Este posibil să primim un comision pentru achizițiile făcute din link-uri.
Există multe western-uri revizioniste pe care toată lumea ar trebui să le urmărească măcar o dată, dar dacă vrei să mergi cu unul, fă-l „Unforgiven”. Capodopera lui Clint Eastwood din 1992 rămâne westernul revizionist prin excelență, dar este și cel mai bun film al actorului/regizorului. Desigur, asta înseamnă majoritatea dintre noi au văzut „Unforgiven”, dar probabil că mai sunt câțiva care să verifice încă „The Wild Bunch” din 1969. Cu violența controversată și abordarea deconstrucționistă a Vechiului Vest, se simte foarte mult ca un precursor al „Unforgiven”.
Anii 1960 au fost ultimul deceniu, westernurile au fost cu adevărat relevante din punct de vedere cultural. Genul a fost foarte popular încă de la începutul filmului, căzând în disgrație în anii 1930, pentru a reveni la galop după succesul „Stagecoach”. Westernul fundamental al lui John Ford nu numai că l-a inspirat pe „Citizen Kane”, dar l-a lansat pe John Wayne pe lista A și l-a revitalizat ca cel mai popular gen de la Hollywood.
În anii 1970, totuși, westernul era pe suport de viață. Când Ducele a renunțat în cele din urmă la această bobină mortală în 1979, la fel a făcut și genul cu care și-a făcut numele să devină o umbră a fostului eu. În anii care au urmat, am primit mult mai puține western-uri, dar am primit și unele dintre cele mai bune exemple ale formei implicate vreodată filmului. În aceste filme, moralitatea simplistă a westernurilor timpurii Wayne a fost înlocuită cu o abordare mai complexă, mai crudă și adesea cină, care a caracterizat epoca westernului revizionist. Destul de interesant, totuși, aceste filme mai realiste și ireverențiale au început să apară cu mult înainte ca Ducele să dea cu piciorul în găleată, iar „The Wild Bunch” este un exemplu excelent.
The Wild Bunch a fost un western brutal în sfera revizionistă
Alături de regizorul său de trilogie „Dolarii”, Sergio Leone, Clint Eastwood a fost una dintre, dacă nu cea mai importantă figură din mișcarea revizionistă occidentală. Portretul lui despre Omul fără Nume, discutabil din punct de vedere moral, a fost cu adevărat revoluționar în comparație cu arhetipul simplu, bătrân și bun, reprezentat de John Wayne. Antieroul lui Eastwood a sosit pentru prima dată în 1964 și, pe parcursul acelui deceniu, el va ajuta la inaugurarea erei revizioniste care a ajuns să domine anii 1970 și nu numai. Dar nu doar Eastwood și Leone au făcut asta.
Pe lângă faptul că semințele acestei mișcări au fost plantate în filme precum „High Noon” din 1952 și „The Searchers” din 1956, a mai existat și Sam Peckinpah. Efortul regizorului din 1969, „The Wild Bunch” a fost esențial în dezvoltarea westernului într-un gen mai violent și mai crud, iar în deconstrucția sa a mitului Vechiului Vest, a acționat ca un melc timpuriu pentru ceea ce avea să vină în decenii succesive – un predecesor spiritual al „Unforgiven”.
Era, de asemenea, pur și simplu grafic. Filmul este plasat în 1913, Texas, în anii crepusculari ai Vechiului Vest, în care un grup de haiduci conduși de Pike Bishop (William Holden) complotează un ultim jaf. Banda include Dutch Engstrom (Ernest Borgnine) și frații Lyle (Warren Oates) și Tector Gorch (Ben Johnson), toți aceștia descoperă rapid că crima lor finală este de fapt o instalație a fostului partener al lui Bishop, Deke Thornton (Robert Ryan). Urmărit de Thornton, grupul se ascunde pe teritoriul mexican, unde se confruntă nu numai cu nemiloasa vânător de recompense, ci și cu un general mexican corupt. „The Wild Bunch” culminează cu un final îngrozitor și brutal care a asigurat că filmul lui Peckinpah a debutat în controverse.
The Wild Bunch merită urmărit, indiferent dacă vă place Unforgiven sau nu
O mare parte din cearta dintre Clint Eastwood și John Wayne a provenit din filmul din 1973 al fostului „High Plains Drifter”. Evident, Ducele a considerat că Westernul lui Eastwood, care a deconstruit arhetipul cowboy, este cel puțin dezagreabil. Dar dacă nu-i plăcea „High Plains Drifter”, John Wayne ura absolut „The Wild Bunch”.
Sam Peckinpah ar fi prezis la fel de multe. Filmul arată luptele nu ca niște confruntări interesante între băieți buni și băieți răi, ci ca niște sloguri brutale și sângeroase. Pentru Peckinpah, totuși, acesta era foarte important. În cartea „If They Move… Kill ‘Em!: The Life and Times of Sam Peckinpah”, regizorul este citat spunând:
„Scopul filmului este să ia această fațadă a violenței în film și să o deschidă, să implice oamenii în ea, astfel încât să înceapă să intre în sindromul de reacție previzibilă de la televiziunea de la Hollywood și apoi să o răsucească astfel încât să nu mai fie distractiv, doar un val de boală în intestin… este urât, brutal și îngrozitor.”
La fel ca William Munny din Eastwood care socotește crimele îngrozitoare ale trecutului său în „Unforgiven”, apoi, „The Wild Bunch” ia în calcul propria igienizare a violenței de la Hollywood și cu acceptarea acelei violențe de către societate. În acest sens, nu a fost doar un occidental revizionist, ci o încercare de a revizui normele culturale.
Cu toate acestea, în ceea ce privește o legătură mai directă cu filmul lui Eastwood din 1992, „The Wild Bunch” îi înfățișează în mod similar pe haiducii în vârstă care se străduiesc să se mențină în zilele de moarte ale Vechiului Vest. Fie că te uiți ca fan „Unforgiven” sau nu, atunci „The Wild Bunch” rămâne extrem de important.
