Mickey 17 Recenzie: Bong Joon-ho oferă o altă capodoperă

Ce simți să mori?

Prin ochi curioși la fel de largi ca farfuria și zâmbetele nervoase ascunse de buzele înfundate, aproape toată lumea de pe nava colonizatorului care se îndreptau spre Niflheim (numit pentru Reclamul Cold, Misty al morților în mitologia norvegiană) a pus această întrebare lui Mickey Barnes – sau Una dintre numeroasele tipăriri umane ale lui – mult spre chagrinul său. Oricât de multe ori moare, nu devine niciodată mai ușor, dar Mickey își găsește mângâiere în a ști că, indiferent de situație, se va trezi dimineața, indiferent de cât de brutală era dispariția lui cu o zi înainte.

După câteva relații financiare riscante cu rechinii de împrumut îl inspiră pe Mickey Barnes (Robert Pattinson) și partenerul său de afaceri Berto (Steven Yeun) să scape de Pământ pentru a evita să fie ucis de grei de rechin, Berto găsește rapid un concert ca pilot, în timp ce Mickey voluntari vor fi pentru a fi voluntari pentru Mickey pentru un „cheltuieli” sau o persoană care va aborda misiunile de sinucidere în numele științei pentru îmbunătățirea coloniei umane. De fiecare dată când moare, o nouă versiune a lui este tipărită cu toate amintirile sale intacte, chiar dacă personalitățile fiecărui tipar nu sunt perfect în linie.

În ciuda existenței sale neobișnuite, Mickey a reușit să găsească dragoste cu Nasha (Naomi Ackie), oferind acestei vieți o viață care merită trăită și, mai important, merită să lupți. Dar totul vine în pericol după ce ediția de tipărire umană Mickey 17 se crede în mod fals că a murit într -o expediție peste Niflheim, iar o altă copie, Mickey 18 este tipărită la locul său. Acum, multiplii lui Mickey (și cei care îi iubesc) trebuie să lupte pentru a-i păstra un secret din liderul de cult al navei, fascist, egomaniacal, Kenneth Marshall (Mark Ruffalo) și soția sa malefică, papeteering, soție obsedată de sos Ylfa ( Toni Collette) înainte de a fi exterminați pentru bine.

Cu o distribuție sublimă, „Mickey 17” este un aspect profund plin de inimă și inconfortabil de amuzant asupra capitalismului, colonizării și corupției. Este un film perfect pentru timpul nostru, iar cel mai bun film în limba engleză al lui Bong Joon-ho.

Studiourile și streamerele își eliberează de obicei filmele care au participat la conținutul Oscar la sfârșitul toamnei sau la începutul iernii chiar înainte de votare, dar dacă există vreo dreptate în lume, „Mickey 17” va urma pe urmele „Totul peste tot, deodată” și Persevera, în ciuda faptului că a fost lansat la începutul anului. Regizorul Bong ar trebui să fie absolut în dispută pentru cel mai bun regizor, cel mai bun scenariu adaptat și cea mai bună imagine, dar dacă Robert Pattinson nu se îndepărtează cu o nominalizare la cel mai bun actor pentru spectacolele sale ca mai multe mickeys, ceva este foarte, foarte greșit.

Pattinson s -a dovedit a fi unul dintre cele mai interesante talente care lucrează în prezent astăzi, dar „Mickey 17” este, fără îndoială, cea mai bună performanță a sa încă. Îmi pare rău, „Batman” și „Farul” (… și „Amurgul”, acolo am spus -o) te iubesc. El surprinde fără efort tonul lui „Mickey 17”, în special prin Mickey 17 și Mickey 18-fluctuând între comedia neagră-laugh-out-laud-laud-laud-laud-ul scenariului, cu implicațiile îngrozitoare ale caricaturii politice din miezul filmului.

Naomi Ackie, care a uimit în „Clipește de două ori”, subapreciat de anul trecut, continuă să demonstreze de ce este o vedetă extraordinară în creștere, servind ca axa morală pentru care întregul film. Steven Yeun este, așa cum era de așteptat, un jucător de susținere încântător, în timp ce Mark Ruffalo și Toni Collette Spin Gold cu caracterizările lor extravagante ale elitei. Ruffalo, în special, este un furișor de scenă absolut. Dacă ai crezut că va merge pentru asta în „Lucruri sărace”, mai bine te bagi pentru „Mickey 17.”

Pentru cei care s-au îndrăgostit de regizorul Bong prin premiul său Oscar, „Parazitul”, „Te încurajez foarte mult să te aduci în„ Okja ”și„ Snowpiercer ”, deoarece„ Mickey 17 ”este mult mai în concordanță cu aceste povești decât fosta fostă (în timp ce încă împărtășesc asemănări tematice). Regizorul Bong este un auteur modern și să împărtășească o cronologie cu acest maestru viu al meșteșugului este o onoare pe care nu ar trebui să o luăm ușor. Doar el poate lua o premisă atât de haotică și ciudată și o poate face să se simtă atât de intim uman. El ne înțelege mai bine decât l -ar putea vreodată terapeuții noștri și este atins în anxietăți americane cu o asemenea precizie, încât directorii noștri de casă ar trebui să se simtă rușine pentru că sunt prea lași pentru a -l aborda cu atâta autoritate pe care a dovedit -o că deține din nou.

Filmak -ul regizorului Bong a devenit definit prin amestecarea comentariilor privind inechitatea socială și disecția existenței umane prin povestirea de gen, neînfricat de structurile sistemice critice cu un contrast ca fiind vizibil posibil. Locuitorii muncitori ai coloniei nu fac uniforme gri adânci, care practic se îmbină cu nava reci și industrială pe care o numesc acasă, în timp ce elita bogată explodează cu culoare flamboyantă, mese bogate și ticuri vocale care se limitează la desene animate. Mark Ruffalo, în special, aleg să nu fie o amenințare cu mustață-twirling, ci în schimb topește internet, în jurul anului 2014, ticurile vocale ale învingătorilor oligarhici precum Elon Musk și a ritmului inconfundabil, inegal și a prăjitului respirator al lui Donald Trump. Dacă mi-ai spus modul în care vorbește despre locuitorii autohtoni din Niflheim, erau linii trase direct din conferințe de presă anti-imigrare, nu aș pune-o la îndoială.

Aș spune că regizorul Bong este clarvăzător pentru acuratețea sa în prevestirea climatului nostru politic actual, dar realitatea este că America este atât de al naibii de previzibilă, iar regizorul Bong a fost suficient de curajos să o spună cu voce tare. Faptul „Mickey 17” a fost întârziat în lansare a sfârșit doar să facă filmul și mai relevant, Kenneth Marshall nu mai apare ca un wannabe eșuat, ci în schimb o poveste de precauție a ceea ce urmează dacă nu ne luptăm înapoi, acum. Dacă doar Congresul ar putea lua o pagină din țara de origine a regizorului Bong cu privire la ce să facă cu dictatorii Wannabe.

Deși conceptul de imprimare umană din fericire nu există (încă), călătoria lui Mickey Barnes este, din păcate, prea relatabilă. Expresia „reglementările sunt scrise în sânge” nu este doar o frază neplăcută, ci un memento că fiecare precauție de siguranță pe care o avem în societatea noastră a fost creată ca răspuns la vătămarea gravă sau moartea unei ființe umane. Capitalismul tratează deja ființele umane ca fiind cheltuiabile, ținându -ne legați financiar și dispuși să ne pună corpurile și mințile prin iad, dacă înseamnă că ne putem permite să rămânem în viață, doar pentru a ne înlocui fără ezitare dacă consideră că este necesar.

„Mickey 17” cristalizează realitatea noastră oribilă într-o parabolă existențială, una care înțelege fundamental iadul existenței clasei muncitoare cu precizia alegorică a „Zona Twilight”. Este o poveste despre oamenii care găsesc dragoste, conexiune și comunitate în circumstanțe fără speranță și un strigăt de raliu pe care îl merităm cu toții condiții mai bune pentru existență.

/Rating de film 9 din 10

„Mickey 17” se deschide în teatrele americane la 7 martie 2025.