Când Bruce Willis a trecut de la celebritatea televiziunii la cel mai mare moment în film, în 1988, cu „Die Hard”, el părea destinat pentru o perioadă lungă de timp ca un guler albastru pe care filmele nu le văzuseră niciodată. Avea incorigibilitatea lui Cary Grant și capacitatea cu doi pumni a lui Gary Cooper, dar se simțea mai accesibil decât oricare dintre ei. Willis nu era erudit și nici nu încerca să fie. Doamne nu. Personajele sale aveau tendința de a fi niște bărbați deștepți cu busole morale care îndreptau spre nordul adevărat, bărbați care au făcut partea lor de greșeli și au petrecut durata medie a unui lungmetraj ispășindu-le în timp ce mergeau după bărbați răi care au păcătuit cu impunitate. A jucat nenorociri bine intenționate cu care ne-am putea identifica și poate la care ne-am putea admira.
A mai existat, totuși, un alt Willis, care cred că a fost și mai admirabil (folosesc timpul trecut pentru că, în timp ce era încă foarte cu noi, s-a retras cu tristețe din actorie). A fost un adevărat actor-star. Voia să iasă din el însuși și să joace rolul unor bărbați cu defecte care au găsit răscumpărarea fără mitraliera MP5. Nu era mai presus de a juca un ticălos abuziv (cum a făcut-o în „Mortal Thoughts”) de Alan Rudolph și nici nu i-a fost teamă să accepte a treia facturare ca o rușine alcoolică a unui jurnalist într-un risc cu un buget mare precum „Bonfire of” al lui Brian De Palma. deşertăciunile”. Willis a vrut să se întindă, dar piesele și/sau proiectele nu au rezultat întotdeauna. În mai multe cazuri, au fost flop-uri. Din fericire, după ce a luat-o pe bărbie de mai multe ori în roluri non-acțiune la începutul anilor 1990, Quentin Tarantino i-a oferit rolul timoneriei lui Butch Coolidge în „Pulp Fiction”. Ca pugilist condus de mândrie și drept de naștere adăpostit anal, Willis a fost o perfecțiune nesăbuită. În niciun moment în timpul odiseei interlope a lui Butch nu crezi că va supraviețui, dar, după cum știm acum, bărbații din lemnul său tenace rezistă în filmele lui Tarantino. Ei câștigă.
Un regizor la fel de îngâmfat ca Tarantino ar putea fi pasibil, chiar corect, să susțină că interpretarea lui Willis a lui Butch a fost cea mai frumoasă oră a vedetei pe ecran. Dar când a fost rugat de Sky Movies să-și numească filmele preferate între anii 1992 și 2009 (care, la momentul interviului, îi cuprindeau cariera de regizor), Tarantino a devenit gaga pentru Willis într-un film cu supereroi extrem de neconvențional.
Dragostea lui Quentin Tarantino pentru Bruce Willis este de neîntrerupt
Dacă Bruce Willis nu i-ar fi datorat contractual lui Disney un film ca recompensă pentru dezintegrarea neterminatului „Broadway Brawler”, este foarte probabil că M. Night Shyamalan nu ar fi avut niciodată puterea de a face un film la fel de sui generis precum „Unbreakable”. Dar Willis, semnând pentru a juca rolul unui mort în „The Sixth Sense” (ai avut atât de mult timp să vizionezi acest film, nu vreau să-l aud), l-a ajutat pe Shyamalan să obțină undă verde pentru a-și monta povestea despre un bărbat care, ca singur supraviețuitor al unei deraieri masive de tren, descoperă că este un super-erou.
În interviul din 2009 menționat mai sus, Tarantino a salutat „Unbreakable” drept „una dintre capodoperele timpului nostru”. El a găsit-o „o reluare strălucitoare a mitologiei Superman” și s-a asigurat să-l evidențieze pe fostul său colaborator Willis drept „magnific” în rolul lui David Dunn, spunând că este „cea mai bună performanță de film pe care a dat-o vreodată a lui Willis”. Deși întotdeauna am simțit că Shyamalan minimizează în mod curios metafora centrală a filmului (că puterile lui Dunn sunt derivate din căsnicia lui, începând cu implicația că supraviețuiește epavei trenului doar punându-și verigheta înapoi), Willis nu poate fi contestat. măreție în acest film de benzi desenate cu estetica parțială a unui film cu Tarkovsky. Trăim pentru filme ca acesta și pentru a vedea o vedetă ca Willis le face posibile. El este atât de dor de el.
