Există două moduri de a privi anii 1980 ai lui Clint Eastwood. Una este să le privim ca pe o consacrare. Eastwood a împlinit 50 de ani la începutul deceniului, iar filmele au reprezentat fie ture de victorie, fie o plecare atentă; Vedeta nu era mai sus, dar s-a asigurat să-și aloce ceva timp pentru proiecte personale despre subiecte care l-au fascinat (de exemplu, drama muzicală country „Honkytonk Man” și filmul biografic Charlie Parker „Bird”). Practic, Eastwood putea să facă orice dorea în studioul său de acasă de la Warner Bros. și uneori își dorea să facă „Pink Cadillac”.
De asemenea, puteți vedea anii ’80 ai lui Eastwood ca pe o pierdere a timpului și a talentului său. Din cele 11 filme pe care le-a făcut în acea perioadă de 10 ani, doar unul a fost grozav („Tightrope”), câteva peste medie, iar restul au fost fie rateuri de aprindere, fie gunoi de-a dreptul (i-am numărat pe Buddy Van Horn și Richard Colaborări Tuggle, toate realizate cu echipa obișnuită a lui Eastwood). Unii susțin că avea nevoie de reprezentanții din spatele camerei pentru a-și face triumfurile din anii ’90 și ’00, dar siguranța fără grabă și sufletul morocănos care ridică acele filme erau deja prezente în „Play Misty for Me”, „High Plains Drifter” și „Haducul Josey Wales”. În orice caz, există semne îngrijorătoare de regresie tehnică în „Impactul brusc” și stagnare în celelalte (cu excepția „Păsării”).
Indiferent de locul în care cazi, Eastwood nu s-a înfățișat tocmai în anii 1990. Dezamăgirea de box-office din „The Dead Pool” a ucis franciza Dirty Harry pentru totdeauna (dacă nu luați în calcul continuarea spirituală care este „Gran Torino”), în timp ce „Pink Cadillac” a fost o încercare jenant de eșuată la un alt bun al lui Eastwood. -‘ol-boy action-comedii, una pe care nimeni nu o cumpara (mai ales in weekendul de deschidere al filmului „Indiana Jones and the Last Crusade”).
Nu, Eastwood a intrat șchiopătând în noul deceniu, nici autor, nici vedetă de acțiune bancară – iar această din urmă înțelegere ar fi putut să l-ar fi supărat suficient pentru a face ceea ce sperăm că va fi pentru totdeauna cel mai prost film pe care l-a făcut vreodată.
Rookie nu a fost un slump-buster
Numele lui Clint Eastwood încă mai însemna ceva deasupra titlului în 1990, dar nu era clar pentru toată lumea – fani, critici și chiar Clint însuși – despre ce era acel ceva. Primul său film al noului deceniu a fost „Vânătorul negru, inimă albă”, o examinare capricioasă a unui artist torturat și băutător, care are membrele înțepenite când ar trebui să năpădească ca niște rapiduri de apă albă. Filmul a câștigat recenzii mixte la acea vreme (de atunci a fost reevaluat pozitiv, deși sunt încă împărțit de el) și, fără a fi surprinzător, a oprit baza de fani a lui Eastwood. Unde s-ar duce de aici? Ce avea sens? Un occidental? Ultima lui la acea vreme, „Pale Rider”, a fost o lucrare solidă, chiar dacă neinspirată, sugerând că își pierde interesul pentru gen. Un alt film de poliție? Oh, la naiba, de ce nu?
Dacă Eastwood părea să se răcească cu westernuri, nu părea îndoială că s-a gândit foarte puțin la genul care l-a făcut o icoană a legii și ordinii americane după „The Dead Pool”. Ultimul film Dirty Harry este blocat de un scenariu slab și o direcție lipsită de afecțiune în toate departamentele, în afară de acțiune – mai ales parodia de urmărire a mașinii „Bullitt” în care Eastwood este urmărit de o mașină cu telecomandă încărcată cu explozibili pe străzile deluroase din San Francisco. . De asemenea, a avut ghinionul să se deschidă în aceeași lună cu „Die Hard”, ne plus ultra al formei moderne. „The Dead Pool” s-a zguduit și a șuierat prin comparație.
Nedescurajat, Eastwood a decis că și-ar putea intensifica jocul de acțiune cu un film cu un prieten de polițist, în stilul „Armă letală”. Formula i se potrivea: ego-uri mari, piese de decor mai mari, umor modest și violență excesivă. Scenariul nu a făcut-o. Dar dacă te-ai întrebat vreodată ce s-ar întâmpla dacă Eastwood ar face un film cu vechiul co-scenarist al lui Sam Raimi – plin cu multe dintre afectațiile lor ciudate – „The Rookie” este coșmarul pe care îl meriți din plin.
Rookie este o armă letală 2, greoaie, inversată
Necazul cu „The Rookie” începe imediat cu un coșmar al său. David Ackerman (Charlie Sheen) este chemat în fața unei comisii de revizuire însărcinată să-și determine aptitudinea mentală ca detectiv al poliției din LAPD. El este un băiețel al unui tânăr ofițer, un recrutor umed. Dar ascunde un secret oribil și, într-un fel, panelul îl știe despre moartea tragică a fratelui său, pe care, evident, a provocat-o în timp ce era implicat într-un joc extrem de periculos, inspirat de „Vertigo”. se trezește cu o sudoare rece Povara lui este povara noastră, vom fi blocați să urmărim un film de polițist în care unul dintre prieteni este o mizerie fără umor de durere reprimată face acestui partid.
Eastwood încearcă. În calitate de sergent Nick Pulovski, este o mizerie de obiceiuri proaste: fumează trabucuri ieftine, bea la serviciu și se implică în genul de brutalitate polițienească care ar deveni o problemă pentru departamentul său un an mai târziu. Problema aici nu ar trebui să fie o problemă, deoarece scenariștii Scott Spiegel și Boaz Yakin au scris „The Rookie” ca o comedie de acțiune absurd de stupidă, care este atât o inversare, cât și o parodie a „Lethal Weapon”. Vechiul este tunul liber. Eastwood are sclipirea răutăcioasă potrivită în ochi, dar pare să nu-și dea seama că ar trebui să facă acest lucru împreună cu energia Looney Tunes din „Lethal Weapon 2”. Rezultă un film care este plictisitor când acțiunea se stinge.
„The Rookie” are un atribut vechi, și anume piesele sale practice de acțiune cu aspect periculos (mulțumită unei echipe de cascadori A-plus coordonată de marele Terry Leonard). Din păcate, Eastwood își aruncă sarcina cu o urmărire cu camioane de transport auto care se prăbușește pe autostrada 110 aglomerată din LA, unde cei răi încep să deamareze mașinile una câte una pentru a le arunca în plimbarea nemarcată a lui Pulovski. Este o secvență senzațională, una pe care filmul nu se apropie niciodată de atingere în următoarele 100 de minute.
Sună ca un alt actor rău din anii ’80-’90, nu? Să vorbim despre băieții răi.
Cum îi irosești pe Raul Julia și Sofia Braga ca *note de verificare* ticăloși Eurotrash?
Eastwood a luat decizia curioasă, ar fi putut fi amuzantă, de a-i prezenta pe portoricanul Raul Julia și pe brazilianca Sôfia Braga drept o pereche de hoți de mașini germani sadici, dar nu are niciun interes să obțină vreun fel de kilometraj de comedie din asta. Situația trebuie să fi fost confuză pentru Julia, care oferă o performanță incertă atunci când ar trebui să se luxe de răutatea personajului său, așa cum ar fi făcut-o ani mai târziu în cântecul său prea devreme de lebădă „Street Fighter”. Între timp, Braga joacă rolul unei dominatrice de câteva cuvinte care îl torturează pe un Puvlovski reținut cu o lamă de ras înainte de a-l agresa sexual. Acest lucru nu este jucat de râs, dar lovirea ulterioară a ei este.
„The Rookie” este un film cu mesaje mixte. Spiegel și Yakin au scris acest lucru, în mod evident, ca o prostie, până la invocarea lui Raimi, „trebuie să gusti sângele pentru a deveni bărbat”, conversia lui Ackerman de la turnul conform cărții la un nebun care depășește procesul. Scena în care Ackerman se întoarce la barul mexican unde a luat o bătaie mai devreme pentru a-i returna favoarea cu un interes considerabil (el sparge cranii și se ceartă cu câinii de atac înainte de a arde stabilimentul din temelii) ar fi făcut pentru un extraordinar Bruce Campbell. în mâinile lui Raimi. Sheen, la un an de la portretul său extrem de satisfăcător al lui Ricky „Wild Thing” Vaughn în „Major League”, ar fi putut să se descurce în această privință, dar pare înfrânat.
Eastwood salvează ce e mai rău pentru final cu un schimb de focuri de la aeroport care se termină cu uciderea extrajudiciară inutilă a pungii lui Julia. Suntem departe de uciderea lui Scorpion din „Dirty Harry”. Suntem meniți să încurajăm decizia lui Puvlovski. Eastwood este de obicei foarte inteligent și intenționat atunci când subverge tropii de gen, dar aici el doar pare să arunce carne roșie închinătorilor de justiție care își bat mâna cu sânge la eroismul de zi din „Sudden Impact”.
Totul este iertat cu Unforgiven
„The Rookie” este întunecat, urât și complet nedemn de Eastwood. După eșecul de box-office al acestuia (care a avut ghinionul surprinzător să se deschidă în aceeași zi cu „Singur acasă”) și cele două junghiuri ale sale la o dramă serioasă – „Bird” și „White Hunter, Black Heart” – Eastwood părea pierdut. Luați în considerare „The Dead Pool” și „Pink Cadillac” și sunt cinci filme proaste la rând. Unde ar putea merge?
Într-un interviu din ianuarie 1991 cu gazda britanică, Terry Wogan cronometrat la lansarea în Marea Britanie a piesei „The Rookie”, Eastwood a fost întrebat dacă ar dori să facă un alt western. A făcut-o și a ales scenariul, unul pe care îl ținea de cinci ani. Avea de gând să-și ia puțin timp liber și să-l fotografieze anul următor.
Poate că Eastwood nu a transpirat cursa aceea pentru că „Unforgiven” era mereu înțepenit în buzunarul din spate. Acest lucru nu explică totuși întregul anilor 1980. Din afară, cei care se așteptau la ceva mai bun de la Eastwood aveau un motiv legitim să se întrebe dacă a încetat să se aștepte la asta de la el însuși. Răspunsul probabil este că succesul comercial, de critică și de Oscar al lui „Unforgiven” l-a eliberat de filmele unice pentru ei care i-au oferit oportunitatea de a face filme precum „Bird”. Acum putea face orice în propriile sale condiții, ceea ce, în viitor, avea tendința de a fi șocant de accesibil. „The Rookie” a fost sfârșitul lui Clint urât și sunt atât de bucuros că a plecat definitiv.