Doar că există ceva unic de durată la Godzilla. Cu toate ravagiile legate de respirația atomică pe care îi place să le provoace, Regele Monștrilor a simbolizat întotdeauna anxietățile nucleare care vin acasă la adăpost. Sigur, uneori spectacolul este scopul. În afară de „Godzilla” din 2014, blockbusterele americane au făcut tot posibilul să îndepărteze orice subtext incomod în favoarea prostiilor cu creier de șopârlă. (Îmi plac Godzilla, lumina bisexuală, roz, și inamicul lui Kong, înfățișat de mech, la fel de mult ca oricine, dar se ajunge la un punct.) Și, pentru a fi corect, studioul japonez Toho a inventat practic planul pentru această abordare în urmă cu o jumătate de secol. Dar lovitura unu-doi din „Shin Godzilla” și „Godzilla Minus One” din 2023 a marcat un punct de cotitură. Acestea nu ne-au adus doar înapoi la potența originalului din 1954; au ridicat ștacheta la cer pentru demonii existențiali pe care Big G este capabil să-i exorcizeze.
„Godzilla Minus Zero” ia acea baghetă bogată tematic și… ei bine, nu alerga cu ea atât de mult, încât își pășește drumul direct prin Matsumoto, Ginza și zona metropolitană mai largă a Tokyo. Scriitorul, regizorul și supervizorul VFX Takashi Yamazaki se întoarce pentru a doua rundă în ring și face acest lucru cu convingerea cuiva care are un punct de dovedit. Nicăieri în Hollywood nu veți găsi o continuare cu buget mare care să combină atât de ușor imagini uluitoare ale distrugerii în masă și ale morții cu intensitatea emoțională bogată a unei drame de familie. Pentru asta au fost făcute filmele.
„Minus Zero” vizează mai sus, visează mai mare și se ramifică și mai larg decât a făcut vreodată „Minus One”, dar astfel de ambiții au un cost. În mod inevitabil, acest lucru duce la o continuare oarecum mai zguduită care sacrifică intimitatea pentru intensitate. Deși nu este o lovitură de moarte în niciun caz, ceea ce ne rămâne este un film foarte, foarte bun în cădere doar lipsit de măreţie.
Godzilla Minus Zero readuce personajele noastre preferate – împreună cu unele noi
Amplasat la doi ani după evenimentele din „Minus One”, acțiunea începe în Japonia din 1949 și se desfășoară în mod clasic „Godzilla”: cu o populație terorizată care fuge să-și salveze viața de la încă o calamitate kaiju. „Minus Zero” pornește post-arzătoare chiar de la poartă și nu se deranjează niciodată să le ofere spectatorilor șansa de a intra mai ușor. Imaginea de urmărire care deschide filmul și înfățișează imediat un coșmar apocaliptic este un indiciu timpuriu al tonului răutăcios al lui Takashi Yamazaki. Chiar înainte de a dezvălui răufăcătorul uriaș al poveștii – pe care, inevitabil, trebuie să-l tratăm ca pe un „spoiler” deocamdată – „Minus Zero” joacă cu așteptările noastre tipice de la un film „Godzilla” și oferă un aperitiv timpuriu al violenței imersive, viscerale și șocant de R-rating care urmează.
Acest sentiment de pericol mereu răspândit se extinde și asupra ansamblului nostru. Fost kamikaze pilotul Kôichi Shikishima (Ryûnosuke Kamiki) își asumă un rol mai pasiv de data aceasta, înrolat ca simplu „consilier” de medicul revenit și șef al Biroului de Răspuns la Dezastre Kenji Noda (Hidetaka Yoshioka, deseori fiind liderul nostru de facto). De atunci, Kôichi s-a căsătorit cu partenerul său de părinte Noriko (Minami Hamabe) și, împreună, au crescut tânărul orfan Akiko (Sae Nagatani) ca propria lor fiică. Conflictul apare atunci când amândoi sunt tentați să asculte chemarea la război, făcând ca această problemă din paradisul intern să se simtă la fel de urgentă și presantă ca iminentul sfârșit al lumii așa cum o cunoaștem noi.
Când „Minus Zero” își lărgește perspectiva, totuși, lucrurile încep să scadă. Omului de știință Makoto Aoyama (Masami Nagasawa) și profesorului Kanji Murakami (Min Tanaka) li se oferă arcuri cu drepturi depline. Din păcate, materialul lor nepotrivit nu poate să nu se simtă ciudat de prisos.
Cea mai bună parte a lui Godzilla Minus Zero este explorarea Japoniei postbelice într-o lume a kaijus
Kaiju uriaș și radioactiv va distruge literalmente orașe întregi și va reprezenta psihicul torturat al unei națiuni colective care se luptă cu anihilarea atomică în loc să meargă la terapie. Știi ce, e corect să spui că filme ca acesta de fapt sunt terapie. Takashi Yamazaki nu deschide neapărat noi terenuri în acest sens, dar realizatorul găsește adevărata inovație în abordarea sa intenționată a Japoniei postbelice.
Norii de fum și duhoarea morții pătrund în aproape fiecare cadru din „Godzilla Minus Zero” (un titlu care face referire la starea „negativă” de la care națiunea insulară își retrage după cel de-al Doilea Război Mondial), dar regretul și trauma și nevoia disperată de a-și răzbuna pierderile sunt și mai mari. Acest lucru nu este subliniat doar de flashback-uri la momente memorabile din „Minus One”, ci și de scenele plasate în mijlocul consecințelor îngrozitoare ale atentatului de la Hiroshima – o cicatrice permanentă care este paralelă cu rolul Statelor Unite în narațiune, de asemenea. În timp ce așteptăm ca Godzilla să facă prima sa reapariție corectă (o secvență esențială, care provoacă pielea de găină, care necesită o cantitate impresionantă din timpul de 135 de minute al filmului pentru a ajunge), scenariul se scufundă și mai adânc în teme de izolare, neîncredere în autoritate și teama predominantă de a face aceleași greșeli din nou.
Dacă drama umană rămâne încă o dată un punct forte, aceasta este întrecută doar de bombastul și simțul grandios al amplorii care o susține la fiecare pas. „Minus Zero” aproape că pare hotărât cu încăpățânare să ducă acțiunea la cote rar întâlnite în această franciză. Chiar și prostia Hollow-Earth din recentele filme MonsterVerse palid în comparație cu imaginile uluitoare evocate de Takashi Yamazaki. Acesta este un film de succes făcut corect.
Godzilla Minus Zero este un deliciu vizual și o minune tehnică, dar este puțin sub Minus One
La fel ca predecesorul său, nu se poate nega faptul că „Godzilla Minus Zero” este conceput pentru a fi experimentat pe cea mai mare pânză posibilă. Filmul folosește frecvent ecranul în cele mai mari momente ale sale, trăind la înălțimea hype-ului de dimensiunea IMAX, ca prima producție din Japonia filmată în format. Mai exact, Takashi Yamazaki pune în scenă o piesă de teatru uluitoare cu meticulozitatea cuiva care a luat notă de starea îngrozitoare a majorității blockbuster-urilor de studio din emisfera vestică în aceste zile – și a luat-o personal. Între compozitorul Naoki Satô care pune în prim plan partitura cu coarde asemănătoare unei sirene și coarne zgomotoase (inclusiv un aranjament aproape copleșitor al temei clasice Godzilla) și directorul de fotografiat Kōzō Shibasaki evocând constant o perspectivă a zeilor și un simț amețitor al scalei, „Minus One” este o minune vizuală și o minune tehnică.
Așa că, după atâtea laude efuzive, de ce cel mai recent al lui Gojira nu ar fi cel puțin la egalitate cu „Minus One”? Ca și în orice, această distincție se va reduce în cele din urmă la gust și preferință. Prin comparație, filmul din 2023 pare mai slab și mai concentrat pe arcul lui Kôichi, ca substitut pentru situația dificilă a Japoniei în macro, o simplitate elegantă pe care continuarea nu o poate egala pe deplin. Ca două jumătăți dintr-un întreg, ambele filme se îmbină frumos unul cu celălalt atunci când sunt privite ca o saga de familie în două părți a lui Kôichi, Noriko și Akiko… deși, în ciuda trailerelor sugerează contrariul, finalul implică cu tărie că un al treilea film nu ar fi complet exclus.
Oricum, „Minus Zero” se numără în continuare printre cele mai bune rate ale francizei – chiar dacă acest Rege nu prea poate lua coroana.
/Evaluare film: 7,5 din 10
„Godzilla Minus Zero” va fi lansat în cinematografe pe 6 noiembrie 2026.
