Cele mai bune 10 filme și emisiuni TV ale lui Suki Waterhouse, clasate

Unul dintre cei mai mari animatori cu cratime multiple care au ieșit din Regatul Unit în ultimii ani este Suki Waterhouse. Model, cântăreț-compozitor, actor, fotograf și designer de modă, Waterhouse a găsit succes în aproape fiecare domeniu profesional pe care l-a explorat. În ceea ce privește cariera sa de actor, Waterhouse a apărut în proiecte de televiziune și film din 2012, rolurile sale crescând în proeminență și profil. Cu atât de multe eforturi profesionale diferite, Waterhouse se asigură că rolurile sale de actor lasă un impact asupra publicului și ridică un anumit proiect la noi culmi.

Magnetică, atrăgând adesea atenția spectatorului în fiecare scenă în care apare, Waterhouse este un nou-venit care sigur va face furori pe măsură ce cariera ei progresează. Alegerile lui Waterhouse în rolurile de actorie s-au dovedit a fi chiar mai variate decât cariera ei muzicală, variind de la horror la drame de epocă. Iată cele mai bune filme și emisiuni de televiziune cu Suki Waterhouse, de la roluri principale până la apariții secundare memorabile.

„Pokémon” este un fenomen de gaming la nivel mondial de peste 20 de ani și a primit o adaptare de film de acțiune live de la Hollywood cu buget mare, cu „Pokémon: Detective Pikachu” din 2019. Filmul îl urmărește pe protagonistul Tim Goodman (Justice Smith) în căutarea tatălui său dispărut într-o lume în care umanitatea și Pokémon coexistă pașnic. Căutarea lui Tim îl determină să investigheze Clifford Industries, condusă de Howard Clifford (Bill Nighy) și mâna sa dreaptă, doamna Norman (Waterhouse). Pe măsură ce Tim se apropie de descoperirea adevărului despre ceea ce face Clifford, Norman îl urmărește pe el și pe tovarășii săi.

În ceea ce privește dialogul, Norman este o prezență relativ tăcută și stoică pe tot parcursul filmului, dar Waterhouse compensează cu prezența pură pe ecran. Waterhouse face acest lucru mai ales cu ochii acoperiți de o pereche mare de ochelari de soare, ascunzându-și adevărata identitate de Pokémon Ditto modificat genetic. Acest lucru reprezintă o provocare de actorie considerabilă, reușind să interpreteze un personaj atât de intens cu aceste limitări de performanță, dar Waterhouse îl face să funcționeze și să funcționeze eficient.

Concursul de frumusețe Miss World din 1970 servește drept fundal pentru drama britanică din 2020 „Misbehaviour”. Odată cu viitoarea competiție globală care va avea loc la Londra în acel an, activiștile feministe locale plănuiesc să întrerupă și să protesteze evenimentul pentru a face publicitate mișcării de eliberare a femeilor. Totuși, evenimentul este deja înconjurat de alte elemente haotice, atât în ​​culisele producției, cât și evenimente externe volatile. Waterhouse o interpretează pe Sandra Wolsfeld, Miss Statele Unite ale Americii și una dintre cele mai mari candidate la onoarea de top Miss World.

Rolul lui Waterhouse în „Misbehaviour” este, desigur, unul mic, informând poziția sa în acest clasament. Totuși, cu o distribuție de actori britanici veterani și inteligența ascuțită a filmului, Waterhouse iese în evidență în fiecare scenă în care apare. Poftimirea vine rapid și furios, iar „Misbehaviour” este una dintre comediile mai subestimate din epoca pandemiei. . Waterhouse a reușit întotdeauna să realizeze multe cu materialul oferit, iar rolul ei memorabil din „Misbehaviour” nu face excepție.

Comedia romantică din 2020 „The Broken Hearts Gallery”, scrisă și regizată de Natalie Krinsky, este plasată în scena artistică a orașului New York. După o despărțire recentă, Lucy (Geraldine Viswanathan) îl întâlnește pe Nick (Dacre Montgomery), care visează să renoveze un vechi hotel într-o galerie de artă. Lucy se alătură lui Nick în acest demers ambițios, cei doi îndrăgostindu-se rapid în timp ce lucrează împreună. Nick este umbrit de propria fosta iubită Chloe (Waterhouse), creând fricțiuni între el și Lucy.

Distribuția și scenariul și regia lui Krinsky iau ceea ce ar fi putut fi o comedie romantică foarte formulată și transformă „Galeria Inimii Frânte” în ceva proaspăt și distractiv. Rolul lui Waterhouse în film nu este unul deosebit de mare, Chloe apărând ocazional căutându-l pe Nick și tratând-o cu rece pe Lucy ori de câte ori interacționează. Cu toate acestea, cu ce scene i se oferă, Waterhouse cu siguranță lasă o impresie asupra publicului și personajelor ca fantoma figurativă a trecutului unei iubite.

Între „Manhunter” și „Once Upon a Time in Hollywood”, a existat o renaștere a interesului în cultura pop pentru liderul de cult Charles Manson de-a lungul anilor 2010. Aceasta include drama indie din 2018 „Charlie Says”, în care Matt Smith joacă rolul celebrului personaj istoric, cu ani înainte de a juca în „House of the Dragon”. Filmul este spus din perspectiva membrului de cult Leslie Van Houten (Hannah Murray), culminând cu participarea ei la crimele LaBianca din august 1969. Waterhouse o interpretează pe o colegă de cult Mary Brunner, una dintre primele femei fermecate de Manson care s-a alăturat grupului său în creștere. .

Brunner este unul dintre rolurile mai mici din „Charlie Says”, dar Waterhouse o interpretează cu măiestrie ca o femeie prinsă complet sub robia lui Manson. Pe măsură ce Van Houten și membrii ei de cult sunt bineveniți în familia Manson, Brunner este o figură cheie în facilitarea programării lor mentale. Într-o poveste despre fraternitatea întortocheată, Waterhouse atinge echilibrul dintre victimă și devot cu delicatețe și cu diligența pe care i se cuvine rolului.

Serialul horror original de antologie Hulu „Into the Dark” a rulat timp de două sezoane din 2018 până în 2021, fiecare episod țesând o poveste înfricoșătoare de sine stătătoare. Unul dintre episoadele remarcabile din primul sezon a fost „Anul Nou, tu nou”, lansat chiar la timp pentru Revelionul 2018. Waterhouse joacă rolul protagonista episodului, Alexis, care devine geloasă pe fosta ei prietenă și influență populară pe rețelele de socializare Danielle. (Carly Chaikin). Acest lucru se transformă într-o rivalitate letală care include cercul lor de prieteni în timp ce încearcă să obțină putere online cu orice preț.

Mesajele întunecate și temele din „Anul Nou, tu nou” se simt mai proeminente doar în anii de la debutul episodului. Într-o societate plină de influenți care par să devină și mai populari din cauza comportamentului rău și a tragediei, „Into the Dark” spune o poveste de groază care pare prea reală. Waterhouse își joacă bine rolul, trecând de la un adult tânăr gelos la cineva literalmente dispus să comită crimă, totul pentru faima online. „Anul Nou, tu nou” este un comentariu ascuțit despre noua noastră normalitate, iar Waterhouse înțelege pe deplin sarcina, conducând scena de încheiere a episodului cu un aplomb vesel.

Waterhouse ocupă centrul scenei pentru filmul de groază supranatural din 2021 „Seance”, jucând rolul protagonista și elevul unei școli private Camille Meadows. În calitate de nou studentă la Edelvine Academy, Camille este supusă chinului cruzilor ei colegi de clasă. Acest lucru se intensifică atunci când o fantomă care bântuie terenurile școlii începe aparent să-i ucidă pe elevi unul câte unul. În timp ce studenții comunică cu fantoma printr-o ședință, învață că Camille nu este tot ceea ce pare.

„Seance” este unul dintre acele filme care devine din ce în ce mai complicat pe măsură ce progresează, încurcându-și inutil premisa. Cu toate acestea, Waterhouse strălucește și păstrează atenția publicului, mai ales că misterul se concentrează direct pe Camille. „Seance” funcționează cel mai bine atunci când se simte ca un omagiu adus filmelor de înfricoșătoare destinate școlii private, răspândite în anii ’70 și ’80, poticnind atunci când se abate de la inspirație. „Seance” este cea mai mare incursiune a lui Waterhouse în genul horror până în prezent și, sperăm, că va avea o vitrină mai mare și mai eficientă pentru talentele sale.

„Creation Stories” din 2021 examinează viața și vremurile directorului din industria muzicală scoțiană Alan McGee, adaptând autobiografia sa cu același nume. Amplasat în principal în Glasgow în anii ’90, filmul este încadrat narativ de McGee (Ewen Bremner) vorbind cu o jurnalistă pe nume Gemma (Waterhouse). Aceste conversații acoperă ascensiunea lui McGee la putere în industria muzicală, co-fondând casa de discuri Creation Stories și semnând talente populare la acorduri majore. Acestea includ mega-acte precum Oasis, în timp ce revoluția Britpop ia întreaga lume cu furtuna sonică.

Waterhouse face o bună folie recurentă pentru Bremner, în timp ce Gemma îl verifică pe McGee de-a lungul vieții și carierei sale. În timp ce Bremner primește rolul mai strălucitor ca McGee, aparițiile Gemmai sunt cele care mențin „Poveștile creației” pe drumul cel bun și oferă un context mai mare poveștii generale. O rudă care este cine dintre actorii britanici, Waterhouse se evidențiază cu siguranță din ansamblu ca o dovadă a cât de bine poate controla o scenă.

Înainte de a crea drama de succes HBO „Euphoria”, regizorul Sam Levinson a scris și regizat comedia neagră din 2018 „Assassination Nation”. Filmul urmărește un oraș mic vizat de un hacker care divulgă publicului informații sensibile despre locuitorii săi. Cu toate secretele la iveală, orașul coboară într-un haos complet în timp ce îi atacă pe cei pe care se simt nedreptățiți. Waterhouse o interpretează pe Sarah, o liceană prinsă în agitație care decide să lupte împotriva mafiilor violente împreună cu prietenii și sora ei.

În timp ce comentariul social din „Assassination Nation” tinde să scadă, filmul compensează mai mult cu prezentarea elegantă. Sarah și cvartetul ei de prieteni își inversează rapid rolurile de la victime la eroi adolescenți de acțiune, gata să-și ia orașul înapoi. În timp ce acțiunea este jucată în mare parte pentru râsete, deși cele mai negre, Waterhouse este mai mult decât pregătită pentru sarcină. Cel mai deschis rol orientat spre acțiune pe care Waterhouse l-a avut până în prezent, „Assassination Nation” este o distracție distractivă ridicată de distribuția sa carismatică.

O continuare a miniseriei de dramă istorică britanică din 2013, „The White Queen”, „The White Princess” din 2017 adaptează romanul Philipa Gregory din 2013 cu același nume. În urma căsătoriei dintre Elisabeta de York (Jodie Comer) și Henric al VII-lea (Jacob Collins Levy) din precedente, Războiul Trandafirilor s-a încheiat. Pe măsură ce o pace fragilă se stabilește în Anglia secolului al XV-lea, tensiunea din cadrul familiei regale unite amenință să răstoarne relația dintre Elisabeta și Henry și regatul. Waterhouse o joacă pe sora mai mică a lui Elizabeth, Cecily of York, care este intens geloasă pe poziția și căsătoria lui Elizabeth.

O îmbunătățire generală față de „The White Queen”, „The White Princess” este o piesă dramatică britanică realizată corect. În loc să se simtă ca o reconstituire înfundată a epocii Tudor, cea mai potrivită pentru Teatrul Capodopera, „Prițesa Albă” se simte vitală și accesibilă publicului modern. Deși foarte diferită de modul ei obișnuit de actorie, Waterhouse se dovedește la fel de pricepută cu dialogul cu piesa de epocă și elementele performanței ei ca Cecily. Și ori de câte ori Waterhouse și Comer împart ecranul, scântei între cei doi actori consacrați vor zbura cu siguranță.

Dacă a existat vreodată un rol de actorie care să prezinte multiplele talente ale lui Waterhouse, acesta este rolul ei secundar principal din miniseria originală Prime Video „Daisy Jones & the Six”. Bazat pe romanul cu același nume din 2019 al lui Taylor Jenkins Reid, „Daisy Jones & the Six” urmărește trupa rock omonimă în timpul ascensiunii lor în anii ’70. În timp ce trupa participă la un documentar la două decenii după dizolvarea lor bruscă în 1977, ei află povestea adevărată despre ultimii ani tumultuosi ai săi. Waterhouse o interpretează pe clapeista trupei Karen Sirko, care se alătură trupei pe măsură ce se formează în Los Angeles.

La începutul poveștii, Karen este unul dintre cei mai de încredere membri ai trupei, evitând romanțele dezordonate și scoțându-și colegii de trupă din necaz. Acest lucru devine complicat atunci când își dezvoltă propria relație cu colegul ei de trupă Graham Dunne (Will Harrison), exacerbată pe măsură ce tensiunea în cadrul trupei, sub presiunea faimei, crește. Chiar și în spatele unei tastaturi, prezența carismatică a lui Waterhouse strălucește ori de câte ori trupa este pe scenă. Acest lucru, alături de scenele neîntrerupte ale lui Waterhouse în rolul lui Karen, în timp ce cei șase se confruntă cu plimbare emoționantă în rollercoaster, este cea mai bună lucrare de actorie a lui Waterhouse de până acum.