Cea mai bună scenă Royal Tenenbaums a lui Gene Hackman și -a evidențiat ferocitatea ca actor

Este un testament al profunzimii și al lărgimii carierei lui Gene Hackman că, la anunțarea trecerii sale la vârsta de 95 de ani, oamenii s -au reunit pe rețelele de socializare pentru a -l lauda, ​​dar fără un câștigător uniform printre marele său filmografie. Fanii de benzi desenate pot continua să se minuneze de modul în care a stabilit standardul pentru personaje ticăloase, cu preluarea lui Lex Luthor în „Superman: The Movie”. ) Și numărul de drame pe care le -a făcut, introspectiv sau altfel, sunt aproape nenumărate. Puteți găsi atât de multe exemple de strălucire în lista de credite a lui Gene Hackman, pe atât de multe genuri. Unul dintre cele mai frecvente fire de -a lungul carierei sale a fost capacitatea sa abilă de a crea confruntări memorabile în mod eficient cu colegii săi interpreți, luând ceea ce este scris pe pagină și crescând energia și tensiunea pur și simplu prin prezența și vocea sa.

Există puține exemple mai bune ale acestei trăsături specifice-și, sincer, puține performanțe mai bune ale lui Hackman-decât în ​​comedia-dramă din 2001 „The Royal Tenenbaums”, de la co-scriitor și regizor Wes Anderson. Întregul film rămâne un standout în cariera îndelungată și impresionantă a lui Anderson și este cu atât mai remarcabil din cauza cât de devreme a făcut ca Anderson să facă acest lucru în raport cu titlurile chiar mai precis, proiectate frumos, care înaintează. Indiferent ce altceva se poate spune despre activitatea lui Hackman în ansamblu, prezența sa în a juca paterfamilia disfuncțională a unei familii rupte și ciudate din New York, nu doar în munca mai largă a lui Anderson, ci printre propriile sale spectacole. Acest lucru se datorează faptului că, mai ales într -o scenă specifică, trebuie să ne reamintim că omul de stat în vârstă al filmului american de actorie ar putea comanda încă camera chiar și în cele mai neașteptate circumstanțe.

Deși cele două lungmetraje anterioare ale lui Anderson, „Bottle Rocket” și „Rushmore”, includ unele dintre aspectele cu care îl asociem ca auteur, a fost „The Royal Tenenbaums” care a stabilit cu adevărat șablonul pentru ceea ce este un film Wes Anderson – cum arată și sună și se simte. (Uită -te doar la clasamentul nostru din fiecare film Wes Anderson pentru a vedea calitățile unice de -a lungul activității sale.) Există un sentiment general de umor mortpan, stabilit de narațiunea uscată a lui Alec Baldwin și purtată de -a lungul poveștii unei familii care a fost văzută cândva ca o scion a culturii din New York și de atunci a căzut din cauza modului în care copiii Tenenbaum s -au împiedicat odată ce au existat anii lor de minori. O parte din această poticnire se datorează faptului că tatăl lor a fost un CAD și s -a păcălit pe mama lor amabilă Etheline (Anjelica Huston). Printre numeroasele povești ale filmului, devine repede clar că, în timp ce Etheline a divorțat regal cu ani în urmă, nu este pe deplin conștientă de faptul că contabilul cu voce-tinuc, Henry Sherman (Danny Glover), care îl urmărește, vorbind soft și prietenos, face acest lucru pentru că este îndrăgostit de ea și vrea să se căsătorească cu ea.

Când Royal este informat de vechiul său prieten și de Pagoda Valet House (Kumar Pallana) că Henry nu numai că și-a declarat dragostea pentru Etheline, dar a propus, el pune în acțiune o schemă de acțiune. În ciuda faptului că nu a trăit în vechea sa casă de mai bine de două decenii, Royal își revine drumul înapoi în inimile copiilor săi spunând că are un caz fatal de cancer la stomac și vrea să -și petreacă ultimele zile cu fiii săi Chas (Benler) și Richie (Luke Wilson), precum și cu fiica sa adoptată Margot (Gwyneth Paltrow). Ceea ce își dorește cu adevărat este să susțină potențialele planuri ale lui Etheline de a pleca în apusul soarelui cu Henry, la fel de mult din cauza oricărei afecțiuni latente pentru soția sa, pentru că pur și simplu nu vrea ca altcineva să aibă ceea ce nu poate. Și asta duce la o confruntare la fel de tensionată pe cât este amuzant la jumătatea filmului.

– Pot să -ți pun o întrebare, Hank? Royal spune viclean și calm când Henry intră în bucătărie într -o dimineață. Deși Henry, pe Henry, datorită acționării fizice adepte a lui Glover, spune deja că se plimbă într -un loc supărător, el permite întrebarea și se găsește rapid atacat cu un limbaj insensibil rasial (care reușește să fie insensibil fără a fi extrem de inflamator). După ce celălalt bărbat îl întreabă pe Henry dacă „încearcă să -mi fure femeia”, Royal îl numește „Coltrane” și apoi strigă la el pentru a -și scoate „fundul zdrențuit” din casă. Într -un film care prezintă cel puțin un atac de violență neașteptată între doi bărbați diametral opuși, este amândoi șocant cât de repede această conversație devine atât încordată, cât și supărată. Nu este faptul că nu poți înțelege de ce un om egoist ca Royal nu ar fi înclinat și insultat de ideea ca fosta sa soție să fie implicată cu un alt bărbat, dar faptul că acest lucru sare de la o fierbere la un fierbere mare în câteva secunde este înrădăcinat în cel mai apt mod.

Ajută ca schimbarea tonală să fie capturată și transportată atât de Gene Hackman, cât și de Danny Glover, doi interpreți excelenți care pot conduce o scenă emoțională, fără a se exagera. Când Royal se ridică în fața lui Henry, amenințând că „vorbește ceva jive”, este la fel de ridicol pe cât este încordat, deoarece fraza învechită și fața bolii pe care Royal încearcă să o afișeze mai puțin intimidant. Dar vocea lui Hackman, acel tenor bogat texturat al său, creează mult mai multă intimidare decât dialogul o permite sau pe care Anderson ar fi putut chiar să -l prezinte inițial. (Este la fel ca momentul din film, când Royal și Chas se află într -un dulap plin de jocuri de masă, iar când Chas întreabă dacă tatăl său ascultă, este întâmpinat cu un strigăt furios de „Da, eu a.m! Cred că ai o descompunere nervoasă. „O linie de genul acesta nu sună prea intens, dar când este Gene Hackman, primește o viață cu totul nouă ieșind din gură.)

Există atât de multe lucruri de adorat în performanța Gene Hackman livrată ca Royal Tenenbaum în cel de -al treilea (și încă cel mai bun) film al lui Wes Anderson. Capacitatea sa de actor înseamnă că la fel cum simțim furia în chipul și vocea personajului său atunci când își dă seama că este înlocuit de cineva cu totul diferit de el ca o figură de tată nouă, simțim dragostea și bunătatea în fața lui, deoarece relația sa cu copiii săi se schimbă în sfârșit în bine, atunci când el este de fapt la ușa morții. Puteți, desigur, să acordați o mare parte din credit scenariului în sine, care trece efectiv de la ton la ton fără o privire a doua și reușește să fie masiv emoțional în minutele sale finale, în special pentru că plătește atât de mult din ceea ce știm despre aceste personaje și tatăl care i -a deteriorat, chiar dacă nu a încercat activ să facă acest lucru.

Puteți să vă uitați atât de mult din cariera lui Hackman și să înțelegeți cât de mult a fost un Titan de -a lungul zeci de ani de muncă pe marele ecran. Evident, văzând că Hackman s -a retras din actorie în urmă cu câteva decenii, ceva despre pierderea lui la vârsta de 95 de ani se poate simți puțin mai puțin trist; Acesta nu este un caz al cuiva care a murit prea tânăr sau în culmea livrării constante a unei lucrări excelente. Dar doar pentru că Gene Hackman nu a acționat de ani de zile nu înseamnă că pierderea lui nu este simțită cu atenție de mulți oameni din întreaga lume care ar fi putut să -l cunoască pentru atâtea roluri distinctive. Și totuși, la fel de multe spectacole grozave pe care le -a livrat, este un adevăr simplu că lucrarea sa în „The Royal Tenenbaums” este una dintre cele mai bune performanțe ale sale, pentru că ar putea totuși să pornească ferocitatea când a avut nevoie, aproape că îi aruncă pe colegii săi interpreți de pe ecran cu energia și vitalitatea sa.

Câțiva dintre colegii mei au vorbit despre Hackman și despre cariera sa în episodul de astăzi al The /Film Daily Podcast: