După ce a petrecut atât de mult timp în zona de pericol, regizorul „Top Gun: Maverick”, Joseph Kosinski, ar trebui să poată gestiona comutatorul de la aripi la roți cu noul său film „F1”, care arăta ca „Top Gun: Maverick”, dar într -o mașină. Următorul film îl vede pe Brad Pitt ca pe un pilot în jos și în afară, care face echipă cu șoferul Hot Shot al lui Damson Idris pentru a câștiga o cursă împotriva titanilor sportului, care a cerut ca actorii să petreacă o mulțime de film pe piesă ca urmare. În acest caz, asta a însemnat un traseu live cu adevărați piloti și o audiență urlătoare care o urmărește desfășurată.
/Film a participat la o previzualizare a trailerului pentru noul film la începutul acestei săptămâni, în care regizorul a dezvăluit cum fiecare secundă a numărat vedetele sale pe și în afara piesei în timp ce filma secvențele cu ritm rapid afișată în noua filmare. „Nu am putut doar să tragem pe pistă fără ca cursa să se desfășoare. Ar fi fost dinamica greșită. Așa că am fost de fapt acolo în weekendul cursei, cu sute de mii de oameni care ne urmăreau, găsind aceste sloturi de timp între practică și calificarea acelei Formula 1 ne -a oferit cu grație”, a explicat Kosinski.
De acolo, cursa a fost pornită. „Așa că am primi aceste sloturi de 10 sau 15 minute în care ar trebui să-i pregătim pe Brad și Damson în mașini, să ne încălzim cu anvelope calde gata de plecare și imediat ce se va încheia practica, s-ar încheia pe pistă.” A intra pe drum a fost un lucru, dar apoi a venit filmând cursele de mare viteză într-un mod cu totul nou-și făcând-o la 180 km / h.
Joseph Kosinski a luat lecții de la Top Gun: Maverick în F1
Chiar și după ce a folosit până la 27 de camere filmând „Top Gun: Maverick” care a adunat 800 de ore de filme, Joseph Kosinski s -a confruntat încă cu limitări pe care spera să le depășească cu „F1”. „Adică, a trebuit să dezvoltăm un nou sistem de camere cu totul, luând tot ce am învățat pe„ Top Gun: Maverick ”și să -l împing mult mai departe”, a spus el. „Nu puteți pune 60 de kilograme de echipament pe o mașină de curse și vă așteptați că va performa la fel.”
Din fericire, colaborarea cu Sony, camerele utilizate în „Maverick” au fost reduse până la un sfert din dimensiunea lor inițială pentru a se adapta noii călătorii la care se aflau. De acolo, echipajul a reușit să funcționeze și să mute camerele în timp ce a tras cu suporturi motorizate (ceva care nu este posibil pe „Top Gun: Maverick”), permițând lui Kosinski să surprindă o gamă mai mare de mișcare, în timp ce mașinile se rachetau în jurul pistei. „Stau la stația de bază cu Claudio (Miranda), cinematograful nostru, uitându -mă la 16 ecrane. Am operatori de camere foto pe controalele pentru camere și (eu) sun la mișcări ale camerei ca o emisiune de televiziune live în timp ce filmează.”
Cu aceste progrese, nu au rupt doar un teren nou, ci arzând cauciuc pe el. „Atâta cercetare și tehnologie și dezvoltare au intrat doar în a putea să deruleze un cadru de înregistrări, pe lângă pregătirea pentru actori și logistica filmărilor la o cursă reală”, a spus Kosinski. „Deci a fost multă pregătire pentru a putea scoate asta”. Având în vedere minusculele ferestre ale timpului de filmare pe care le aveau la dispoziție, presiunea intensă pentru a obține ceea ce aveau nevoie în acele momente, actorii conducând efectiv la viteze ridicol de mari pe piese reale și făcând totul pentru o mulțime de peste 100.000 de participanți, nu pare hiperbolic să afișeze că acesta ar fi putut fi unul dintre cele mai dure filme de film din toate timpurile. Vedeți cum au făcut -o când „F1” ajunge la 27 iunie 2025.
