea sunt cuvintele regizorului Robert Zemeckis vorbind cu semnalul în 1985 înainte de lansarea „Back to the Future”. Patru decenii înlăturate, ceea ce Zemeckis și -a propus să realizeze cu imaginea sa de călătorie în timp pare ciudat, având în vedere ceea ce a devenit.

Există filme pe care oamenii le iubesc. Există filme care suportă. Și atunci există filme care ar fi folosite ca relicvă a umanității pentru a demonstra că am existat în cazul în care viața așa cum o știm. Chiar acolo, cu aprecierile „Gone with the Wind” și „The Godfather” este „Înapoi la viitor”, fără îndoială cel mai mare film de călătorie în timp. Dar acesta este doar vârful aisbergului. Sigur de spus, Zemeckis și co-scriitorul său Bob Gale au mai îndeplinit decât obiectivul lor. Ei au înzestrat umanitatea cu unul dintre cei mai îndrăgiți, care îndură clasicii cinematografici din toate timpurile.

În poveștile din această săptămână de la box office, ne uităm înapoi la „Back to the Future” în onoarea a 40 -a aniversare. Vom trece peste cum a ajuns filmul, drumul său foarte dificil spre marele ecran, ce s -a întâmplat când a ajuns în teatre, ce s -a întâmplat în urma lansării sale, cum a crescut moștenirea sa de -a lungul anilor și ce lecții putem învăța din ea în acești ani mai târziu. Să săpăm, nu -i așa?

Filmul se concentrează pe adolescentul Marty McFly (Michael J. Fox), care este lovit din 1955 într -o mașină de timp pe care excentricul Doc Brown (Christopher Lloyd) l -a construit dintr -un Delorean. Apoi, Marty se găsește într-un lanț de evenimente care se distruge în timp care riscă să se șteargă din existență, dacă nu se poate asigura că viitorii săi părinți se vor încheia. Între timp, versiunea de Doc Brown a trecutului trebuie să încerce să remedieze mașina pentru a -l ajuta pe Marty să se întoarcă … la viitor!

Zemeckis și Gale încercau să se întoarcă „înapoi la viitor”, dar au fost respinse de zeci de ori. Nu a ajutat că au scris niște flopuri, cum ar fi „1941.” de Steven Spielberg În orice caz, lucrurile s -au schimbat după ce Zemeckis a cunoscut un mare succes cu „Romancing the Stone” din 1984. Atunci, duo -ul a avut în sfârșit șansa de a obține un studio la bord.

Anterior, Disney a trecut pe „Back to the Future” pentru că era „prea murdar”, având în vedere lucrurile cu Marty și mama lui. Alte studiouri nu credeau că este murdar suficientdorind ceva mai mult ca „Porky’s”. În cele din urmă, au stabilit o afacere la Universal Pictures. Mai precis, Spielberg a venit la bord ca producător. Acesta va deveni primul film realizat la compania sa, Amblin Entertainment, care nu a fost regizat personal de Spielberg.

Existența oricărui film nu este nimic timid de un miracol minor. Realizarea unui clasic atemporal, cum ar fi acesta, este cosmic. „Înapoi la viitor” a prezentat aproape un frigider ca mașină de timp, mai degrabă decât acum iconicul DeLorean. Simpla decizie de a se concentra asupra trecutului, mai degrabă decât asupra viitorului a fost esențială. De asemenea, au asamblat o distribuție perfectă, dar la început nu a fost perfectă.

Filmul a avut Christopher Lloyd („Taxi”) ca Doc Brown, Lea Thompson („Red Dawn”) ca Lorraine McFly, Crispin Glover („River’s Edge”) ca George McFly, Claudia Wells („Herbie, The Love Bug”) ca Jennifer și relativ nou -venit Tom Wilson ca Biff. Oh și, inițial, Eric Stoltz ca Marty.

Mai degrabă faimos, Stoltz a filmat o mare parte din „Back to the Future” ca rolul filmului înainte de a fi înlocuit de Fox. În cele din urmă, după editarea filmărilor împreună, Zemeckis știa că trebuie să se schimbe ceva. Deci, Universal a acceptat să reformeze rolul și să re-filmeze o mare parte din imagine, cu cheltuieli mari. Cât despre ce a fost concediat Stoltz? Aveau nevoie de cineva mai comedic. De asemenea, au existat probleme în culise. După cum a explicat Wilson în 2011 …

„Eric a fost concediat cu câteva zile înainte de a -și face capul bătut din cap, pentru că în scena din cantină … el conducea cu greu călcâiele mâinilor în gulerul meu, vreau să spun că mă împingea cu adevărat.”

Trei sunt povești aproape de contor despre producția care a umplut cărți. Punctul mai larg este, atât de multe ar fi putut greși. Atât de mult au greșit. Au fost cheltuiți atât de mulți bani în plus. Faptul că „Back to the Future” a ajuns la teatre într -o formă bună a fost o fază monumentală a filmelor de studio. Ce s -a întâmplat după aceea, nimeni nu ar fi putut prezice.

Universal a lansat o campanie de marketing strălucitoare pentru „Back to the Future”, care a purtat un buget raportat de 19 milioane de dolari. Nu era un lucru mic la vremea respectivă. Chiar și așa, între un trailer teaser intrigant, imaginile atrăgătoare și apelul în creștere al Fox, ca să nu mai vorbim de faptul că „Steven Spielberg se prezintă” pe afișe și remorci, au fost multe pentru ca publicul să se conecteze aici.

„Înapoi la viitor” a lovit teatrele în weekendul 5 iulie 1985. A sosit la jumătatea săptămânii pentru a intra în vacanța de la 4 iulie și s-a confruntat foarte puțin prin competiție directă. În primul său weekend, a depășit cu ușurință topurile cu 11,1 milioane de dolari. Noii veniți „pădurea de smarald” (4,3 milioane de dolari) și „Conan the Barbarian„ Spin-off ”Red Sonja” (2,2 milioane de dolari) nu au fost un meci pentru Zemeckis și Gale Time Time Travel.

După ce numele lui Spielberg a fost atașat, a fost potrivit, întrucât a inventat blockbusterul de vară cu doar 10 ani mai devreme cu „Jaws”. Acum, le produce mai degrabă cu succes. „Înapoi la viitor” a deținut locul unu pe topuri pentru 11 din primele 12 săptămâni, pierzând doar pe scurt „vacanță” înainte de a lua din nou coroana. Nu a căzut din top 10 până în decembrie. Astfel de lucruri sunt de neconceput în epoca modernă.

Toate povestite, cu brute internaționale (și prin diversele sale relansări), „Back to the Future” a adunat 215,6 milioane de dolari pe plan intern pentru a merge cu 173,2 milioane de dolari la nivel internațional pentru un mare, care se ocupă de 388,8 milioane de dolari. O casă condusă de orice măsură în activitatea de film.

Deși Hollywood-ul nu a fost la fel de obsedat de franciză la mijlocul anilor ’80, așa cum este acum, succesul pe această scară încă înseamnă că înseamnă întotdeauna o continuare, dacă are vreun sens să faci una. Telespectatorii pot aminti o carte „de continuat …” în „Back to the Future”, dar acest lucru nu a fost adăugat până la eliberarea VHS. Într -un interviu din 2015 cu The Sutes, Gale a explicat că nu aveau idee că o continuare se va întâmpla.

„Nu aveam idee că va fi vreodată o continuare. Așa cum spune Bob Zemeckis adesea:„ Dacă știam că vom face o continuare, nu l -am fi avut niciodată pe Jennifer să fie în mașină cu el chiar la sfârșitul primului film. ” Pentru că atunci când a venit momentul să -l scriem pe al doilea și să ne dăm seama ce aveam să facem – „ce vom face cu Jennifer?”

Chiar dacă nu s-au făcut mai ușor pe ei înșiși, Zemeckis și Gale s-au întors să scrie și să regizeze „Back to the Future Part II” și „Back to the Future Part III”, care au fost filmate înapoi, lansate în noiembrie 1989 și, respectiv, mai 1990. Ambele au fost succese mari, luând 332 milioane dolari și 245 de milioane de dolari la nivel mondial, cu bugete de producție de 40 de milioane de dolari fiecare.

În timp ce originalul „Back to the Future” este încă considerat pe scară largă a fi de departe cel mai bun, trilogia în ansamblu este considerată printre cele mai bune trilogii produse vreodată. De asemenea, a generat aproape 1 miliard de dolari la box office pentru Universal, punând Zemeckis și Gale pe lista A de la Hollywood. Cu toate acestea, influența acestui film se extinde până acum dincolo de box office, este dificil de cuantificat.

În epoca streamingului în care trăim acum, poate fi excepțional de greu să facem un hit de orice fel. Cu toate acestea, există această dorință uneori de a încerca să fabricăm o franciză cultural perversă. Uită -te doar la „Rebel Moon” al Netflix de la regizorul Zack Snyder. Filmele au fost aici astăzi, au plecat mâine. Merch -ul putredea pe rafturile cu reduceri de la Walmart.

Încercarea de a cumpăra relevanță culturală este o eroare a unui prost. După cum a spus Zemeckis, ei au vrut doar să „facă o poveste umană, distractivă, comică, dramatică” – să facă cel mai bun film posibil. Orice altceva? Este aproape imposibil de controlat. Că „Back to the Future” a devenit ceea ce a devenit rezultatul efortului neobosit din partea lui Zemeckis, Gale și a tuturor celor implicați. Nu s -au gândit: „Vom face un clasic atemporal care va duce la plimbări cu parcurile tematice”. Nebunia în acest fel se află.

Dincolo de asta, trebuie spus ceva pentru reținere. Această franciză nu a fost niciodată repornită. Zemeckis și Gale au făcut clar că „Back to the Future 4” nu se va întâmpla niciodată, cel puțin nu în timp ce trăiesc și respiră. Sigur, puteți face șapte filme „Jurassic Park”, dar Legea Diminuirii Returnării începe la un moment dat. Pe măsură ce există, acest film este special, iar o parte din acest lucru se datorează faptului că este finit.

Acesta este parțial motivul pentru care trilogia „Back to the Future” rezonează și astăzi. Este neatins de lăcomia și de la Hollywood -ul modern. Restrângerea este, în multe privințe, propria sa formă de succes.