Revizuirea de stat electrică: acest film Russo Brothers Netflix este neted, orbitor și incredibil de gol

URMĂREȘTE-NE
16,065FaniÎmi place
1,142CititoriConectați-vă

Noul film de știință al lui Anthony și Joe Russo „The Electric State”-un ultra-blockbuster de 320 de milioane de dolari care se strecoară pe Netflix săptămâna aceasta-are un arc înființat care necesită multe cuvinte pentru a explica. Bazat pe romanul retro-futurist ilustrat de Simon Stålenhag, „The Electric State” consideră că Disneyland, atunci când s-a deschis în anii 1950, nu a construit doar roboți animatronic pentru divertisment, ci roboți de înaltă tehnologie, artificial inteligent. Se pare că unchiul Walt Walt a fost mai puțin un mogul de film, deoarece a fost Dr. Soong de la „Star Trek”. Lumea a devenit curând populată de roboți servitori, fiecare pictat cu o față prietenoasă, desenată. Au fost construite versiuni robot ale mascotelor corporative, iar desenele animate au fost oferite omologii robotizați, din lumea reală.

Cu toate acestea, la începutul anilor 1990 al acestui univers, a existat o revoltă robot, iar mascotele corporative zâmbitoare au cerut eliberarea. A izbucnit un război. Oamenii au reușit să câștige războiul datorită unei noi invenții: mii de bot-uri care ar putea fi controlate de la distanță de soldații umani care poartă căști VR. După victoria umană, toți roboții inteligenți au fost alungați într-o închisoare cu ziduri de dimensiunea Oregonului, iar oamenii au trăit în pace. Acum este vorba despre 1995, iar „Wonderwall” devine doar un hit.

Oh da, și o concepție suplimentară ciudată: căștile VR ale soldatului au bifurcat creierul utilizatorilor lor. Jumătate din creierul lor se dedică controlului corpurilor robotului, în timp ce cealaltă jumătate a lor este evitată într-un univers virtual asemănător matricei, unde sunt permanent în vacanță.

Complexitatea configurației de mai sus, s -ar putea crede, i -ar lăsa pe cineasti un loc suficient pentru a discuta ceva din punct de vedere filosofic. Etica muncii robotizate, poate, sau natura unei conștiințe bifurcate. Simbolismul oamenilor care vor merge la război cu propriul IP corporativ deschide cu siguranță unele uși pentru explorare. Cu toate acestea, Russos nu își poartă premisa în niciun scop discernibil. Se pare că nu spun nimic. Imaginile sunt nedumerite și tematice, dar în cele din urmă „starea electrică” este o acțiune plictisitoare intelectuală, nu foarte plină de spectaculoasă. Nimic mai mult.

Despre ce este starea electrică chiar?

Anthony și Joe Russo, pentru a le aminti cititorilor, au regizat unul dintre cele mai de succes filme din toate timpurile cu „Avengers: Endgame”. De asemenea, au ajutat mai multe alte filme din Universul Cinematic Marvel și au prezentat un talent pentru a câștiga mai multe personaje colorate în scene de luptă construite impecabil, unde se putea discerne de fapt ceea ce se întâmplă de la filmare la filmare. Ei erau pasionați să -și facă zoom pe personaje de stele iubite, oferind fiecărui moment o lingură culminantă de Portent.

Cu toate acestea, producția lor post-MCU a inclus „cireșul”, „The Grey Man” și acum „The Electric State”, care acum își dovedesc acum slăbiciunile. Da, ei pot oferi momentelor Portent, dar cu MCU, ar putea scăpa de filmarea unei serii nesfârșite de mini-climaxe, deoarece alți realizatori și-au înființat deja personajele în alte filme. Russos sunt foarte buni cu rambursări, dar groaznic cu setări. Sunt minunați cu un final, dar nu au idei noi cu privire la modul de a ne duce acolo.

Ca atare, atunci când înființează un alternativ din anii 1990 populat cu roboți corporativi renunțați și spun o poveste despre modul în care umanitatea și -a dat inconștiența colectivă unui bazillionaire tehnologice cu widget -uri VR pentru a vinde, fac acest lucru fără să aibă nimic de spus. Într -adevăr, acum se poate vedea, cu „statul electric”, că Russos sunt, în inimile lor, câștiguri corporative pentru închiriere. Cu siguranță este spus că figurile simpatice din noul lor film sunt mascote corporative armate, robotizate, care au nevoie de un mic cadru de oameni curajoși pentru a -i apăra de o forță de atac a dronelor militare guvernamentale vicioase. Într-un mod ciudat, „The Electric State” este un film pro-AI în care companiile de divertisment trebuie să fie apărate de atacul supravegherii guvernamentale. „Starea electrică”, dacă este ceva, este despre nevoia de dereglare a Netflix.

Cel puțin complotul stării electrice este ușor de urmărit

Complotul „Statului electric”, dincolo de configurația sa complexă, este revigorant simplu. Millie Bobby Brown joacă o adolescentă sasie pe nume Michelle a cărei singura relație strânsă este cu fratele ei matematică, Christopher (Woody Norman). Din păcate, fratele și familia ei au murit într-un accident de mașină și este forțată să locuiască cu un tată adoptiv dependent de VR (Jason Alexander). Michelle a devenit dezgustată de dependența lumii de VR și că școlile au fost înlocuite de sălile de clasă VR (o concepție folosită și în „Ready Player One”). Roboții sunt strict ilegali, iar trupele VR cutreieră străzile până la VR.5 dimineața în căutarea străinilor.

Michelle este contactată de un robot de Cosmo (Alan Tudyk), un personaj de desene animate pe care Michelle și Christopher îl priveau împreună. Robotul îl informează pe Michelle că fratele ei nu este mort, ci fiind ținut într-o instalație îndepărtată deținută de mogul tech Ethan Skate (Stanley Tucci), un stand-in pentru Steve Jobs, Elon Musk sau orice alt miliardar fără suflet. Michelle și Cosmo se duc la drum pentru a-și găsi fratele, acumulând un hoț cu-a-a lungul aurului pe nume Keats (Chris Pratt), și amicul său robot Herman (vocea lui Anthony Mackie, captura de mișcare oferită de Martin Klebba) pe parcurs. Pe coada lor este un suspicios supra-asasin interpretat de Giancarlo Esposito (sau mai degrabă fața lui; publicul nu poate vedea pe actorul din sprâncene până la bărbie, printr-un ecran de televiziune robotică). Filmul îi urmărește în căutarea lor de a -l găsi pe Christopher și de a -și da seama de ce Skate l -a ținut prizonier.

Călătoria lor îi va conduce în incinta enormă, mai sus menționată, în care trăiesc toate bot-urile Disney, supravegheat binevoitor de un robot al domnului Peanut (Woody Harrelson) de faimă a plantatorilor. Telespectatorii cu urechi ascuțite ar putea recunoaște mai multe voci de celebritate care provin din bot-urile de fundal. Brian Cox joacă un robot de baseball defalcat, Jenny Slate joacă un droid care transportă prin poștă, iar Hank Azaria joacă un magician Android. Colman Domingo are un cameo ca bărbat într -un costum de robot. Ke Huy Quan joacă atât un om de știință nebun, cât și o versiune robotizată a lui.

Umorul stării electrice nu este foarte amuzant

Tonul „stării electrice” este surprinzător de plat. Vizualizările sunt ultra-slick, desigur, iar efectele speciale sunt perfecte, dar totul este în slujba unui film fotografiat bland, construit necreativ. Nu există energie sau vervă. Chris Pratt este prezent să bată un singur generic „comic”, dar niciunul dintre ei nu este de fapt amuzant sau denotă nicio personalitate. O mare parte din dialog se simte ca linii de locație, scrise pentru a economisi spațiu pentru ca glumele amuzante să fie introduse mai târziu. Se poate aprecia sentimentul nepretențios al clarității vizuale a lui Russos – spre deosebire de un film Michael Bay, se poate discerne întotdeauna unde se află personajele într -o scenă de luptă – dar acesta este un simplu complement de utilitate calificată, nu de povestire sau creativitate. Când nivelez aceeași critică cinstită față de climele emoționale ale filmului, s -ar putea începe să simtă slăbiciunea generală a filmului.

„Statul electric” este unul dintre cele mai scumpe filme realizate vreodată și se poate vedea fiecare dolar pe ecran. Roboții se simt reali, iar designul lor, preluat din cartea lui Stålenhag, este unic. Dar ne întrebăm de ce a depus atât de mult efort într -un film care nu are aproape nimic în minte. Este dublu frustrant, având în vedere că unele dintre concepții sunt atât de puternice. Un thriller distopic despre vărsarea noastră sau a IP -ului corporativ? Dacă acest film ar fi fost realizat de fapt în anii 90-când vremurile ar fi fost mai cinici și artiștii pop mai anti-corporativi-poate că ar fi fost înflăcărat, amar și anti-înființare. Cu toate acestea, Russos sunt cei mai mulți producători de unități și nu par să înțeleagă ce au decis să se adapteze.

„Starea electrică”, precum domnul Peanut, este o mașină complexă care poate imita emoțiile umane, dar poate fi mai mult ca o coajă de arahide în cât de gol este.

/Rating de film: 6 din 10

„Statul electric” este streaming pe Netflix 14 martie 2025.

Dominic Botezariu
Dominic Botezariuhttps://www.noobz.ro/
Creator de site și redactor-șef.

Cele mai noi știri

Pe același subiect

LĂSAȚI UN MESAJ

Vă rugăm să introduceți comentariul dvs.!
Introduceți aici numele dvs.