1993 a fost anul victoriei lui Clint Eastwood. După ce a câștigat cea mai bună imagine și cel mai bun regizor Oscar pentru „Uniergiven” în martie (care, împreună cu un succes critic, au încasat și 101 milioane de dolari la box office -ul din America de Nord), el va fi toastul de la Hollywood, deoarece a promovat două filme foarte diferite: „în linia focului” și „o lume perfectă”. Acesta din urmă a fost cel mai așteptat cu nerăbdare dintre cei doi, doar dacă ar marca urmărirea regizorală a lui „Uniergiven”, precum și pentru a-l împerechea pe ecran cu cel mai bun câștigător al regizorului din 1990, Kevin Costner.
Publicitate
„În linia focului” nu a fost, la suprafață, un film ciudat. Regizat de Wolfgang Petersen, celebrul director german al „Das Boot”, a fost un thriller de acțiune cu un cârlig irezistibil. Eastwood fusese distribuit ca Frank Horrigan, un agent de serviciu secret de mult din dinți, care se află vizat de un psihopat care intenționează să-l ucidă pe președintele Statelor Unite. Horrigan nu mai este în detaliu de protecție, iar acesta este dintr -un motiv foarte bun: este singurul membru al agenției care a făcut parte din motoclada lui John F. Kennedy din Dallas în ziua asasinării președintelui. Un horrigan aflat în dificultate devine pus din nou pe datoria de protecție, crezând că este singurul agent cel mai bine echipat pentru a prinde acest criminal deranjat.
Publicitate
Dar „în linia focului” a fost un proiect unic pentru Eastwood nu doar pentru că nu l -a direcționat. Și este posibil acest aspect al producției filmului i -a permis să se afle în afară de tipurile de filme pe care le făcuse înainte de „neiertarea” și o mare parte din ceea ce ar fi făcut.
În linia de foc a fost atât o plecare, cât și o întoarcere la forma pentru Clint Eastwood
Când Clint Eastwood a fondat compania Malpaso în 1968, el a fost îndepărtat de un an de la a deveni cea mai mare vedetă occidentală de pe planetă. He was already the top Western star outside of the United States, but, due to legal concerns about the obvious similarities between „A Fistful of Dollars” and Akira Kurosawa’s „Yojimbo” (obvious because they were both working from Dashiell Hammett’s „Red Harvest” and „The Glass Key”), United Artists was hesitant to release the „Dollars Trilogy” in America until they knew they wouldn’t be sued. Când „un pumn de dolari”, „pentru câțiva dolari mai mult” și „The Good, Bad and the Ugly” ne -au lovit teatrele în 1967, americanii au fost brusc la fel de Gaga pentru Clint ca restul lumii.
Publicitate
Eastwood a pariat cu îndrăzneală pe el însuși și acel pariu a plătit frumos. Din acel moment, el a făcut doar filme prin Malpaso. Acest lucru face ca „în linia focului” să fie o raritate extremă prin faptul că a fost produsă prin Castle Rock Entertainment. Acesta a fost primul film non-Malpaso din Eastwood din „Kelly’s Heroes” din 1970, și a fost cu adevărat filmul lui Petersen. Cu siguranță este cel mai mult regizat Filmul Eastwood a fost de când a fost „Dirty Harry” al lui Don Siegel, care a fost revigorant, deoarece ideea vedetei despre un film de acțiune în acest moment a fost idiotia de jos a „The Rookie”.
Aceasta a fost practic ultima acțiune pură a lui Eastwood și este o frumusețe. El a regizat și a jucat în „Blood Work”, scrisă în Brian Helgeland, în 2002, dar este un riff „Dirty Harry” murdar, care este scurt cu emoție de mare calibru. Așadar, să luăm în considerare „în linia focului”, rămas bun de la Eastwood față de acțiunea plină de mulțime. Și din moment ce este în mintea noastră, haideți să ne așezăm pentru o reluare, deoarece filmul lui Petersen atinge marca de fiecare dată.
Publicitate
