Acest articol conține spoilere pentru „Insula uitată”.
Miezul emoțional al „Insula uitată”, cel mai recent film din regizorii/scenariul „Puss in Boots: The Last Wish”, Januel Mercado și Joel Crawford, este la fel de emoționant și emoționant ca orice am văzut în film anul acesta. Prinși pe misterioasa insulă Nakali, cei mai buni prieteni Raissa (Liza Soberano) și Jo (HER), care suferă temporar de amnezie de 24 de ore, trebuie să găsească o modalitate de a-și reveni pe pași, să afle ce s-a întâmplat cu o seară înainte și, în cele din urmă, să ajungă acasă. În cele din urmă, Jo se oferă să facă o plată unei creaturi misterioase pentru a o aduce pe Raissa acasă, dar plata este devastatoare: sunt amintirile lui Jo despre prietenia de zeci de ani a perechii. În ultimul moment, Raissa trece prin amintirile duo-ului pe măsură ce acestea dispar, încercând cu disperare să le salveze și să se reîntâlnească cu cea mai bună prietenă a ei înainte de a fi uitată pentru totdeauna. (Filmul a făcut lista noastră cu cele mai bune filme SF din 2026, precum și cu cele mai bune filme din 2026, indiferent de gen.)
Am avut șansa să vorbesc cu Mercado și Crawford înainte de lansarea filmului și, deși veți putea auzi conversația noastră completă în episodul din 30 septembrie al podcastului /Film Weekly, deocamdată vreau doar să evidențiez secțiunea în care i-am întrebat despre secvența culminală.
„Peisajul memoriei și trecerea prin el a fost ceva despre care știam că va fi acest tur de forță vizual care a fost tare de văzut, dar și foarte, foarte emoționant”, a explicat Mercado. Între timp, Crawford a enumerat „The Hangover” și „Eternal Sunshine of the Spotless Mind” drept influențe, dar a mai spus că această scenă a fost inspirată din lucrările unui regizor de elită care a murit în 2010: regizorul japonez Satoshi Kon.
Legendarul regizor Satoshi Kon a inspirat cea mai bună scenă din Insula Uitată
Satoshi Kon a regizat patru lungmetraje înainte de moartea sa prematură: „Perfect Blue” din 1997, „Millennium Actress” din 2001, „Tokyo Godfathers” din 2003 și „Paprika” din 2006 și s-ar putea dovedi că toate sunt capodopere de diferite niveluri. În calitate de povestitor, a fost înaintea timpului său în multe privințe, influențând regizori precum Darren Aronofsky și Christopher Nolan cu stilul său ascuțit, la limită, experimental. După cum a subliniat Januel Mercado în interviul nostru:
„Mă bucur că ai adus în discuție Satoshi Kon (face semn din cap către Joel Crawford), pentru că montajul, povestirea sa vizuală este foarte trippy, când folosește tăieturi și mișcări pentru a dezorienta privitorul, dar încă treci prin călătoria din punctul de vedere al personajului care este transportat și aruncat prin diferite spații în timp.”
Punctul culminant emoțional al „Insula uitată” se află la capătul opus al spectrului tonal al filmelor Kon, precum „Perfect Blue” și „Paprika”, așa că nu i-aș fi identificat influența fără să-i auzim pe regizori cum îl verifică. Dar acum că știu, are de fapt un sens perfect: Raissa care blochează care trece prin amintirile ei împărtășite cu Jo, în timp ce acestea se topesc, are cu siguranță nuanțe ale tehnicii de editare intenționate dezorientate pe care Kon a perfecționat-o.
În timp ce restul filmului nu reflectă exact înflorirea vizuală a lui Kon, există o ambiție și o energie care împinge plicurile către „Insula Uitată” pe care îmi imaginez că le-a apreciat.
„Forgotten Island” este acum în cinematografe.
