5 cele mai bune filme precum Obsession

„Obsession” al lui Curry Barker arată deja ca filmul de groază din 2026, fiind apreciat de critici (citiți aici recenzia „Obsession” a filmului/filmului) și este pe cale să încaseze 100 de milioane de dolari la box office, cu un buget de aproximativ 1 milion de dolari.

Te-ai îndrăgostit vreodată de cineva atât de rău încât ți-ai dori să vină doar la tine, scutindu-te de riscurile de a fi jenat sau durere de inimă? Aceasta este situația în care se află Bear (Michael Johnston) în timpul „Obsession”, fiind îndrăgostit de prietena lui Nikki (Inde Navarrette). După ce s-a împiedicat de cuvintele sale încercând să o cheme să iasă, el folosește impulsiv o jucărie nouă „One Wish Willow”, dorindu-și Nikki să-l iubească mai mult decât orice pe lume. Își îndeplinește dorința, dar oricine cunoaște povestea „Laba maimuței” poate ghici unde se duce asta.

O mare parte din laudele pentru „Obsession” au evidențiat performanța transcendentă a lui Navarette. Dorința lui Bear nu a schimbat doar gândirea lui Nikki, ci mai degrabă, pare să fi creat o entitate complet separată, care este îndrăgostită de Bear, înlocuind-o pe Nikki originală și lăsând-o prinsă în corpul ei. Barker o încadrează adesea pe Nikki scăldat complet în umbră, pentru că o umbră a adevăratei Nikki este tot ce a mai rămas. Totuși, filmul nu pierde timpul cu prea multă expunere despre cum funcționează exact posesia. A trebui să citești printre rânduri este mult mai înfiorător.

Barker își cunoaște clar filmele de groază, „Obsession” aducând un omagiu, printre altele, terifiantului „Pulse” al lui Kiyoshi Kurosawa. Iată alte cinci filme înfricoșătoare care, la rândul lor, vor zgâria aceeași mâncărime pe care o face „Obsession”.

„Possession” al lui Andrzej Żuławski din 1981 a petrecut zeci de ani ca un film greu de găsit. Chiar și în era streaming, a fost adesea un film care necesită un efort de investigație pentru a găsi. În timp ce acest lucru a ținut departe de ochii publicului, fanii de groază nu au uitat niciodată „Possession”, un clasic cult de bună credință.

O coproducție franco-germană care are loc în această din urmă țară, un spion pe nume Mark (Sam Neill) descoperă că soția sa Anna (Isabelle Adjani) îl părăsește pentru un alt bărbat… doar că noul ei iubit poate să nu fie deloc un om. „Posesia” este spusă în stilul groazei cosmice Lovecraftiane, deoarece dizolvarea unei căsătorii coincide cu apocalipsa nucleară.

„Posesion” este amintit în special pentru prestația tulburătoare a lui Isabelle Adjani. Are o scenă solo de câteva minute în care Anna suferă un avort spontan și o cădere mentală totală într-un tunel de metrou, vărsând sânge și alergând ca într-o criză de dans violent. Chiar și în afara contextului, poți spune ce minunată acțiune fizică este. Odată cu popularitatea reînnoită a filmului „Possession”, hoțul de scene de metrou al lui Adjani a devenit modelul mai multor actrițe de groază tinere, de la Nell Tiger Free din „The First Omen” la, da, Inde Navarrette din „Obsession”.

Luați scena petrecerii în care „adevărata” Nikki se eliberează pentru scurt timp și își sparge capul, râzând în timp ce sângele îi curge pe față. Ea își mișcă corpul ca și cum altceva – ceva care nu obișnuiește să fie uman – o poartă ca pe un costum de piele, așa cum face Adjani în „Possession”. Atât „Obsesia” cât și „Posesia” explorează teroarea doppelgangerilor, cunoscând în același timp puterea nu explicând lucrurile înfricoșătoare.

Dintre aceste filme, cel care seamănă cel mai mult cu „Obsession” din punct de vedere al poveștii este „Audition” al lui Takashi Miike, un film J-Horror înșelător de terifiant, care a avut publicul timpuriu reproșându-l pe Miike însuși. Nu există un dispozitiv de poveste supranaturală în „Audition”, dar ambele sunt filme de groază despre un bărbat singuratic care își primește fata visată și plătește prețul pentru asta.

Shigeharu Aoyama (Ryo Ishibashi) este un văduv care dorește să revină la întâlniri, dar în loc să facă acest lucru cinstit, el și prietenul său producător de film fac „audiții”. Ei trimit un apel de casting presupus pentru o actriță, când într-adevăr este o modalitate pentru Shigeharu de a alege cu care dintre aceste tinere vrea să se întâlnească. El alege… prost, fiind lovit de Asami Yamazaki (Eihi Shiina) cu vorbire blândă.

Asami, care a fost abuzată sexual de unchiul ei în copilărie, nu are încredere în bărbați. După ce a aflat că Shigeharu își ascunde familia de ea, ea îl paralizează și începe cu bucurie să-i taie membrele cu fir de pian. Indiferent cât de mult te-ai îndârjit pentru această scenă, crede-mă, ești nu gata pentru ca camera să zăbovească pe sârmă tăind carne și oase.

Păcatele lui Aoyama sunt, evident, mult mai mici decât unchiul lui Asami, dar provin din aceeași rădăcină a bărbaților care obiectivează femeile. Gândiți-vă la metoda lui de a cunoaște o nouă femeie, „audiționându-le” sub pretexte false, astfel încât să o găsească pe cea care își servește cel mai bine nevoile sale. Aoyama și Bear din „Obsession” împărtășesc același amestec de singurătate și dezinteres egoist față de adevăratele sine ale femeilor pe care le doresc, și amândoi primesc o atitudine violentă pentru asta.

Atât „Obsession” cât și „Perfect Blue” al lui Satoshi Kon sunt filme de groază despre atracția râvnită a bărbaților față de femei – cum se află linia dintre romantism și, ei bine, obsesie este subțire ca brici. În timp ce „Obsession” spune acest lucru din perspectiva „tipului drăguț” laș, fixat pe prietena lui, „Perfect Blue” se concentrează pe punctul de vedere fracturat al unei femei pândite.

Mima (Junko Iwao) este o vedetă pop care intră într-o carieră de actorie într-o dramă criminală, dar nu toți fanii ei apreciază pivotul carierei. Un fan obsesiv pe nume Uchida (Masaaki Ōkura) este deosebit de nemulțumit de conținutul pentru adulți al noii lucrări a lui Mima, spunându-și că un impostor a înlocuit-o pe „sa” Mima – și s-ar putea să o omoare pentru a o recupera. Datorită acelor presiuni externe, propria imagine de sine a Mimei se desparte. De-a lungul filmului, ea este adesea bântuită de aparițiile ei copilărești de star pop, batjocorindu-i că ea este „adevărata” Mima.

Comparați conștiința duală a lui Nikki din „Obsession”, o altă tânără forțată să fie cineva care nu este. Pe tot parcursul filmului, adevărata Nikki încearcă să trimită mesaje lui Bear și prietenilor ei că Nikki, obsedată de Bear, nu este ea, dar ei cad în urechi surde. În „Perfect Blue”, vedem o luptă similară (deși nu supranaturală) din interior.

„Perfect Blue” este o capodopera întunecată care arată înălțimea a ceea ce poate fi animația și a prezis perfect formele pe care le vor lua cultura celebrităților și fandom-ul parasocial al internetului în secolul XXI. Dă-i un ceas și îți promit că vei pleca obsedat.

Inde Navarrette este vedeta incontestabilă din „Obsession”. Performanța ei ca Nikki va deschide cu siguranță toate ușile disponibile, fie că este vorba de a deveni o regină a țipetelor de groază sau de roluri drastic diferite. O altă vedetă de film proaspăt creată de fanii de groază pe care trebuie să-l supravegheze este Sophie Thatcher. În timp ce așteptăm viitoarele ei spectacole în „Her Private Hell” a lui Nicolas Winding Refn și ultimul sezon din „Yellowjackets”, „Companion” condus de Thatcher este o vizionare obligatorie.

Thatcher o interpretează pe Iris, iubita devotată a lui Josh (Jack Quaid) care, în ceea ce trebuia să fie o escapadă liniștită de weekend, descoperă că este de fapt un robot „însoțitor” programat să-și iubească iubitul. Josh intenționează să o folosească pe Iris drept fata de toamnă pentru o crimă, iar filmul se transformă într-o urmărire în timp ce ea încearcă nu numai să-și păstreze libertatea, ci și să înțeleagă cu adevărat autonomia.

Atât „Obsession” cât și „Companion” (regia Drew Hancock) se încadrează perfect în subgenul de groază al bărbaților care controlează femeile. „Companion” este doar cel mai recent film care folosește prietenele AI pentru această alegorie. Deși există violență din belșug în „Companion”, filmul dă și o dispoziție puțin diferită decât „Obsession”. Ambele sunt roller coasters plăcute mulțimii, cu simțul umorului potrivit, dar acolo unde „Obsession” este înfiorător până la sfârșit, „Companion” este în cele din urmă triumfător. Chiar dacă cunoașteți întorsăturile lui „Companion” dinainte, este totuși o plimbare pe care ar trebui să o faceți.

Regizorul „Obsession” Curry Barker se încadrează într-un tipar al tinerilor regizori care au început ca vedete YouTube, apoi și-au folosit succesul online ca rampă de lansare pentru realizarea de lungmetraje. Dacă nu știai, Barker face parte din duo-ul de comedie online „aceasta este o idee proastă” – colegul său, Cooper Tomlinson, joacă în „Obsession” în rolul lui Ian. Vezi, de asemenea, „Shelby Oaks” al lui Chris Stuckmann, succesul de box office al lui Markiplier „Iron Lung” etc.

Pe lângă Barker, cineaștii de pe YouTube transformați în film horror care au arătat unele dintre cele mai puternice coletări sunt gemenii Danny și Michael Philippou. Duo-ul de regizor a debutat cu „Talk to Me” din 2022, despre un grup de adolescenți australieni care descoperă o mână îmbălsămată care poate contacta spiritele oamenilor morți. Îl folosesc cu nesăbuință, într-o alegorie destul de clară pentru a se droga, dar Mia (Sophie Wilde) este atrasă prea adânc de speranța de a relua legătura cu mama ei moartă.

Atât „Talk to Me”, cât și filmul de continuare al lui Philippous „Bring Her Back” folosesc tema prea comună a multor filme horror contemporane, în care groaza nu este decât o metaforă a traumei protagoniștilor și/sau a unei pierderi anterioare. La fel ca „Obsession”, „Talk to Me” are un sentiment rău de jucăuș și este prea fericit să-și supună personajele la o nenorocire înfiorătoare pentru plăcerea ta de vizionare.