A devenit foarte ușor de luat pentru experiența vizionării actorilor live interacționați cu creațiile CGI (sau cu adevărat orice nu este fizic pe platoul unui film sau a unei serii). Chiar și cele mai de bază emisiuni TV folosesc acum ecranul verde pentru a face să pară că oamenii adevărați stau afară în loc să se afle în mijlocul vastului depozit al unui studio de film. Dar nu a fost întotdeauna așa și nu a fost atât de mult timp în urmă, că actorii trebuie să acționeze împotriva Unreal a fost nou și ciudat, atât pentru public, cât și pentru interpreți înșiși. Deși efectele speciale au făcut parte din realizarea filmelor de mult timp, unul dintre cele mai seminale și influente filme de această natură a fost comedia fantezistă din 1988, „Who Framed Roger Rabbit”.
Publicitate
„Who Framed Roger Rabbit” este unul dintre marile filme moderne și nu doar pentru că a stabilit un nou standard pentru ceea ce publicul ar putea aștepta când actorii umani au interacționat cu creațiile animate. Însăși conceptul filmului, așezat într-o versiune alternativă de la sfârșitul anilor ’40 Hollywood, în care personaje animate precum Mickey Mouse and Bugs Bunny există ca lucruri reale, vii, care respiră în afara scurtmetrajelor pe care le-au făcut pentru Disney și Warner Bros. Desigur, povara a căzut mai greu pe omul principal al filmului: Bob Hoskins, în calitate de detectiv privat, Eddie Valiant. Și în timp ce Hoskins s -a încheiat dând una dintre cele mai strălucitoare spectacole capturate vreodată pe ecran, a avut un impact puternic asupra lui. De fapt, el a recunoscut ulterior că a pierdut în esență legătura cu realitatea în timpul și după filmarea filmului.
Publicitate
Hoskins s -a antrenat pentru a halucina personajele de desene animate ale filmului
Hoskins era departe de primul actor care a jucat în fața cuiva care nu era de fapt pe ecran cu ei. Într-adevăr, oamenii și personajele de desene animate au coexistat în filme care se deplasează până la „Anchors Aweigh” muzical din 1945, în care Gene Kelly interpretează o secvență de dans cu Jerry the Mouse de la „Tom și Jerry”. Cu toate acestea, nivelul de muncă pe care Hoskins a trebuit să -l facă pentru a interacționa constant cu Unreal a fost în mod clar o provocare masivă.
Publicitate
Un articol din 2012 de Express citează Hoskins spunând: „M -am antrenat să halucinați, iar până la urmă, mi -a înșurubat creierul”. El a recunoscut, de asemenea, că, după ce filmările s -au înfășurat, el „va sta, vorbind normal și brusc, o nevăstuică se va strecura din perete spre mine”. El a menționat că, în timp ce medicii săi l-au încurajat să-și ia un pic de timp pentru a se descompune de stresul de a fi într-un film atât de mare, ciudat, Hoskins a mers puțin mai departe decât recomandarea lor de un sabatic de cinci luni, luând un an întreg după „cine a încadrat Roger Rabbit”, a devenit un succes masiv la eliberarea sa în vara din 1988. Denzel Washington în „Starea inimii”, nu a fost extrem de bine primită, „Starea inimii”. Filmul său de ieșire s-a ridicat destul de repede în anii 90, așa cum a apărut în toate, de la „Hook” de la Steven Spielberg până la acțiunea live „Super Mario Bros.” film.
Publicitate
În retrospectivă, desigur, reacția lui Hoskins poate părea extremă, dar are și sens perfect. Chiar și acum, atunci când lucrați cu CGI Creations este destul de comun pentru actorii din francize precum „Star Wars” și pentru Universul Cinematic Marvel, care nu o face mai puțin normală. Totuși, actorii de astăzi pot cel puțin să ia inimă în cunoștința că sunt departe de a experimenta acest lucru, în timp ce Hoskins, fără îndoială, s -a simțit ca un adevărat standout în felul său, și nu unul bun. Chiar și co-starul său Charles Fleischer (care a exprimat atât personajul de desene animate eponim, cât și strada Benny The Cab) părea puțin. În realizarea caracteristicilor despre film, Hoskins și alții și-au amintit că Fleischer s-a îmbrăcat ca Roger Rabbit să apară pe set ca punct de referință. Este posibil să fi fost de ajutor într -o măsură, dar, de asemenea, nu a fost, fără îndoială, destul de ciudat pentru toți cei implicați.
Spectacolul de iepure al lui Roger al lui Hoskins este una dintre marile viraje de actorie din istoria filmului modern
Cum ar arăta cinematografia blockbuster modernă dacă nu ar fi fost pentru imensul popularitate a acum clasic „care a încadrat-o pe Roger Rabbit”? Filmul Robert Zemeckis a dovedit că imposibilul era posibil; Că ai putea pune actori adevărați lângă creații animate și nu numai că ar părea credibil, dar ar putea fi și o piesă mamut de divertisment cinematografic. Zemeckis, din partea sa, a devenit cunoscut pentru că a încercat să împingă plicul tehnologic după aceea, în special cu filmele sale de animație de captare a mișcării și proiecte precum filmul său abandonat CGI Beatles (deși este probabil pentru cel mai bun lucru pe care nu l-a întâmplat niciodată).
Publicitate
În special, oamenilor le place să perceapă succesul de vară al „Batman” al lui Tim Burton în 1989 ca fiind un lucru fundamental care a schimbat modul în care cinematografia modernă a devenit poate altceva decât o combinație de proprietăți intelectuale utilizate de studiourile majore de film pentru a face Big Bucks. Într -adevăr, însă, echilibrul dintre artă și comerț în cinematografia de vară a atins un vârf cu un an înainte cu unic și distinctiv „care încadra Roger Rabbit”. Și la fel cum mulți, mulți meșteri talentați din spatele scenei care au lucrat pentru a crea diversele personaje animate ale filmului merită o grămadă de credit, la fel și, și Hoskins-ul târziu pentru propriile contribuții.
Este posibil ca Hoskins să nu fi fost capabil să aprecieze impactul muncii sale asupra acestui film și în mod înțeles. O taxă mentală pe care „cine a încadrat -o pe Roger Rabbit” este de înțeles și oarecum tragică (așa cum a fost trecerea lui în 2014 din boala Parkinson), dar întrebarea este acum: a meritat? Merită să aveți o experiență de filmare atât de intensă, încât halucinați personaje de animație multidimensionale, coexistente cu dvs. în afara unui set de filme, presupunând că filmul în cauză este unul dintre cele mai bune din toate timpurile? Pentru public, s -ar putea să fi meritat lupta, dar este greu să nu empatizați cu Hoskins, mai ales având în vedere calitatea înaltă a muncii sale și bara înaltă pe care a stabilit -o, fără să știe, pentru atât de mulți alți actori. Dacă ar putea să -și pună întreaga ființă în acest film, atunci poate alți interpreți ar trebui să fie gata să facă la fel.
Publicitate
