Cum arată sfârșitul lumii? Este o întrebare care a fost pusă de mulți realizator de gen, mai ales că filmul post-apocaliptic (și doar apocaliptic) a crescut în popularitate în urma invenției armei nucleare. Pentru majoritatea producătorilor de film, decorul pentru Apocalipsă tinde să se încadreze într-una din cele două categorii: este fie o ruină urbană extinsă, cu zgârie-nori strălucitoare acum în dezordine, fie un vast peisaj deșert, unde detritusul vechii lumi este împrăștiat pe kilometri de nisip și rocă. Foarte puține filme care înfățișează sfârșitul lumii decid să facă ca apocalipsa să arate ca o vacanță idilică în vedere în ocean.
Publicitate
Cu toate acestea, tocmai asta a făcut „Planeta Apelelor” din 1968, deoarece producția a ales să -și pună în scenă răsucirea climatică pe și în jurul lui Malibu’s Point Dume. Stând la marginea Los Angeles, în sudul Californiei, combinația de plajă și o stâncă proeminentă face ca Point Dume să arate și să se simtă ca un loc în afara timpului, o calitate care se extinde la numele zonei în sine. Potrivit unei piese promoționale pentru Malibu Beach Inn din apropiere, Point Dume a fost destinat să fie numit după Padre Francisco Dumetz, prenumele fiind pronunțat „Dum-May”. Cu toate acestea, cineva a interpretat greșit ortografia pe baza pronunției, iar „Dume” a rămas în schimb.
De -a lungul istoriei cinematografiei, Point Dume s -a bucurat de o viață aruncată undeva între frumusețea opulentă și neplăcerile înfiorătoare. A fost scenariul pentru orice, de la o petrecere din „The Big Lebowski” până la conacul lui Tony Stark în filmele „Iron Man”, totuși este și locul în care a fost filmat filmul de groază din 1974 din 1974 „Mesia de rău”, iar locul în care legenda genului Vincent Price a fost împrăștiată la moartea sa în 1993. moștenire. Scena este cu siguranță cel mai iconic moment filmat vreodată la momentul respectiv, în timp ce fotografia unei statui rupte de libertate (aparent construită din Paper Maché și Cardboard) cu vedere la plajă, în timp ce astronautul George Taylor (Charlton Heston) își dă seama că a revenit pe pământ pe tot parcursul timpului este emblematic al filmului, „Planeta Apesului”, și a genului de gendema în general. Este o răsucire care, eventual, nu ar fi lovit -o la fel de tare, dacă nu ar fi fost pentru aspectul unic al Point Dume.
Publicitate
Point Dume contribuie la încheierea răsucirii momeală și a comutatorului Planet of the Apes
Unul dintre aspectele ingenioase care au făcut sfârșitul „Planetei maimuțelor”-revelația pe care Taylor și nava sa spațială o călătoreau din neatenție în viitorul Pământului, în care oamenii deveniseră mut și subjugați de o rasă de maimuțe avansate intelectual-un ton-timer al unei tracțiuni a fost că acesta a remixat în mod evident romanul Pierre Boulle, pe care filmul a fost adaptat. În carte, este dezvăluit în fața faptului că astronauții săi călătoresc pe o planetă complet separată, condusă de maimuțe inteligente, unde oamenii sunt o specie inferioară. Întoarcerea romanului a implicat astronauții care se întorc pe pământ și descoperind că maimuțele inteligente au început să se ridice acolo. A fost alegerea scenaristilor Michael Wilson și Rod Serling pentru a face ca metaforele politice și sociale ale romanului să lovească mai greu pentru o audiență din epoca războiului rece, folosind o răsucire pe care Serling a lucrat-o deja în seria sa „Zona Twilight” (în special, episodul „Am filmat o săgeată în aer”).
Publicitate
Trucul pentru răsucire ar fi să nu dezvălui că Taylor și-a avut aventura într-un pământ post-apocaliptic până în ultimul moment al filmului. În timp ce acest lucru s-a realizat prin stabilirea majorității filmului în deșert (locații precum Lacul Powell și Glen Canyon National Recreation Zona), adevărata momeală și comutator a fost folosită de punct pentru punctul culminant. Locația seamănă oarecum cu sfârșitul lumii în termeni literari, cu pământul, stânca și nisipul care ajung chiar până la un vast și albastru ocean. Cea mai mare incongruență provine din vizualul iconic al Statuii Libertății rupte (sau îngropate) pe plajă, un indiciu vizual către Taylor (care plecase din anul de atunci, de atunci, din 1972) de unde și când era. Privirea unei libertăți căzute a devenit astfel o shorthand puternică pentru zeci de filme de gen pe care să le urmeze atunci când căutați să evocă căderea SUA la scară largă: totul, de la „Ziua Independenței” până la „Cloverfield” și arta afișului pentru „Escape From New York” datorează o datorie la „Apele”.
Publicitate
În mod similar, „Planet of the Apes” datorează o datorie lui Dume, o locație care ar putea părea frumoasă într -un moment și sumbru și steril în următorul. Dacă răsucirea finală a filmului ar fi fost stabilită într -o locație interioară sau într -un exterior nescris, ar fi fost totuși implicit intelectual și ar fi avut o greutate emoțională. Cu toate acestea, nu ar fi avut același impact ca să -l văd pe Heston pe plaja lui Dume, bătându -și pumnii neputincioși împotriva nisipului. Filmul a ajutat cu siguranță să contribuie la popularitatea lui Point Dume ca atracție turistică ulterioară lansării sale. În mod ironic, acei maniaci de filmare, l -au aruncat.
