Cele mai bune 5 filme cu aventuri întunecate, clasate

Toată lumea iubește un film bun de aventură. Fie că este vorba de o plimbare cu Indiana Jones cu pumnii naziști, de o plimbare cu globul-troț, o vizită la un parc tematic cu animale preistorice sau o luptă cu o mumie antică, cele mai bune filme de aventură ne transportă în locații interesante, oferă senzații tari incredibile cu o latură de dragoste și multe altele. De la adaptări literare până la superproduse scumpe de vară, filmul de aventură este parte integrantă a mediului cinematografic. În plus, genul de aventură în sine este destul de maleabil și poate integra cu ușurință elemente de fantasy sau science fiction. În cele din urmă, totuși, cele mai mari filme de aventură oferă evadare, în timp ce încă ne întemeiază în propria noastră lume și în minunile de lângă ușa noastră.

Acesta este motivul pentru care, oricât de grozav poate fi un film de aventură tradițional, există ceva cu adevărat special în filmele de aventură întunecată. Acestea sunt filme care se concentrează pe părțile mai sinistre ale lumii noastre (sau pe alte lumi, de altfel), inclusiv pe pericolele care pândesc în locuri uitate, interzise sau ascunse. Un film bun de aventură întunecată are o alură a necunoscutului, dar atrage publicul printr-un sentiment morbid de curiozitate, mai degrabă decât printr-un îndemn standard la acțiune. Apoi îi pedepsește pe cei care profită de șansa de a explora lumea, arătând naturii că este nemiloasă și mortală.

Înainte de a ajunge la lista noastră cu cele mai bune filme de aventură întunecată, merită să recunoaștem unele dintre serialele TV excelente care se încadrează în același sub-gen. Fie că este vorba de „His Dark Materials” de la HBO, care transformă adolescența într-o călătorie întunecată și periculoasă, sau de fenomenul care a fost „Lost” făcând Hawaii să arate ca iadul pe Pământ, există o mulțime de emisiuni TV de aventură întunecată care reprezintă opusul polar al ceva prostesc și luminos, cum ar fi, de exemplu, „Insula lui Gilligan”.

Așa că, fără alte prelungiri, să clasificăm cele mai bune cinci filme de aventuri întunecate.

Ce se întâmplă dacă ai combina teroarea unui film de groază cu filmări găsite și ai amesteca-o cu escapadele unui film „Indiana Jones”? Veți primi „As Above, So Below” din 2014, care este vag inspirat de „Divina Comedie”, dar mută cercurile Iadului în Catacombele Parisului. Filmul o are în rolul principal pe Perdita Weeks în rolul lui Scarlett Marlowe, o savantă care caută mitica piatră filosofală. În timp, vânătoarea ei o duce la ea, la fostul ei George (Ben Feldman), un cameraman pe nume Benji (Edwin Hodge) și mai mult, pe lângă faptul că se aventurează în catacombele pariziene. Acolo, ei întâlnesc fenomene din ce în ce mai stranii într-un film de aventură întuneric extrem de distractiv, care se dublează drept unul dintre cele mai înfricoșătoare filme găsite vreodată.

De-a lungul filmului „As Above, So Below”, regizorul John Erick Dowdle îmbină perfect sperieturile și oroarea imaginilor găsite cu sentimentul de explorare și entuziasm al unui film de aventură. Este un film foarte claustrofob, dar nu încetează să facă Catacombele să se simtă ca un loc pe care ai vrea să-l vezi în viața reală. Cele mai bune filme de aventură întunecată împărtășesc aceeași dorință de aventură, dar arată și consecințele periculoase, neliniștitoare și, uneori, chiar mortale, care adesea vin odată cu aceasta. „As Above, So Below” este cea mai înfricoșătoare intrare din această listă, iar personajele sale se găsesc adesea în situații aparent fără speranță. Chiar și așa, este greu să nu rădăcini pentru ei să meargă înainte și să continue să încerce să vadă ce pot descoperi la următorul nivel al Iadului foarte literal în care se află.

/Propriul film, Sandy Schaefer, a spus-o cel mai bine când a scris despre acest eșec de aventură subestimat, în care îi joacă împreună Tom Holland și Robert Pattinson: Fiecare film cu James Gray nu este atât de mult despre ceea ce caută protagonistul, ci mai degrabă despre ceea ce sunt ei. într-adevăr încercând să găsească, spiritual. „Orașul pierdut din Z” poate fi despre Percy Fawcett al lui Charlie Hunnam care încearcă să găsească o civilizație pierdută în jungla amazoniană, dar, în realitate, aceasta este o aventură întunecată meditativă despre costul obsesiei unui bărbat pentru moștenire și restabilirea numelui de familie. Filmul este inspirat din povestea exploratorului din viața reală Percy Fawcett, despre care se spune că a fost inspirația pentru multe romane clasice de aventuri, inclusiv pentru „Lumea pierdută” de Sir Arthur Conan Doyle. Dar ceea ce face ca acest film să iasă în evidență este felul în care Gray spune povestea într-un ritm lent, care creează în mod constant teama, în tot acest timp, însoțit de imaginile impunătoare ale junglei, de atracția epopeilor clasice de aventură și de sentimentul că ceva nu este în regulă.

Rezultă un film care se simte aproape ca un film de groază psihologică, cu aventura junglei servind mai mult ca o invitație la moarte decât o căutare a gloriei. Fawcett este un personaj mai simpatic și mai asemănător (cel puțin la început) decât col. Kurtz din „Apocalypse Now”, dar tot cade victima aceleiași coborâri în autodistrugere ca și Kurtz. Jungla amazoniană este în mod similar descrisă ca un loc neiertător, mortal, plin de mistere întunecate. Puteți vedea de ce oamenii ar fi atrași să-l exploreze, cu siguranță, dar este prea clar de ce sunt destinați să eșueze.

Majoritatea filmelor de aventuri privesc lumea cu un sentiment de uimire și dor cu ochii mari, mai ales când vine vorba de minunile necunoscutului. Totuși, nu „Anihilation” al lui Alex Garland. Nu este nimic frumos sau primitor în lumea pe care o prezintă filmul. În schimb, explorează un peisaj de coșmar plin de orori nespuse. Filmul începe după ce un meteor aterizează într-o rezervație a faunei sălbatice din Florida, creând o bulă misterioasă – denumită Shimmer – unde încep să se întâmple fenomene ciudate. De acolo, urmărim o expediție de cercetare pe măsură ce intră în Shimmer pentru a descoperi atât cum funcționează, cât și ce s-a întâmplat cu un grup anterior de oameni care s-au aventurat în zonă, doar unul dintre ei revenind în viață.

Adaptând cartea cu același nume a lui Jeff VanderMeer, „Annihilation” face o treabă grozavă transpunând pe ecran natura trippy a romanului. Făcând acest lucru, creează un cadru extraterestru care este ciudat și dezactivat din toate punctele de vedere, dar tot te ademenește cu promisiunea de entuziasm și minuni… doar pentru a dezvălui că este plin de nimic altceva decât orori. Într-adevăr, Shimmer este populat de organisme biologice care par fără sens, crescând și îmbinându-se în moduri care par nenaturale. De fapt, fiecare colț al acestui tărâm este neprimitor, ostil și înfiorător. Ca orice alt film de aventură bun, „Annihilation” își face călătoria în necunoscut atât extern, cât și intern, deoarece călătoria prin Shimmer devine în cele din urmă o excursie psihologică freudiană pentru personajele filmului. Rezultatul este un film cerebral și eteric care prezintă niște imagini cu adevărat oribile și uimitoare – ca un mutant de urs de coșmar pe care nu îl vom putea uita niciodată.

Deși „Vrăjitorul” lui William Friedkin este considerat în mare parte un thriller, funcționează foarte mult ca un film de aventură întunecată. Urmărește un grup de bărbați într-o misiune periculoasă, care traversează terenuri periculoase și locuri noi, mortale, în timp ce căutarea lor dezvăluie anumite adevăruri despre ei. Un film destul de sumbru, „Sorcerer” este un thriller existențial care, de la început, stinge orice speranță că această poveste va fi o călătorie incitantă prin junglă. În schimb, aflăm devreme că cei patru bărbați fugari pe care îi vom urmări se află într-o perioadă oribilă, fiind însărcinați cu misiunea care pune viața în pericol de a transporta două camioane bătute, pline cu dinamită veche și instabilă, pe sute de mile, pentru a sigila un incendiu de puț de petrol.

Nu e de mirare că acesta este filmul preferat al lui Stephen King din toate timpurile. „Vrăjitorul” excelează la construirea tensiunii și a caracterului, Friedkin utilizând un stil cvasi-documentar pentru a adapta romanul din 1950 al lui Georges Arnaud „Salaria fricii” într-un mod care face ca procedurile să pară cu atât mai reale. Și deși acest film nu este strict despre locurile vizitate de personajele sale, călătoria lor prin America de Sud joacă un pic ca inversul unui film de aventură tipic. Aici, în loc să găsească locuri pline de mirare sau comori nedescoperite, pistele sale nu descoperă nimic altceva decât mizerie, exploatare și violență. Acesta este un film despre oameni disperați care sunt împinși să facă lucruri disperate și să navigheze în iad pentru a, poate, doar poate, să-și ducă misiunea până la capăt.

Primul lucru este primul: „The Green Knight” este un ceas perfect de Crăciun în ceea ce privește decorul, atmosfera și temele sale. Este, de asemenea, un film perfect de aventură întunecată, care își urmărește protagonistul într-o călătorie lungă care este plină de pericole, mistere și minuni și, în cele din urmă, îi lasă schimbați și deranjați de ceea ce au experimentat. Filmul lui David Lowery este, desigur, o interpretare revizionistă a poemului din secolul al XIV-lea „Sir Gawain and the Green Knight”, o poveste despre vitejie și cavalerism care îl urmărește pe îngâmfatul Gawain într-o expediție pentru a-și dovedi curajul și pentru a-l înfrunta pe titularul Green Knight. În acest caz, însă, povestea este mai puțin despre un om curajos care își etalează isprăvile și mai mult despre o interogare a ideii de cavaler și cavalerism. Într-adevăr, filmul lui Lowery pune la îndoială în mod constant Gawain-ul lui Dev Patel și lașitatea lui, inclusiv multele scurtături pe care le ia. Dar, mai ales, este preocupat în primul rând de confruntarea cu mortalitatea cuiva, prostia ambiției și partea întunecată a căutării măreției.

La fel ca „Odiseea” de Christoper Nolan, Lowery plasează inteligent „Cavalerul verde” într-o lume a realismului magic. Oricât de întemeiat și de realist poate fi filmul în anumite privințe, acesta își prezintă foarte mult decorul ca unul plin de lucruri care nu au nicio logică și mistere care pur și simplu nu pot fi explicate, inclusiv creaturi de altă lume și vrăjitorie. Cavalerul Verde titular (Ralph Ineson), de exemplu, pare o groază Eldritch care trăiește de eoni, Gawain întâmpinând fantome, vrăjitoare și alții atinși de abilități nefirești în drumul său. Pe lângă toate acestea, Lowery folosește o structură narativă episodică pentru a ilustra mai bine atât fiorii, cât și teroarea care îl așteaptă pe Gawain în timp ce întâlnește diferiți indivizi, entități și locații în drumul său prin Camelot și în peisajul rural necunoscut.