Există un mit ciudat în cultura populară care înconjoară noțiunea de a muri tineri. James Dean was a fan of the phrase „Live fast, die young, and have a good-looking corpse,” and it proved prophetic when he died in a car wreck at the age of only 24. In the world of music, Mott the Hoople opened „All the Young Dudes” with references to suicide („Don’t want to stay alive when you’re 25”) and the infamous „27 Club” – an unofficial collection of famous people who died at age 27 — features illustrious rock Stele de roluri precum Jimi Hendrix, Amy Winehouse, Janis Joplin și Kurt Cobain. Este un amestec ciudat de tragedie și romanticism, dar, în realitate, este suge să moară la orice vârstă – mai ales atunci când ești în prim -planul vieții. Autorul câștigător al Premiului Nobel, Kazuo Ishiguro, a abordat acest subiect dintr-un unghi foarte diferit în romanul său sfâșietor „Never Let Me Go”, care a devenit un film de știință subestimat, scris de Alex Garland.
Cartea lui Ishiguro a fost publicată pentru prima dată în 2005, la mai puțin de 10 ani după ce Dolly The Sheep a făcut titluri devenind primul mamifer clonat cu succes. Ea a fost singura dintre cele 277 de încercări care au făcut -o la naștere și a trăit doar la șase ani, ceea ce a fost jumătate din speranța de viață a rasei sale particulare. Descoperirea a luat clonarea de la science fiction la realitate și a ridicat multe preocupări etice, în special în ceea ce privește întrebarea dacă oamenii de știință ar putea (sau ar trebui) să reproducă vreodată oamenii.
Numele lui Ishiguro verifică Dolly când a vorbit despre înființarea „Never Let Me Go”, în care a adoptat o abordare sombră, lo-fi a unei povești distopice despre clonarea oamenilor pentru recoltarea de organe. Asta nu este un spoiler, deoarece elegantul adaptare din 2010 a lui Mark Romanek (care lucrează dintr -un scenariu de Garland) oferă misterul foarte devreme. În schimb, scenariul lui Garland se concentrează mai mult asupra modului în care cei trei tineri protagoniști ai poveștii s-au înțeles cu soarta lor pre-ordonată și încearcă să profite la maxim de timpul lor alocat. Este una dintre lucrările mai personale ale lui Garland, probabil care rezultă din prietenia sa cu autorul. Perechea ar discuta temele în timpul prânzului în timpul procesului de scriere al lui Ishiguro, iar Garland a citit romanul într -o etapă foarte timpurie, punând în mișcare o versiune de film înainte de a fi chiar publicată. De atunci, „Never Let Me Go” a fost umbrit de filmele cu profil mai înalt al lui Garland precum „Ex Machina” și „Annihilation”, ambele pe care le-a regizat și el. Să aruncăm o privire înapoi la acest film subtil și provocator de gândire.
Ce se întâmplă în nu mă lasă niciodată să plec?
Spre deosebire de romanul lui Kazuo Ishiguro, „Never Get Me Go” al lui Romanek scrie lucrurile de la început: suntem într -o realitate alternativă în care o descoperire medicală a permis speranței de viață a oamenilor să depășească 100 de ani. Îl întâlnim pe Kathy H. (Carey Mulligan), un îngrijitor care se uită trist la unul dintre donatorii ei urmează să fie supus unei operațiuni. Amintirile ei ne duc înapoi în 1978 și Hailsham, un internat supravegheat de domnișoara Stern Emily (Charlotte Rampling). Totul pare destul de sănătos, iar copiii sunt învățați să aibă grijă de corpul lor, unul dintre mai multe indicii că ceva este oprit. Dintre copii, ne concentrăm pe Kathy (interpretat de Isobel Meikle-Small în anii ei mai tineri) și prietenii ei Ruth (Ella Purnell, care au crescut în Keira Knightley) și Tommy (Charlie Rowe/Andrew Garfield). Acesta din urmă este un băiat simplu predispus la potriviri de furie, care are o afecțiune naturală pentru Kathy, dar un Ruth gelos se introduce între ei și devine iubita lui Tommy.
Copiii descoperă adevărul situației lor când domnișoara Lucy (Sally Hawkins) le spune că au fost crescuți ca donatori de organe, iar scopul lor este să moară tineri pentru a salva viața altora. Cu excepția acestui proces de clonare a oamenilor pentru recoltarea organelor, ei nu folosesc cuvântul „moare”. Clonele „complete”, de obicei după trei sau patru donații. În mod neplăcut, reacția lor este una de dezamăgire ușoară.
Restul filmului îi urmărește pe Kathy, Ruth și Tommy la fel de tineri adulți, așa cum li se permite în lume să se bucure de viață câțiva ani înainte de a începe donațiile. Ruth și Tommy sunt încă împreună, iar Kathy se aplică pentru a deveni îngrijitor, care va amâna propriile donații în timp ce oferă confort donatorilor. Ani mai târziu, calea ei se încrucișează din nou cu vechii ei prieteni, care au început amândoi procesul. Timpul este scurt, dar există zvonuri despre un program de amânare pentru cuplurile care pot dovedi că sunt cu adevărat îndrăgostiți …
„Nu mă lăsa niciodată să plec” lasă în fundal majoritatea elementelor de sci-fi, o alegere adecvată, deoarece Ishiguro a intenționat doar să cloneze ca un dispozitiv de complot pentru povestea sa a trei studenți a căror viață a fost destinată să se încheie prematur. Prin propria admitere a autorului, romanul încearcă să-l aibă în ambele sensuri, oferind o poveste de precauție și o metaforă care afirmă viața pentru a profita la maximum de timp pe care l-am alocat. Filmul are aceleași puncte forte și puncte slabe.
Nu mă lăsa niciodată să plec este un film liniștit puternic
„Never Let Me Go” este un film frumos filmat, care evocă în mod deliberat nostalgia pentru un tip de engleză foarte specific. Este o lume retro a școlilor internate, a căsuțelor rustice și a orașelor de pe litoral cu urechi ușor și totul este doar un puţin off; Segmentul anilor ’70 arată mai mult ca o dramă din anii ’50, iar capitolul ’90 arată mai mult ’80. Este o alegere inteligentă, ducându-ne în acea Anglia pe jumătate imaginată din trecut, unde toată lumea a ținut o buză superioară rigidă și nimănui nu-i plăcea să mormăie. Este ca o extensie distopică a temelor explorate în romanul anterior al lui Kazuo Ishiguro, „The Rent of the Day” (și versiunea de film subestimată cu Anthony Hopkins), în care personajele sunt încarcerate într-o structură socială butonată, unde nu sunt în măsură să își exprime pe deplin emoțiile.
Ceva similar se întâmplă în „Nu mă lăsa niciodată să plec”. Prima mea reacție a fost: „De ce nu încearcă să scape?” Dar nu așa fac oamenii lucrurile în lumea lui Ishiguro și este cu atât mai înfricoșător pentru asta. Evadarea nu și -a trecut niciodată mințile. Kathy, Ruth și Tommy își acceptă pasiv soarta pentru că sunt îndoctrinați de un sistem în care au crescut să se spună că a fi donator este singurul motiv al existenței lor. În plus, au avut -o destul de bine – obținem indicii că Hailsham este excepția, iar alte școli sunt puțin mai mult decât fermele de baterii, atrăgând o comparație cu maltratarea animalelor crescute pentru hrană. Toți tinerii noștri protagoniști pot face este să facă tot posibilul lucru și să încerce să nu se plângă.
Stilul ciudat face ca groaza situației să pară cu atât mai insidioasă și mai perversă. Cu siguranță nu ar avea același efect dacă ar fi fost toate hologramele și mașinile zburătoare. În această lume alternativă, toată lumea a ajuns să accepte clone de recoltare pentru piese de schimb ca parte a vieții de zi cu zi, inclusiv a clonelor în sine. Este o situație sumbră, iar filmul a rămas cu mine mult timp, deși principalul meu înțelegere este că trio -ul nostru central nu li se oferă suficientă bucurie și pasiune pentru a echilibra cu succes povestea de precauție cu un unghi de „viața” presupusă pozitivă. „Never Let Me Go” este un film liniștit puternic, care oferă o mulțime de mâncare pentru gândire – aș dori doar să facă ceva mai mult pentru a stârni inima și sufletul.
