Când „Ascunderea lui John Polson a ajuns în teatre în 2005, a încasat aproape 122 de milioane de dolari la nivel mondial față de un buget de producție de 25 de milioane de dolari. După cum puteți spune, acest flick de groază psihologică s -a descurcat destul de bine la box office, dar nu a reușit să impresioneze criticii, care au respins -o la fel de prost și de formulă la acea vreme. Aceste critici nu sunt în întregime nefondate, întrucât filmul izvorăște câteva răsuciri subțiri la tine pentru a te grăbi spre final, negând orice catarsă care este promisă în timpul unei alergări și jumătate. Acestea fiind spuse, „ascundeți-vă și căutați” se simte mai substanțial decât este din cauza a două spectacole convingătoare-și anume, Robert de Niro și Dakota Fanning, care joacă un duo de tată-fiică tată sever traumatizat în această poveste despre traume.
Premisa este destul de simplă. Psihologul David Callaway (De Niro) decide să mute statele după aparenta sinucidere a soției sale, în primul rând pentru că fiica sa de 9 ani, Emily (Fanning), are nevoie de un sistem de sprijin mai bun. În timp ce această mișcare este bine intenționată, Emily începe să vorbească cu prietenul ei imaginar „Charlie” chiar în această perioadă, determinându-l pe David să se îngrijoreze de starea ei mentală după ce a avut loc un șir de evenimente neliniștitoare.
Pe măsură ce timpul progresează, asistăm la Emily să fie supusă unei transformări tulburătoare. Gone este dulce nevinovăția copilului care obișnuia să -l dea pe tatăl ei, pe măsură ce Emily devine mai violentă și mai vindictivă, în timp ce expune dispreț față de David. Această explorare a traumelor printr -o lentilă aparent supranaturală acordă „ascunde și căuta” combustibilul necesar pentru a -și lipi aterizarea, dar filmul are, din păcate, un traseu clificat pentru a oferi un final de răsucire care este șocant de dragul acesteia. Chiar înainte de livrarea răsucirii, aflăm că David a fost Charlie tot timpul, deoarece acesta din urmă este o manifestare a unui alter-ego mai ucigaș care a ucis mai multe persoane, inclusiv soția sa.
Chiar înainte ca implicațiile lui David să fie Charlie, „Ascundeți -vă” aruncă într -o răsucire finală: Emily dezvoltă tulburare de identitate disociativă (DID) din cauza traumei evenimentelor. Această dezvăluire este destul de bruscă, transmisă printr -unul dintre desenele ei care o înfățișează cu două capete în loc de unul. Manipularea tematică brută deoparte, filmul a avut de fapt Patru terminații alternative care se dublează pe acest sentiment într -un fel sau altul. Să aruncăm o privire la aceste terminații alternative.
Cu excepția unuia, fiecare final ascunzător este extrem de bine-bine
Încetările multiple sunt un mod de a experimenta cu rezultate diferite ale poveștii, dar această abordare funcționează numai atunci când filmul are ceva substanțial de spus. Un exemplu proeminent de un final alternativ de impact, dar divizibil, în Horror, este „The Descent” din 2005, în care tăierea sa internațională oferă o concluzie mai lipsită de speranță (și mai potrivită) decât omologul său american. Acesta nu este cazul cu „ascunderea și căutarea”, întrucât tăierea sa teatrală din SUA vizionată pe scară largă (cea pe care sugerează Emily a făcut-o printr-un autoportret) nu este suficient de convingătoare în primul rând, având în vedere cât de înfiorător se ocupă de tema bolilor mintale.
Trebuie să adaug că nu este nimic în neregulă cu portretizarea bolilor mentale alimentate de traume, ca blesteme care persistă, mai ales atunci când este explorată cu empatie și nuanță (exemple fiind „zâmbetul” și urmărirea ei, „Smile 2”, care înfățișează complexitatea traumei cu efectul de răcire a osului). Cu toate acestea, „ascundeți -vă și căutați” reduce această nuanță necesară la valoarea șocului și toate celelalte terminații reflectă această abordare încurcată. De exemplu, există „un joc final”, în care Emily este văzută în interiorul unui apartament cu tutorele ei, Katherine, care îi vorbește cu ușurință și liniștit ușa din exterior. În momentul în care am tăiat perspectiva lui Katherine, se dezvăluie că Emily se află de fapt în interiorul unei secții de psihiatrie pentru copii. Când ne-am tăiat înapoi la Emily, ea contează pentru un joc de ascunzătoare și zâmbește la propria reflecție. În timp ce acest lucru pare o continuare a tăierii SUA, există ceva grosolan în ceea ce privește această concluzie sumbră care nu face niciun favor.
Există, de asemenea, o tăietură teatrală internațională care se termină în același mod ca cea de mai sus, doar fără numărarea inversă a lui Emily spre sfârșit. Scopul acestui detaliu omis rămâne neclar, deoarece această versiune este supranumită „Soarta lui Emily”, care nu este foarte diferită de ceea ce „un joc final” dorește să transmită. Dar stai, sunt mai multe! Avem sfârșitul „Viața cu Katherine”, în care Emily este văzută jucând ascunzătoare cu propria reflecție în noua ei casă. Acest lucru înseamnă neapărat că trauma lui Emily s -a agravat într -o despărțire în psihicul ei? Nu știm cu siguranță, dar acest final nu pare să promită vreun-lveri din fericire, subliniind cât de profund singuratic trebuie să se simtă Emily după ce și-a pierdut părinții.
Singurul final care promite fericirea pentru Emily este versiunea „Desen fericit”, unde vedem desenul copiilor arătat în SUA tăiat, dar fără cele două capete. Aceasta este cea mai plină de speranță versiune a poveștii, deoarece sugerează că Emily va fi în regulă, în ciuda durerii din inima ei. Deși bland în comparație cu cele patru terminații Downer, aceasta poartă speranță sinceră pentru un copil care merită să se simtă în siguranță în lume după ce a experimentat iadul.
