În 2024, DC Comics a lansat din nou „Watchmen”, de data aceasta ca un film animat în două părți. Debutând pentru prima dată în 1986, „Watchmen” este îndrăgitul benzi desenat cu misterul crimei supereroului, creat de scriitorul Alan Moore (care, în mod infam, nu are niciun interes pentru nicio adaptare „Watchmen”) și artistul Dave Gibbons. Este, de asemenea, singurul benzi desenat cu supereroi de care este acceptabil în general să se bucure criticii literari – atât de mult încât a dat naștere unui nou termen pentru mediul comic: „roman grafic”.
Termenul se întoarce puțin mai departe, cum ar fi linia Marvel Graphic Novel (începută în 1982). Aceste numere de benzi desenate mai lungi (și mai scumpe) decât de obicei au spus o poveste de sine stătătoare. De asemenea, aveau tendința să fie mai întunecate decât benzile desenate Marvel contemporane. Luați inspirația „X2” „X-Men: God Loves, Man Kills” (de Chris Claremont și Brent Anderson), unde X-Men s-au luptat cu un televangelist și bigotismul religios, și „The Death of Captain Marvel” (de Jim Starlin) , unde eroul cosmic a cedat cancerului.
Odată ce toate cele 12 numere ale „Watchmen” au fost retipărite integral, cu coperți cartonate și legături broșate, „roman grafic” ca termen respectabil sau prestigios pentru „carte de benzi desenate” sa instalat. Nu veți auzi niciodată „Maus” al lui Art Spiegelman sau „Maus” al lui Marjane Satrapi. Persepolis” fi numit simplu benzi desenate.
Știți cine nu este de acord cu această etichetare? Alan Moore, care mai ales nu are răbdare să treacă edițiile colectate ale numerelor Marvel/DC drept „romane grafice”. Intervievat pe covorul roșu pentru debutul în 2014 al filmului său „Show Pieces” la Fright Fest, Moore a explicat:
„Ce a făcut boom-ul comic al anilor ’80 a fost să acorde o licență multor oameni pentru a nu fi nevoiți să crească efectiv. Numindu-le romane grafice – care era un termen pe care l-am urat, pentru că nu sunt deosebit de grafice și Cu siguranță nu sunt romane, de obicei, sunt 12 numere din „She-Hulk” care nu este un roman aventurile lui Green Lantern, chiar dacă aveau 35 sau 40 de ani, a avea „Watchmen” le-a dat un mod de a spune: „Oh, nu sunt r****ded emoțional Acesta este un roman grafic, pentru adulți!”. Nu, nu este… M-aș simți mai fericit dacă „romanul grafic” ar însemna ceva mai mult decât în prezent, care este „comic mare scump,” și cam asta este tot ce înseamnă.”
„Roman grafic” este o denumire greșită pentru „Watchmen” și nu doar din cauza obiecțiilor lui Moore.
Watchmen nu este un roman grafic – este o carte de benzi desenate
Iată un alt simptom al respectabilității romanului grafic: recenta adaptare anime a manga de groază „Uzumaki” a lui Junji Ito se referă la materialul său sursă drept „roman grafic”. Dar partea de „roman” implică o experiență de lectură singulară, ceea ce „Uzumaki” nu a fost; a fost serializat pe parcursul a 19 luni în 1998-1999, iar capitolele sunt în mare parte concepute pentru a fi episodice.
Același lucru este valabil și pentru „Watchmen”. A fost publicat în 12 numere „floppy” și fiecare număr este conceput pentru a spune o poveste aproape completă pe cont propriu. Luați „Watchmen” #5, „Fearful Symmetry”, numit astfel, deoarece la jumătatea problemei, paginile încep să oglindească pe cele precedente. Multe dintre cele mai apreciate „romane grafice” ale lui Moore, precum thrillerul distopic „V For Vendetta” (desen de David Lloyd) și drama lui Jack Spintecătorul „From Hell” (desenată de Eddie Campbell), au fost, de asemenea, serializate inițial. Deși apreciez conservarea edițiilor colectate (multe benzi desenate erau povești pentru copii de unică folosință tipărite pe hârtie ieftină și nu au fost niciodată menite să reziste), asta nu le face totuși romane.
Dezgustul lui Moore față de supereroi este uneori echivalat cu el urarea benzilor desenate în general, dar nu este adevărat. El a dat o imagine strălucitoare benzii desenate de război din 2018 a lui Garth Ennis și Steve Epting „Sara”, numind cartea „o lovitură bine țintită către inimă”. El a lăudat, de asemenea, epopeea SF „Saga” a lui Brian K. Vaughan și Fiona Staples și lucrările scriitorilor Kieron Gillen și Si Spurrier. Luați-o de la omul însuși (prin The Guardian): „Voi iubi și adora întotdeauna mediul de benzi desenate, dar industria benzilor desenate și toate lucrurile atașate lui pur și simplu au devenit insuportabile”.
El și Gibbons au ajutat să demonstreze validitatea artistică a benzilor desenate unui public larg cu „Watchmen”, dar nu a fost introducând noțiunea de „romane grafice” sau înfiorând supereroi. „Watchmen” face lucruri, în mod formal, pe care nu le face niciun alt mediu, în afară de benzi desenate. Luați decupările de potrivire de la panou la panou constant, juxtapunând aceleași personaje în puncte diferite.
Acest lucru se leagă de faptul că doctorul Manhattan percepe tot timpul ca petrecându-se simultan; pe paginile „Watchmen”, este. Inserțiile din benzile desenate pirați din univers „Tales of the Black Freighter” fac, de asemenea, parte din argumentul lui Moore pentru că benzile desenate sunt mai mult decât supereroi. Dacă Superman nu ar fi decolat, așa cum nu a făcut-o în istoria alternativă a „Watchmen”, altceva ar fi umplut golul de gen în benzile desenate lunare de aventură. Benzi desenate sunt mai mult decât bărbați în colanți – și nu au nevoie de un nume nou pentru a dovedi acest lucru.
