Acum, ca un tocilar mare dinozaur, trebuie să vă întreb despre dinozauri.
Da.
A cui idee a fost să reproiecteze spinosaurul în ceva mai exact din punct de vedere științific, în comparație cu versiunea de monstru pe care am văzut -o în „Jurassic Park III”?
Eram îngrijorat că am orientat -o către o versiune de monstru de film și că aceasta folosit să fie cu adevărat precis. Este ca, imaginați -vă că suntem dinozauri, lumea este plină de dinozauri, suntem dinozauri și fac un film despre unii oameni. Și cineva merge: „Hei, vom avea un tip asiatic în această scenă” și tu te duci, dar să fii mai specific, „nu? Și ei pleacă, „Nu, dar este doar un asiatic”. Este ca, puteți avea un spinosaur și atunci puteți avea unul cu aspect total diferit. Această idee că există un singur tip de dinozaur este nebun.
Practic, am văzut -o ca „Bine, în ultimul film, dacă acesta ar fi Clint Eastwood, acum o vom avea pe Marlon Brando”. Așa că a fost mai mult: „Bine, hai să obținem acel spinosaur și să începem să împingem și să tragă forme și proporții și să încercăm să facem mai mult un personaj din el”. Nu știu, nu pot să explic cu adevărat, dar mă uit la două imagini la fel ca în natură, iar personal poți merge, „este mai atractiv” sau „Găsesc mai interesant decât atât” și uneori nu poți să te articulezi de ce, doar mergi, „acela. Eu prefer acela”. Apoi îl luați pe acela, acesta este cel nou și vă încurcați cu ea și faceți doi copii și îi spuneți: „Acel”. Și o iei pe aceea, te încurci cu ea și este practic ca natura. Încerci să evoluezi o idee și este foarte probabil ceea ce se întâmplă în natură. Deci, da, am făcut un pic din asta cu dinozaurii, chiar dacă unele dintre ele au fost stabilite. În caz contrar, nu prea ai amprenta pe ea. S -a simțit că este unul dintre primele lucruri pe care le faceți, este să apucați toate jucăriile și doriți să le faceți propriile voastre.
În tradiția „Jurassic Park”, revenind până la original, a fost întotdeauna un amestec de efecte vizuale de ultimă oră și efecte practice. Corectează -mă dacă greșesc, dar se simte ca „renașterea” se apleacă mai mult spre partea VFX a lucrurilor, mai degrabă decât marionete, animatronică, acest lucru. Ce a intrat în această decizie pentru tine?
Da, vreau să spun, fundalul meu a fost grafică pe calculator, efecte vizuale. Lucrul pe care îl înveți pe calea grea, cred, în unele dintre aceste filme, este că te duci la o mulțime de probleme pentru a face ceva practic și uneori sfârșești prin a -l înlocui în computer. Și poate merita cu adevărat, pentru că a fost o mare referință. Acesta a dat actorului ceva pentru a reacționa la set și totul poate fi grozav. Dar am avut un an și un sfert și așa am simțit că nu am avut timp să facem pre-Viz, toată animația pe care oamenii o fac din secvențele de cascadorie și piese. De asemenea, se simțea ca animatronica – precum animatronica mare, cool, nebună – nu se vor întâmpla la timp. Și totul ar fi fost o mulțime de resurse și timp și probabil că nu am fi putut să trecem prin asta doar cu marionete și lucruri.
Ceea ce am făcut este este că am ajuns să le cerem să facă ceea ce am numit marionete proxy. În esență, creează forme și siluete care erau la scară largă, indiferent de creatură, și apoi ar putea intra într-o cameră și că păpușii vor intra și își joacă animalul, și în acest fel putem compune fotografia. Nu arată ca dinozauri, știi ce vreau să spun? Dar sunt suficienți pentru a face actorii să reacționeze la ceva și par înfricoșători. Am avut aceste marionete Mutadon și întreaga scenă s -au tăiat și am lucrat perfect doar cu marionetele, pentru că băieții care le operau, cum ar fi, nu știu ce te face să vrei să faci asta pentru o viață (Râde), dar s -ar putea atinge în ceva destul de întunecat. Da, totul au fost în principal doar obiecte proxy, chestii care ar putea împinge ușile deschise și lucruri de genul acesta, dar nu de fapt – atunci este înlocuit cu adevărații dinozauri fotoreali.
