Citatul zilei de Steven Spielberg: „Am evitat terapia pentru că filmele sunt terapia mea”.

Trebuie măcar să menționăm cât de puțini – dacă nici unul – povestitori au influențat industria cinematografică așa cum a făcut-o Steven Spielberg de-a lungul carierei sale prolifique? Un lucru ar fi dacă nativul din Cincinnati, Ohio, pur și simplu ar fi ajuns la majoritate în timpul așa-numitei mișcări „New Hollywood” de la sfârșitul anilor 1960 și 1970, umăr la umăr cu alți colegi precum George Lucas și Francis Ford Coppola. Lucrările timpurii precum „Fălcile” și „Întâlnirile apropiate ale celui de-al treilea fel” vorbesc de la sine, până la urmă, fără a spune nimic despre succesul fără precedent care avea să vină în deceniile care au urmat. Dar făcând asta în timp ce își pune propria viață și interesele și anxietățile personale pe ecranul de argint pentru ca restul lumii să le vadă și să judece singuri? Acesta este genul de nebunie care separă un artist bun de unul grozav din toate timpurile.

Așadar, nu ar trebui să fie surprinzător că filmarea ar fi un refugiu atât de sigur pentru Spielberg. Până acum, toată lumea știe despre înțelegerea sa instinctivă despre cum să încadreze cel mai bine o fotografie, să blocheze o scenă sau să dirijeze un ansamblu de cele mai mari vedete de pe planetă. Și dacă în asta ar fi excelat, omul ar continua să fie unul dintre cei mai talentați directori tehnici care au trăit vreodată. Capacitatea lui de a lua bazele filmului și de a le filtra prin prisma unică a ceea ce îl face pe Spielberg cine este, totuși, este motivul pentru care este o legendă vie.

Cu alte cuvinte? Bărbații vor recrea literalmente cele mai traumatizante și formative momente ale copilăriei lor pe cea mai mare pânză în fața unui public de milioane de oameni, în loc să meargă la terapie. Și tocmai de aceea el este intrarea noastră pentru citatul zilei de astăzi.

„Am evitat terapia pentru că filmele sunt terapia mea”. — Steven Spielberg

Dacă ar exista vreodată un singur citat care ar putea reprezenta amploarea întregii opere a unui artist, acesta ar fi. Steven Spielberg a afirmat acest lucru într-un documentar al lui Susan Lacy intitulat „Spielberg”, care analizează modul în care creșterea și tinerețea sa din Phoenix, Arizona i-au inspirat eventuala lucrare de viață, influențele pe care le-a purtat cu el în călătoria sa la Hollywood și realizarea câtorva dintre cele mai memorabile eforturi ale celebrului cineast. El a lansat această replică în 2017, cu cinci ani întregi înainte de a vedea acest lucru prind viață pentru noi înșine în „The Fabelmans”, semi-autobiografică, dar a fost evident chiar și atunci cât de succint a surprins acest lucru întreaga sa abordare a povestirii.

Nu că am putea complet acceptăm ideea de a evita mediile sănătoase și profesionale pentru a-și îmbunătăți sănătatea mintală, dar putem vedea cu siguranță de unde vine Spielberg. Nu oricui i se poate acorda privilegiul de a lucra prin cele mai complexe, cele mai interioare sentimente la cea mai mare scară imaginabilă. Totuși, ceilalți dintre noi suntem norocoși că The Beard a optat să facă exact acest lucru, revărsându-și însăși esența în filmele pe care le-a făcut (și continuă să facă până în prezent, așa cum demonstrează „Ziua dezvăluirii”, la fel de personală), singurul mod în care știe cum. Cine are nevoie de terapie când poți folosi ficțiunea pentru a interoga trauma divorțului părinților tăi, a recunoaște că arta este cel mai îmbătător drog al vieții sau chiar a-ți explora convingerile despre viața extraterestră care se plimbă printre noi?

Trebuie să-i dai recuzită lui Steven Spielberg pentru că și-a pus banii acolo unde îi este gura. Ar fi cel mai ușor lucru din lume să te sprijini pe un clișeu ca o cârjă și să pontificati despre modul în care arta cuiva este calea lor cea mai eficientă spre auto-reflecție. La urma urmei, este dificil să găsești o singură linie care să meargă mai greu printre tocilarii filmului decât „Am evitat terapia pentru că filmele sunt terapia mea”. În schimb, apreciatul scriitor/regizor a parcurs de fapt toate filmele sale.

Pentru mulți dintre noi, „The Fabelmans” este cheia pentru deblocarea metodologiei sale de terapie cinematografică. Privind în urmă, devine dintr-o dată ușor să vedem de unde provin multe dintre imaginile și interesele sale recurente: fascinația lui pentru trenuri, tendința lui de a-i înfățișa pe tații absenți și chiar și acel bob îngrozitor pe care Cate Blanchett îl prezintă în „Indiana Jones și Regatul Craniului de Cristal” – ciudat de asemănător cu coafura lui Michelle Williams pentru stilul său flagrant Fabelman lui Mitziberg, ca stilul lui Spiel Mitziberg. mama. Aceste conexiuni la nivel de suprafață nu fac decât să sugereze material mult mai fascinant de dedesubt, încurajându-ne, spectatorii, să cădem în această groapă de iepure chiar alături de Spielberg însuși și să ne luptăm cu subiecte care sunt atât universale, cât și foarte specifice simultan.

Dintr-o dată, vizionarea filmelor Spielberg din trecut și prezent cu această perspectivă în minte deschide o cutie de posibilități a Pandorei. Nu poți să nu faci paralele cu problemele cu tatăl lui Indiana Jones și reconcilierea finală din „Ultima Cruciadă”, minunea uimită îndreptată către miracolele cinematografice din „Jurassic Park” și, ținând cont de trecutul său evreiesc, reprezentarea inconfortabil de actuală a israelienilor și palestinienilor din „Munich”. Slavă Domnului, Steven Spielberg a decis să-și prelucreze viața prin arta sa – astfel, am putea face același lucru și cu a noastră.

• „Visez ca să trăiesc. O dată pe lună cade cerul în capul meu, vin la, și văd un alt film pe care vreau să-l fac.”
• „Întotdeauna îmi place să mă gândesc la public atunci când regiz. Pentru că eu sunt publicul”.
• „Cred că fiecare film pe care îl fac și care pune personajele în pericol este eu să-mi epurez propriile temeri, din păcate doar pentru a relua cu ele la scurt timp după lansarea imaginii. Nu voi face niciodată suficiente filme pentru a le curăța pe toate.”
• „Fie că am avut succes sau eșec, sunt mândru de fiecare film pe care l-am regizat”.
• „De fiecare dată când merg la un film, este magie, indiferent despre ce este vorba în film.
• „Întotdeauna am fost foarte plin de speranță, ceea ce cred că nu este ciudat din partea mea. Nu vreau să mă numesc optimist. Vreau să spun că întotdeauna am fost plin de speranță. Nu am pierdut niciodată asta. Am multe speranțe pentru această țară și pentru întreaga lume”.