Un film SF al regizorului pentru prima dată, fără vedete, a câștigat o nominalizare pentru cel mai bun film – S-a deschis astăzi în urmă cu 17 ani

Două decenii ar putea, la fel de bine, să fie o eternitate în domeniul filmelor. În 2009, „Avatarul” original al lui James Cameron încă nu a rescris regulile (din nou) cu privire la ceea ce blockbuster-urile erau cu adevărat capabile să realizeze. Universul cinematografic Marvel a fost doar un zvon, cu niciun suflet pe deplin pregătit pentru înălțimile pe care această franciză va ajunge în cele din urmă după lansarea „Iron Man” cu un an înainte. Și, la acea vreme, publicul nu și-ar fi putut imagina ceea ce un cineast puțin cunoscut, sud-african-canadian, pe nume Neill Blomkamp, ​​era pe cale să dezlănțuie genul science fiction în general.

În ciuda faptului că au 17 ani de istorie cu care să lucrez, nimic din „Districtul 9” nu pare să se preteze unui astfel de potențial de erupție. Un nume necunoscut care își face debutul în lungmetraj, un actor principal fără nicio putere de vedetă despre care să vorbesc (care își face și debutul pe marele ecran) și un gen care nu ar părea să se preteze la gloria de box office… darămite luarea în considerare a premiilor reale? În vid, aceasta nu este tocmai o rețetă pentru succes. Cu toate acestea, această nouă interpretare la nivel de bază, inspirată de documentar și radical nouă a science fiction-ului a sfârșit prin a depăși șansele imposibil de lungi împotriva ei și s-a impus printre cele mai bune pe care Hollywood-ul modern a avut vreodată de oferit.

Nu-i rău pentru un film despre extratereștri asemănătoare insectelor („fookin’ creveți”, așa cum îi spunem de atunci), unele dintre cele mai urâte groază corporală pe care le veți vedea vreodată în filmele de masă, prin amabilitatea lui Sharlto Copley, profund nefericitul Wikus, și o poveste deschis politică care explorează temele epocii apartheid. Dar asta e frumusețea SF, oameni buni. Filmele care în mod normal nu ar avea șansa de a obține lumină verde se strecoară cumva prin sistemul studioului, influențând cinefilii din întreaga lume și scriindu-și numele în cărțile de istorie pentru deceniile următoare.

Realizarea „Districtului 9” ar fi demnă de remarcat în sine, dar filmul capătă proporții și mai mitice doar dacă luați în considerare povestea improbabilă a modului în care a fost realizat în cele din urmă. Faimos, blockbuster-ul a început ca o producție complet diferită. Din toată influența pe care a acumulat-o în trilogia sa „Stăpânul inelelor”, Peter Jackson a acceptat provocarea de a produce o adaptare cinematografică a francizei clasice de jocuri video „Halo”. A fost comandat un scenariu (scris de un talent nu mai puțin decât Alex Garland), Neill Blomkamp a fost angajat să regizeze, iar recuzita au fost proiectate și construite. Totul părea destinat să se termine în semne de dolar din abundență… până nu s-a întâmplat.

Indiferent de. Când proiectul lor „Halo” s-a prăbușit, Jackson și Blomkamp au trecut la un plan B la fel de grozav ca a existat vreodată: „Districtul 9”. Reutilizand o mare parte din ceea ce a fost inițial însemnat pentru „Halo”, echipa de filmare a adoptat o abordare DIY în construirea noii lor aventuri SF de la zero. Blomkamp a optat să filmeze în țara sa natală, Africa de Sud, a folosit un stil de filmare care se bazează în mare măsură pe filmări portabile (create împreună cu directorul de fotografiat Trent Opaloch) și a transformat un film științifico-fantastic riscant, cu un buget de 30 de milioane de dolari, într-un hit de peste 200 de milioane de dolari.

Restul a fost istorie, deși puțini și-ar fi putut imagina vreodată o astfel de întorsătură a evenimentelor pe atunci.

Poate că nu există într-adevăr un plan în realizarea de filme pentru ceea ce devine un hit și ce nu. La urma urmei, cine ar putea prezice alchimia specială care trebuie să se unească pentru ca un film să treacă peste linia de sosire – nu contează distribuția efectivă sigură, răspândirea gradului de conștientizare în rândul publicului potențial și, în cele din urmă, să spargă balonul culturii pop pentru a crea o moștenire de durată proprie? Nu este nimic altceva decât un miracol că aici stăm, 17 ani mai târziu, tot vorbind despre „Districtul 9”.

Există un motiv foarte bun pentru asta, după cum se dovedește, și Hollywood-ul ar fi înțelept să țină seama. „Districtul 9” rămâne o lecție despre modul în care filmul este un produs al timpului mai mult decât orice altceva, dar este, de asemenea, un exemplu de încredere în voci noi și în creativități emergente. Recunoașterea de către Peter Jackson a unui spirit înrudit în Neill Blomkamp a fost la fel de parte integrantă a succesului, în primul rând, ca și scenariul genial conceput (co-scris de Terri Tatchell, care este căsătorită cu Blomkamp). Numai un străin din industrie, fără preconcepții despre cum ar fi „presupușit” să se facă lucrurile în circumstanțe mai tradiționale, ar fi putut face un film la fel de îndrăzneț, îndrăzneț și singular ca acesta.

Luptele de a produce un film sequel mult așteptat intitulat provizoriu „Districtul 10” nu face decât să sublinieze și mai mult acest aspect. Suntem norocoși că trăim într-o lume în care există „Districtul 9”. Undeva, poate Următorul Povestea originală de succes este deja concepută, gata să ne surprindă pe toți și să reziste testului timpului.