Acest articol conține spoilere pentru „Vox Lux”, „Trap”, „Smile 2” și „The Substance”.
Căsătoria muzicii populare și a cinematografiei subversive nu este deloc nouă. Fie că este vorba de numere muzicale pline de viață din „After the Thin Man”, de muzica lui Miles Davis din „Elevator to the Gallows”, sau de picăturile de ace din multe dintre filmele lui Martin Scorsese și Quentin Tarantino, combinația de melodii captivante și ritmuri infecțioase. cu dramă îngrozitoare și debutul violenței a fost un unt de arahide și jeleu cinematografic de multă vreme, aproape la fel de lungă ca zorii filmelor în sine. Cu toate acestea, ceva foarte intrigant s-a întâmplat în cultura americană încă de la începutul secolului. Acolo unde cinematograful a profitat de maleabilitatea sa de gen și ton pentru a explora totalitatea completă a condiției umane, muzica pop a suferit o schimbare curioasă.
Frivolitatea, oboseala și atitudinea care a pătruns atât de mult în muzica pop în cea mai mare parte a anilor 1980 și 1990 s-a schimbat odată cu evenimentele din 11 septembrie și atacul ulterioar al recesiunilor, creșterea rețelelor sociale, împușcături în masă și alte tragedii care par doar să crească în regularitate. Pop nu va muri niciodată, desigur; va exista întotdeauna o piață și un public pentru muzica captivantă și personalitățile care o fac. Cu toate acestea, vedetele pop se pare că au fost supuse mai multă atenție decât înainte, nu mai puțin. Dacă nu sunt niște scriitori umili și anonimi, sunt unele dintre cele mai mari celebrități din lume, cu legiuni literale de fani gata să meargă la război pentru ei la doar un tweet.
Relația – adesea o diferență – dintre vedeta pop ca ființă umană și ceea ce reprezintă muzica lor și personajul de celebritate este cea care a devenit din ce în ce mai bizară, deoarece acești oameni trebuie să echilibreze faptul că sunt tratați cu o reverență divină, în timp ce poate că nu se simt văzuți cu adevărat. „Vox Lux”, al doilea lungmetraj al regizorului Brady Corbet – el însuși un copil actor la începutul adolescenței, care a ajuns să experimenteze showbiz-ul de la o vârstă fragedă, așa cum o fac atâtea staruri pop – a încercat să abordeze aceste teme direct. Deși nu a fost un hit masiv când a fost lansat la sfârșitul lui 2018, a câștigat totuși o evaluare critică decentă și a devenit un pic favorit de cult. Poate de aceea, câteva dintre cele mai sălbatice filme de groază din 2024 împărtășesc mult ADN cu filmul lui Corbet, cu „Trap”, „Smile 2”, „The Substance” și chiar „Longlegs” având o datorie față de povestea lui Corbet despre un chintesențial secolului al XXI-lea. vedeta pop.
Trap și Vox Lux: vedeta pop ca fermecător de șerpi
În „Vox Lux”, o fată din Staten Island pe nume Celeste (interpretată în adolescență de Raffey Cassidy) își începe călătoria improbabilă către celebritatea pop datorită unei colege de clasă care comite o împușcătură în masă în clasa ei de clasa a VIII-a. Deși Celeste ajunge împușcată și rănită de băiat, Cullen (Logan Riley Bruner), rana ei poate să nu fi fost fatală din cauza faptului că a încercat să-l calmeze pe Cullen în timpul atacului său, oferindu-se să-i asculte problemele și să se roage cu el. l. Deși Cullen își finalizează atacul în cele din urmă, este posibil ca nici să se sinucidă și nici să nu-i permită lui Celeste să trăiască să fi făcut parte din planul său inițial. Celeste devine o vedetă pop printr-o melodie pe care o co-scrie și care a fost inspirată de acest eveniment.
„Capcana” lui M. Night Shyamalan amintea foarte mult de asta, în felul în care starul pop Lady Raven (Saleka Night Shyamalan) reușește să-l supune și să-l depășească pe ucigașul în serie vicios cunoscut sub numele de Butcher, alias Cooper Abbott (Josh Hartnett). Filmul lui Shyamalan se îndreaptă spre combinația dintre luciul pop și răul rezident, poziționând pe Cooper ca un șarpe în iarbă care încearcă să scape de operațiunea de înțepătură organizată pentru el la concertul Lady Raven. În loc să fie folosită ca pion într-un joc mai mare, Lady Raven devine ulterior o Fată Finală pentru ucigașul lui Cooper, folosindu-și inteligența și ingeniozitatea (inclusiv propria bază de fani) pentru a se asigura că Cooper nu va putea scăpa definitiv de autorități.
Smile 2, The Substance și Vox Lux: cel mai mare dușman al meu
În al doilea capitol din „Vox Lux”, ne este prezentată o Celeste adultă, interpretată de Natalie Portman. La fel ca atâtea celebrități ale căror vieți sunt supravegheate îndeaproape de mass-media încă de la o vârstă fragedă, Celeste este plină de probleme personale, inclusiv abuzul de substanțe și căderi mentale frecvente. Adăugând niște greutăți meta la luptele ei este fiica ei adolescentă Albertine, care este interpretată și de Cassidy. Astfel, comportamentul distructiv și violent al Celestei în prezența fiicei ei poate fi, de asemenea, privit ca eul ei adult fiind în luptă și chinuit subtil de sinele ei mai tânăr.
Acest subtext este transformat într-un text de groază corporală literal în „The Substance” a lui Coralie Fargeat, care o privește pe Elizabeth Sparkle (Demi Moore) luând un drog misterios care naște literalmente o persoană mai tânără, mai „perfectă”, pe nume Sue (Margaret Qualley). Deși „The Substance” este despre o celebritate de televiziune și nu despre o vedetă pop, filmul lui Fargeat pulsează cu un ritm electro-pop datorită partiturii lui Raffertie, iar problemele legate de vârstă, frumusețe, faimă și celebritate pe care le aduce sunt în discuție. aceeași conversație ca „Vox Lux”.
Ceea ce este chiar mai evident decât comentariul cultural și patriarhal din ambele filme este faptul că atât Celeste, cât și Elizabeth sunt autodistructive, o problemă care este absolut împărtășită de Skye Riley (Naomi Scott) în „Smile 2”. Toate cele trei personaje sunt forțate să ia socoteală cu ele însele, dar acolo unde Celeste și Elizabeth primesc reprezentări fizice ale acestei dualități, Skye trebuie să se confrunte cu simțul ei literal al realității rupt de Demonul Zâmbet care se atașează de ea. Acest demon, așa cum se vede în primul „Zâmbet”, ia cel mai adesea înfățișarea persoanei care își chinuiește cel mai mult victima. În cazul lui Skye, aceasta este ea însăși. Problemele ei trecute cu abuzul de substanțe și cauzarea din neatenție a morții iubitului ei o mănâncă în cele din urmă de vie.
Cum Vox Lux, Trap și Smile 2 aduc autenticitate fabulelor lor pop horror
Există un element cheie în special care face ca „Trap”, „Smile 2” și „Vox Lux” să poată spune fabulele lor de groază cu o credibilitate totală: melodiile în sine. Filmele și emisiunile TV despre trupe și muzicieni fictive costă aproximativ un ban pe duzină și, cu siguranță, aproape toate implică muzică originală scrisă pentru ca aceste vedete fictive să cânte. Cu toate acestea, este obișnuit că fie o parte din acea muzică originală nu este de fapt atât de bună pe cât are nevoie povestea, fie că melodiile sunt grozave, dar prea disparate pentru a avea impresia că provin în mod credibil de la aceeași trupă sau artist.
„Vox Lux” a ocolit această problemă angajând aceeași persoană pentru a scrie toate melodiile lui Celeste – o femeie care este ea însăși o mega vedetă pop: Sia. Este o alegere care îi oferă Celestei o continuitate muzicală perfectă, în ciuda faptului că este interpretată de două actrițe diferite și oferă filmului în ansamblu un sunet deosebit. În acest fel, este similar cu abordarea adoptată de Brian De Palma în „Phantom of the Paradise”: angajarea compozitorului și interpretul de succes Paul Williams pentru a se ocupa de întreaga coloană sonoră, mai degrabă decât doar o melodie sau un personaj.
Pentru „Zâmbetul 2”, regizorul Parker Finn s-a asigurat că a ales o stea care are cotleturile să fie ea însăși cu adevărat o vedetă pop în Naomi Scott. (Actrița chiar a co-scris mai multe dintre melodiile lui Skye.) Finn a implicat și o altă vedetă pop, Tate McRae, în scrierea piesei „Grieved You”, oferindu-i lui Skye un sunet modern care se simte perfect pentru moment. Pentru „Trap”, Shyamalan nu a trebuit să caute departe pentru a găsi un cântăreț pop real care să-și interpreteze vedeta pop; propria sa fiică, Saleka, își construiește constant cariera muzicală din 2020.
Smile 2, Longlegs și Vox Lux: apocalipsă pop
Ceea ce este intrigant despre modul în care „Vox Lux” a influențat aceste filme de groază din 2024 este că „Vox Lux” nu este un film de groază în sine. Cu toate acestea, poate fi unul retrospectiv, în funcție de interpretarea personală a narațiunii filmului și de „întorsătura finală” a basmului. După cum explică povestitorul nenumit al lui Willem Dafoe în timpul închiderii filmului, Celeste i-ar fi spus surorii ei Eleanor (Stacy Martin) că, după ce a fost împușcată de Cullen, a făcut o înțelegere cu Diavolul pentru viața ei, deducând că celebritatea ei ulterioară a fost influențată diabolic. . Această notă de grație ciudată îi conferă lui „Vox Lux” o răceală puternică, ceea ce sugerează că mașina celebrității popstar este cumva putredă în centrul său și nu face decât să perpetueze răul, mai degrabă decât să-l risipească.
Este o idee care, în mod ironic, permite filmului să aibă ceva în comun atât cu „Phantom”, cât și cu „Longlegs” de anul acesta. În acest din urmă film, Nicolas Cage îl interpretează pe criminalul în serie titular, o ființă care a fost cândva un bărbat pe nume Dale Kobble. Regizorul Osgood Perkins a detaliat o poveste de fundal pentru Longlegs, care este implicată în filmul în sine: a fost cândva un muzician glam rock care și-a vândut sufletul Diavolului. De atunci, el a comis o serie de crime deliberate care par doar întâmplătoare la început, pentru că fac cu adevărat parte dintr-un plan ocult de invocare.
Vedeta lui Celeste din „Vox Lux” poate fi văzută ca planul Diavolului, mai ales că unul dintre videoclipurile ei muzicale pare să inspire un atac terorist în Croația. Acest concept de rău dezlănțuit printr-o vedetă pop este cheia finalului din „Zâmbetul 2”, în care Skye este stăpânită de demonul traumei în timp ce cântă live pe scenă în fața a milioane de fani – uciderea ei prin sinucidere, probabil, permițând fiecărei persoane care este martoră. concertul ei să se infecteze acum cu demonul.
La un nivel de bază, aceste filme se distrează jucându-se cu iconografia muzicii pop și a celebrităților, ceea ce implică ceva pe care mulți dintre noi îl înțelegem implicit: că ființe umane reale cu vieți dezordonate se află în spatele luciului perfecțiunii aparente pe care ni-l arată celebritatea. La un nivel mai profund, totuși, aceste filme deduc faptul că vedetele pop și, prin extensie, cultura pop pot fi o distragere a naibii, cu strălucirea celebrității permițând lui Evil să treacă neobservat până nu este prea târziu. Dacă genul de groază este alcătuit din povești de avertizare, atunci aceste filme se dublează ca avertismente. Pentru a parafraza o anumită carte: ferește-te de profeții mincinoși, chiar și (sau mai ales) dacă ești tu însuți.
„Smile 2” și „The Substance” sunt acum în cinematografe. „Vox Lux” și „Trap” sunt disponibile pentru închiriere sau cumpărare pe platformele de streaming.