„Spider-Man: Brand New Day” și-a trecut în cărțile recordurilor anul acesta, depășind „Star Wars: The Force Awakens” pentru a deveni cea mai mare lansare autohtonă din istorie. Cea mai bună ieșire de până acum a lui Tom Holland îl pune pe Omul Păianjen să treacă peste cap, în timp ce webslingerul se confruntă cu Jean Gray (Sadie Sink), un Hulk furibund (Mark Ruffalo), grupul ninja The Hand și multe altele într-o varietate de scene decor alimentate de efecte vizuale. Dar cel mai impresionant efect vizual al filmului este unul pe care aproape sigur nu l-ai observat deloc.
O adevărată armată de oameni din mai multe companii a lucrat în culise pentru a aduce „Spider-Man: Brand New Day” la viață, iar Rafael Motamayor de la /Film a vorbit recent cu Chris Waegner, unul dintre supervizorii VFX, care a dezvăluit că el și echipa sa de la Sony Pictures Imageworks au folosit „miliarde și miliarde de poligoane” pentru a crea o versiune digitală completă a mașinilor New York, simulată, cu mașini. apă de râu și abur volumetric care se ridică de pe acoperișuri pentru aproximativ 500 de cadre în filmul final. În comparație cu munca depusă la „Spider-Man: Homecoming” în urmă cu aproape un deceniu, aceasta a marcat „un pas uriaș înainte” pentru tehnologie. Iată cum Waegner și echipa sa au reușit imersiunea perfectă în „Brand New Day”.
Artiștii VFX de la Spider-Man: Brand New Day au transformat Scoția în New York
După cum a explicat Chris Waegner, urmărirea cu tancuri de deschidere a filmului a fost filmată în Glasgow, Scoția, iar regizorul Destin Daniel Cretton și producătorii filmului au vrut ca acțiunea să pară ca și cum ar avea loc în Marele Măr. Dar, din cauza limitărilor de producție, „sunt atâtea ce pot face cu adevărat pentru a mări fizic străzile din Glasgow pentru a arăta ca orașul New York”. Așadar, s-au sprijinit foarte mult pe Waegner și echipa sa pentru a realiza acest lucru în post-producție. Nu că ar fi fost o întrebare ușoară, rețineți:
„Trebuie să iei în considerare că au filmat o perioadă considerabilă de timp pe stradă. Deci, ora din zi este diferită, condițiile meteorologice sunt diferite, acoperirea de nori este diferită. Și ceea ce se întâmplă este că ei ies din storyboard-urile și filmează această secvență uriașă – străzi diferite, lucruri de genul – și apoi le reasambla pe toate în editorial. Și apoi, ca regizori digitali, trebuie să pui totul împreună într-o zi și s-ar putea să fie difuzat totul împreună. fotografia este strălucitoare și însorită. Deci, nu numai că trebuie să manipulăm mediile, dar trebuie să manipulăm și ora din zi, condițiile atmosferice, dacă a fost puțin ceață în acea zi, dacă a plouat.”
Potrivirea condițiilor meteo după fapt pare dificilă, dar munca a necesitat mult mai mult decât atât:
„Unul dintre lucrurile care este interesant la Glasgow este că în Glasgow există multă arhitectură care nu este cu adevărat New York City, dacă vreți. Deci, au fost o mulțime de înlocuiri de clădiri. Deci, am lua una dintre clădirile noastre digitale pe care le avem în biblioteca noastră dintr-un oraș din New York sau o clădire mai tipică de tip oraș din SUA, (și) să aruncăm acea clădire în acel mediu, toate clădirile ar fi trebuit să fie cartografiate. (…) Trebuie să intrăm și să reconstruim aproape fiecare clădire de pe stradă”.
Specificul cultural a fost important pentru ca Brand New Day să se simtă real
Pe lângă lucrurile care se asigură că toate mașinile sunt în locurile potrivite pe parcursul unei secvențe, Chris Waegner a subliniat că specificul cultural a fost crucial pentru menținerea iluziei pentru public:
„Lucruri precum semnele stradale sunt diferite între SUA și Glasgow. Semafoarele sunt diferite. Semafoarele pentru pietoni sunt diferite. Pictura, trecerile pentru pietoni sunt diferite. Semnalizare pe străzi, semnalizare în interiorul ferestrelor precum „pizza în stil New York”, care nu este foarte comun în Glasgow. Cutii poștale, coșuri de gunoi, tomberoane, zone de construcție. tot mai multe lucruri pe care trebuie să le remediați pentru a menține oamenii implicați cu povestea și pentru a nu fi excluși vizual din poveste pentru că ceva nu funcționează.
Vreau să spun, un lucru în special a fost că era un autobuz mare, și era într-o grămadă de fotografii, și dintr-o dată, din cauza modului în care evoluează povestea, autobuzul dispare dintr-o dată. Bine, ei bine, nu am anticipat să construim un autobuz digital, acum construim un autobuz digital și (trebuie) să punem oamenii în autobuz. Și chiar dacă construiți aceste străzi și creșteți cu clădiri diferite, spuneți că veți arunca într-o clădire digitală aici, dar apoi acea clădire digitală, reflexiile ferestrelor trebuie să se potrivească cu clădirile de plăci de pe cealaltă parte a străzilor”.
Acel nivel de atenție la detalii – asigurându-vă că reflecțiile sunt corecte – este ceva la care publicul nu se gândește în mod conștient când vizionează un film, dar ar putea observa dacă nu a fost corect.
Inserarea unui activ digital a provocat o serie de consecințe în cascadă în Brand New Day
Un alt efect invizibil despre care Waegner a povestit /Film implică strada însăși, care uneori trebuie să fie complet digitală. Și nu poate fi doar o placă uniformă de beton. Are nevoie de semne de viață, cum ar fi crăpături, culori diferite, bălți, cămine, gunoi și multe altele. În plus, trebuie să fie plasat în mod convingător sub lucruri precum mașinile parcate, iar toate umbrele trebuie să aibă sens.
Această abordare „totul contează” se extinde și asupra locațiilor de deasupra străzii:
„Adaugi scăpări de incendiu și spui: „Bine, astea arată ca scăpări de incendiu. Clădirea arată bine”. Și apoi te uiți la referința foto, iar scăpările de incendiu nu sunt la fel de simple ca scăpările de incendiu. Oamenii le folosesc de obicei ca o extensie la orice cameră în care se află scara de incendiu. Așadar, începi să adaugi biciclete, și începi să adaugi haine, și începi să adaugi plante și stratificarea vizuală care trebuie făcută pentru a-l face credibil. Iar realizatorii de film – Destin și supervizorul nostru de efecte vizuale, Jerome Chen – au vrut cu adevărat să se simtă plin de durere. Deci, pe deasupra, clădirile nu pot fi clădiri proaspăt vopsite, pentru că atunci când te uiți la clădiri și te uiți (la) cercetări foto, trebuie să faci pate pe clădiri și trebuie să pui niște iederă și chestii de genul ăsta.
Apoi începi să te uiți la asta și îți spui: „O, trebuie să adăugăm niște copaci și frunziș, iar acum frunzele trebuie să se miște”. Deci, într-un fel devine un castel de cărți, în care continui să adaugi și să adaugi și să adaugi. Și chiar dacă primești prima editare și te gândești: „Arata grozav”, în momentul în care te uiți la rezultatul final, există atât de multă creștere care s-a întâmplat pe parcursul secvenței, încât este o cantitate enormă de muncă, mulți artiști lucrând la asta.”
Data viitoare când dați o întoarcere „Spider-Man: Brand New Day”, sper că îl veți urmări cu un plus de apreciere pentru eroii necântați ai filmului: echipele de artiști care s-au chinuit la aceste mici detalii pentru a se asigura că toți am fost absorbiți de acțiune și nu sunt niciodată scoși din poveste.